 La plus importante chose pour la nouvelle version de Sea of Soil 2 est, bien sûr, le directeur et les nouvelles voix. Ça fait une grande différence. Ça fait que l'expérience de la nouvelle version de Sea of Soil 2 et de cette nouvelle expérience que nous voulons avoir. J'étais born ready ! On était tous d'accord sur le fait qu'il fallait faire une nouvelle proposition sur les voix et sur le casting de cette directeur Scott. Donc ça a été mon premier travail, c'est d'aller chercher des nouveaux comédiens avec les nouveaux textes et de réfléchir à ce qu'on voulait emmener dans cette nouvelle directeur Scott. C'est l'ennemi. C'est un pain. La force de Quantic Dream qu'on a pu apporter à Yomai, c'est la qualité dramatique et narrative qu'on s'est apporté à nos jeux. Et avec l'équipe de réalisation, nous avons pu travailler sur un casting en plusieurs langues, en français, en allemand, en anglais, et en japonais et en espagnol, avec l'idée de rendre le jeu le plus accessible possible pour un maximum de personnes. Et donc nous avons un casting d'acteurs pour ces cinq nouvelles langues pour couvrir l'ensemble des scènes cinématiques et des scènes de gameplay de Kei et de l'ensemble des personnages du jeu. 3, 2, 1, action ! Il est venu. Il va être en train. On ne peut pas y aller, dad, il n'est pas rentré. Ma proposition, elle a été tout de suite de faire une version un peu plus réaliste, un peu plus casuale, en qu'on concentre le quotidien de ces personnages parce que justement je trouvais qu'il y avait la direction artistique qui était très cartoon, mais je voulais qu'on aille avec les voix dans une nouvelle dimension qui était une dimension beaucoup plus réaliste pour créer de l'empathie avec les joueurs qui se sentent très proches, des voix qui se sentent bercer dans un quotidien. Et moi j'avais toujours en tête un de mes livres préférés qui allait se payer des merveilles. Je voulais qu'on ait le sentiment de rentrer dans le terrier du lapin quand on jouait sur solitude. C'est-à-dire qu'on avait cette dimension très cartoon des personnages qui sont des animaux, mais je voulais que la voix soit vraiment l'écho à la réalité de cette histoire. C'est une animée. Donc on a vraiment fait ça en l'endue. Et maintenant, finir de entendre les voix professionnelles, je pense que c'est la partie la plus importante que nous faisons, à l'honneur. Je vais me faire croire. Je vous croise. Je vais essayer de le fixer. Je peux le faire mieux. En discutant avec Cornelia des intentions de Casting, je lui posais plusieurs questions justement pour pouvoir choisir des acteurs avec un accent allemand. Et c'était une intention qu'elle avait, que moi je trouvais assez intéressante parce que ça en créait aussi une part de réalité dans le projet. Je lui ai demandé d'ailleurs si elle voulait qu'on retrouve des acteurs avec un accent ou qu'on allait chercher des acteurs avec ce qu'on appelle le mythe d'Atlantique accent, c'est-à-dire un accent neutre anglais. Donc moi, l'étape de Casting que j'ai eu après c'est d'aller chercher des acteurs anglais ou américains qui sont capables de faire un mythe d'Atlantique accent. Et on allait chercher des acteurs avec qui on avait déjà travaillé sur Beyond the Souls ou D3, mais aussi aller chercher des nouveaux talents. Globalement entre 2 et 5 acteurs paroles et c'est génial parce qu'on est tombés d'accord sur tous les rôles. C'est un peu choisir la couleur de la maison qu'on est en train de peindre et quand on se rend compte qu'on est d'accord sur toutes les teintes, c'est assez agréable. Le personnage principal du jeu a été assez intéressant. Moi, je voulais faire une proposition d'un personnage un peu plus sombre, mais vraiment légèrement et surtout en tout cas qui est en plein questionnement constant sur son amour, sur sa vie familiale, sur sa relation avec ses parents. Et je voulais qu'il y ait un vrai rollercoaster en termes d'émotion avec ce personnage et que quand il soit joyeux, ça soit de la vraie joie sincère et réaliste, qu'on n'aille pas trop. Et par contre, évidemment que dans les moments de tristesse aussi, on n'aille pas trop loin et que ça donne un ton un peu réaliste. C'est la proposition que j'ai faite à Cornelia et quand on a travaillé le personnage avec l'actrice Casey Chase, on s'est tout simplement dit, c'est juste. Ce n'est pas obligatoirement le personnage qu'on imaginait avant, mais en tout cas, c'est la caille qu'on veut maintenant. Je vous jure, vous aussi, venez ici ! C'est tout un peu plus smooth. Parce que nous sommes un petit équipe, à la fin, c'était juste le temps qu'on n'avait pas de faire la dernière polishing. Donc, c'est un whole package of little things, mais aussi de plus grandes choses, comme des voices qui ont vraiment l'air d'améliorer l'expérience de toute l'expérience. C'est un petit joyeux, je vais me suivre.