 Bueno, vamos a continuar, si queda alguien ahora irán llegando, una presentación así muy breve, porque no sé qué decir de Fernando, que lleva colaborando tanto con el Museo Tissen como con el Museo del Prado, muchísimos años. Yo creo que es un poco lo que queríamos incorporar en el curso, experiencias reales, experiencias que funcionan, que llevan tiempo en desarrollo, en proceso y en transformación, todo ello. Fernando no solamente trabaja, él os lo explicará muchísimo mejor que yo, pero no solamente trabaja de manera transversal los contenidos, trabaja de manera transversal en su propio centro e incluso con centros de educación superior. O sea, hay una experiencia, por ejemplo, en el Museo del Prado, en la que Fernando ha trabajado con la escuela superior de moda, que ha salido a la moda por ahí en alguna de nuestras conexiones. Entonces para que veáis también cómo él ha ido tejiendo esa red, cómo ha ido conectando colecciones y cómo lo ha llevado a laula. Él trabaja con primaria, en concreto este año has estado en cuarto de primaria. Entonces que veáis también esa práctica, ese llevar a la realidad del entorno aula. Y bueno, yo creo que tanto el Museo del Prado como el Museo de Tissen estamos absolutamente agradecidos de ser útiles y de ser el lugar en el que Fernando experimenta y trabaja. Así que, muchísimas gracias. Bueno, pues en primer lugar dar las gracias a Ana Moreno y Ana de Andrés por invitarme a estar aquí al Museo del Prado, al Museo del Tissen. Para mí es un orgullo, es muy emocionante poder veros a todas vosotras y a todos vosotros aquí en verano. Daros las gracias por hacer que la función docente que nuestro trabajo siga siendo en verano y formándonos. Y bueno, voy a intentar transmitiros un poco mi recorrido y mi vagaje, simplemente para motivaros y para que podáis ver y elegir, escoger, inspiraros de todo este proceso de transformación que he tenido yo. Y bueno, que empecéis un poco a situaros en esto y ver qué es posible, que esto que os han contado al principio, yo me imagino que muchos habréis tenido experiencias, otros estaréis en otros momentos, empezando con ganas, con ilusión o simplemente con la motivación de que os guste el arte y os gustaría poderse lo llevar a nuestros alumnos. Y bueno, este es un poco el proceso que quiero desarrollar en esta hora. Prometo, no sé si con lo conseguire, no aburriros y que podáis ir a comer a la hora que tenéis que ir a comer después de toda la mañana. Y si deciros que para mí es muy emocionante poder estar aquí en este auditorio con todos vosotros. Y bueno, vamos a ver si podemos ir empezando con esto. Como veis algún planteamiento y veis en el programa que está puesto en forma de pregunta, todo junto a arte, museos, educación y transformación. Acabáis de venir de un taller que permite que podáis actuar, esta sala no permite tanto que podáis actuar, pero sí podemos empezar a activar nuestras mentes, que ya sé que están activadas. Veis esas palabras y a lo mejor alguien le sugiere alguna cosa y le apetece decirlo en voz alto o escribir en voz alta o escribirlo o transformar esa palabra arte, que no sugiere arte a cada uno de nosotros o que no sugiere la palabra museos. Si queréis escribirlo y compartirlo o si queréis decirlo en voz alta, a lo mejor es el principio y vais a tener que compartir muchas cosas durante esta semana y da un poco de corte. Pero mi idea era un poco también romper esa cuarta pared que tiene esta sala de venir aquí a echaros la chapa, echarla, echarla y que yo esté aquí y vosotros estáis ahí. ¿Qué os sugiere educación? ¿Podíais cambiar la palabra educación por otra palabra? ¿O qué es transformación para vosotros? Si no, continuamos, no pasa nada. Esto es como cuando empieza uno en un aula que no conoce a los alumnos y empiezas a hacer preguntas que muchas veces no damos ni espacio para hablar y los alumnos ya habrían dicho un montón de cosas, no solo con la palabra sino con su cuerpo y con su movimiento y con su forma de entrar en el aula. Pues yo quería imaginarme un poco esto, que estoy empezando en una clase, como empezamos todos en septiembre, con alumnos que conocemos o que no conocemos, pero que son personas que vienen de un mundo de las vacaciones del verano y donde tienen que meterse en nuestras aulas a cumplir un currículum, unas cosas que tenemos programadas o no, o que queremos o que nos ilusionan. Y veis aquí un poco el proceso, estas imágenes son un poco el proceso de lo que he ido desarrollando yo en estos años. Pues bien, a ver si puedo pasar a la siguiente. Arte, museos, educación y transformación, vamos a empezar, ya que habéis aportado mentalmente un montón de cosas, vamos a empezar y qué mejor empezar con una obra del Tissen, que para mí me sugieren muchas cosas, ojalá la podáis ver o descubrir en las salas del Tissen, que es este gran telón que se abre en una pintura algo tan estático que de repente nos retiran ese telón para entrar más allá de ese escenario que hay detrás y ver una imagen que nos puede sugerir un montón de cosas. Este es un poco el juego que pretendo desarrollar en esta comunicación, compartir con vosotros. ¿Cuántos de vosotros habéis terminado el curso haciendo una obra de teatro para los padres o para el colegio o para nuestros compañeros? ¿Muchos? ¿Podéis levantar la mano? Sí, vale, pues el teatro está también en los museos y está también en el arte. El teatro es un arte también. Y preparando esta ponencia, digo, voy a empezar por el final, están de vacaciones, os deseo felices vacaciones, felices veranos, os queda hasta el viernes, pero ¿por qué empiezo por el final? Porque es importante que la vida la transmitamos en nuestras aulas. ¿Y por qué ha parecido esta obra de teatro? Pues porque a mí me supuso también un punto de inflesión y de reflexión que creo que es en el arte y en el teatro es muy importante y en nuestras aulas tiene que ser también muy importante. Esta obra que podíamos decir que conocís todos a Paquitasalas, Bricefe, pues este pedazo de actor que tengo que decirlo, tuve la suerte de poder estar en una obra de teatro que podéis también, ahora mismo no está en cartel en Madrid, pero podéis ir a otra oferta de teatros que hay ahora mismo en Madrid, que puede ser muy interesante. ¿Y cómo podemos llevarlo al aula? A mí me planteaba una reflexión muy importante, porque me encontré en una sala de teatro donde podría ser como esto, cuatro paredes, el escenario, un actor que te va a contar una cosa y tú estás de público sin más. Y sin embargo yo entré en una sala donde la disposición del espacio era totalmente distinta. El actor iba dando papeles al público según iban entrando con un número, no sé si conocéis la obra, es una obra escrita por el autor que está ahí, es un guión que tiene que desarrollar, pero sin embargo esa cuarta pared, al empezar a desarrollar la obra, se diluye, se transforma en el público, forma parte también de ese espectáculo, no sólo de una forma pasiva, sino de una forma activa. Y eso creo que es importante que lo tengamos en cuenta en nuestras aulas, que muchas veces nuestros plantamientos didácticos o pedagógicos son simplemente, yo estoy en una tril como ahora y os cuento una cosa, os puedo contar sobre una obra, sobre un pintor, sobre un museo, pero cuando rompemos esa cuarta pared, la transformación es asombrosa y lo pude comprobar también en la obra de teatro. Bricef repartía esos números y cuando estaba él tenía su guión y en un momento terminado decía un número que era su lista de cosas maravillosas que había hecho como personaje que estaba representando a lo largo de su vida. Era una especie de monólogo sin ser monólogo y él decía cualquier número y la persona del público participaba diciendo en voz alta eso, eso que nos puede dar mucha vergüenza, mucho miedo, lo hemos comprobado al empezar esta ponencia, sin embargo fluía de forma natural, hasta el punto que de repente transformaba al público de una forma totalmente respetuosa, educada y maravillosa en personajes de su propia obra. Entonces alguien del público se transformaba, lo sabía ir llevando él para que fuera el médico que le atendía en un momento determinado o la pareja de la que estaba enamorada y el público entraba y el espectáculo se transformaba y a mí me hacía pensar en mis alumnos de todas las capacidades que tenemos muchas veces y no nos damos cuenta de que las tenemos por miedo o porque está establecido toda una manera determinada y pensamos que tiene que seguir siendo así y sin embargo pude comprobar cómo a pesar de la vergüenza del miedo que podíamos estar ahí el público de no me yo debo de reconocer que sabía que eso iba a ser así y me busqué un asiento atrás del todo para que no me tocara tener que salir pero sin embargo la gente entró perfectamente y no hubo ningún problema y la obra continuó y me hacía pensar que nosotros tenemos un guión, un patrón, un currículum que nos obligan a cumplir o que tenemos que es lo que nos marca y sin embargo este actor también tiene un guión, un patrón y es capaz de flexibilizar, de improvisar sabiendo, teniendo mucho dominio de la obra y de visión del público para poder transformar esa obra y que sea algo vivo, algo que la experiencia fue maravillosa y si entra en gira y podéis verla en algún momento de vuestras ciudades o los lugares donde habitáis pues os la recomiendo porque a mí me hizo plantear lo necesario que es romper esa cuarta pared del teatro como la de nuestras aulas bueno hemos empezado por el final pero esto también dije esto es maravilloso no este actor hacía listas de cosas maravillosas y eso era lo que giraba la obra y digo y si hago yo mi aula para terminar el curso listas de cosas maravillosas se lo propongo a mis alumnos después de cuatro años habiendo trabajado con ellos serán capaces de crear ellos listas de cosas maravillosas claro lo organizé dije bueno pues ellos saben que yo nunca lo he trabajado eso el número de lista es una cosa que odio personalmente porque me tocó sufrir como alumno pero ellos sin embargo saben su número de lista perfectamente y saben cuál es el número de lista de cada uno pues empezamos en un en una hoja estel a que cada uno dijera sus cosas maravillosas durante cuatro años y ahí tenéis un poco el proceso de estos cuatro años de trabajar con el arte no la caja de pandora o la discursión a las piscinas y jugamos durante el mes de junio a que cuando alguien decía el número pues decía en voz alta esa cosa maravillosa pero como hay que trabajar también matemáticas pues si llegábamos por la mañana esa lista de cosas maravillosas del listado de orden de lista del aula un alumno decía una una operación matemática esa operación matemática se apuntaba la pizarra y otro alumno decía un número pues nuestro número de lista se transformaba en otro número totalmente distinto que teníamos que pensar o laborar y entonces veis ahí al lado como ya el número uno ya no sé el uno sino que es el seis y así estuvimos jugando durante todo el curso veis como una obra de teatro no hace falta hacer la obra de teatro de braicefe sino se puede transformar una experiencia vital propia mía de mi tiempo libre en algo transformador y muy enriquecedor en el aula que trabajamos desde el nivel emocional matemáticas lengua todos los aspectos que podáis ver no sé si os va activando y pongo hay una frase que es maravillosa porque otro recorrido que quiero hacer con vosotros o que quiero compartir con vosotros es el recorrido de los libros de de nuestra formación vosotros estáis aquí para formaros vosotros estáis aquí para formaros pero también los libros nos pueden abrir un aspecto maravilloso dentro de las aulas y no libros de aplicaciones didácticas concretas de música de lengua de inglés de matemáticas sino libros pues como la poesía os enseño este por ejemplo que es aquí de poesía en el que he recogido esta esta frase que dice no sé cómo serán en otras partes pero aquí en la tierra hay bastante de todo y eso creo que también sucede en nuestras aulas y hacer esa reflexión me parece importante para empezar el curso no voy a ponerlo en grande no lo estoy poniendo en pequeño perdonar si pasamos a allá lo que es en sí la ponencia esto es un poco de preparación y de y de juego si pasamos ahora os voy a comentar un poco cuál es la secuencia al recorrido que quiero que quiero compartir con vosotros y que quiero que experimentéis ya está eso ya no pasa nada no pasa nada ha sido muy importante porque ya va diciéndoles que preparar folios para que escribir es cosas y compartir es y demás se ha quedado en ellos y eso es muy importante pero no que esto también pasa en las aulas no tú preparas un material y luego no lo encuentras en el momento o no sirve para nada lo habéis vivido no entonces quiero hacer una secuencia en partido desde mi propia experiencia de vida de mi tiempo libre de haber ido a una obra de teatro y experimentar ese ruptura con la cuarta pared y replantear me que mi aula es importante llevarlo al aula haciendo lista de cosas maravillosas para concluir un curso no el teatro que hemos podido hacer a lo mejor tiene más sin es más significativo para nuestros alumnos haciendo esa lista de cosas maravillosas y viene desde el teatro no ahí lo dejo voy a hacer una secuencia de vida analizando un poco vida y arte vida y museo vida educación para llegar a ese camino de transformación es mi propio recorrido no quiere decir que sea el recorrido que tenéis que seguir vosotros no quiere decir que esté bien ni que sea maravilloso para mí lo está siendo maravilloso y lo maravilloso es poderlo compartir con vosotros pero lo importante es que vosotras creéis ese camino de apertura al arte en nuestras aulas y voy a empezar por vida y arte en donde voy a voy a intentar trabajar estas ideas el pensamiento la comunicación la comunidad la creación desde lo que significa al arte es desde mi punto de vista y desde mi experiencia y empiezo el diálogo entre la vida y el arte no que es que diálogo que conversación pueden tener hay múltiples diálogos y múltiples conversaciones se pueden crear con ellos en vuestras manos está con todo lo que vais a experimentar en este en esta semana para mí la vida es pues es lo que os he contado del teatro y o esta imagen que pongo aquí que es un un un folleto de amigos del museo tisem este trocito que estaba puesto en mi casa pues para decorar mi estudio y mi sobrina llegó un día que estábamos celebrando una reunión familiar y decidió pintar todo esto aquí al lado no estaba puesto en la pizarra y a mí me abrió un mundo maravilloso de vida de verdad de cosas que estaban pasando que mi sobrina pintar a esto y si le doy una parte a mis alumnos qué pintarán en el otro lado no y y aquí parte toda una aquí parte una experiencia con el tisem maravillosa que ha sido totalmente distinta lo que ha hecho mi sobrina y a lo que yo quería que podía hacer pero me habría el mundo de los retratos de los museos y una de las cosas que pude experimentar también es en los retratos que veis aquí cada uno verá una cosa distinta pues esto forma parte de una exposición temporal que hubo en esta en esta casa en el museo del prado donde los contenidos de esa exposición temporal me sirvieron a mí para fundamentar las propuestas que estaba intentando crear en mis alumnos y que surgieron de mi sobrina y veis aquí una cantidad de contenidos el origen de la religión el origen después de visitar la exposición pero también se puede visitar a través de la página web no tenéis aquí un montón de contenidos que puede ayudarnos a pero tenéis ahí también el la guía de esa exposición que también es un recurso importante bibliográfico no sólo las guías didácticas como he dicho que tenemos en nuestros centros he hablado de poesía pues también habló de las exposiciones temporales dejan un un legado bibliográfico que nos puede ayudar muchas veces a fundamentar nuestras experiencias no la exposición fue maravillosa y a mí me enriqueció en el sentido de que me planteé algo que vi en la sala no una pregunta cómo había sido la primera vez que alguien había hecho un retrato y y me llevó al mundo clásico griego y romano en el cual en el libro 35 de la historia natural de plinio y estoy hablando de historia natural no estoy hablando de arte resulta que nos cuenta que es que una enamorada de la zona de corintio me parece pues su amado se tenía que ir y para tener algo de él se vio que estaba dejando una sombra en la pared y decidió marcarla para tener un recuerdo de y la historia nos la historia del arte nos narra que es el origen de la pintura también la tenemos en la religión con con salucas que me parece que era el pintor de que pintó a la virgen in situ en fin nos abre todo un mundo no iba fundamentándose un poco esta experiencia de vida pero otra cosa importante que quiero hacer de destacar del arte es que el arte es una forma de hacer y no una cosa que se hace de este libro maravilloso muy raro porque es un libro a un montón de manos dos personas que van a una conferencia de una pedagoga en arte y en educación que es María Caso con un artista que es Luis camisar entamblan una conversación como la que podemos tener aquí ahora más fluida lo mejor y ellos redactan este libro con las propias ideas que sacan de todo eso no otra referencia también hay mucha bibliografía respecto a lo que es pedagogía del arte o arte en sí museos y educación y hace referencia que el arte no es en sí un un final sino que es un proceso es un proyecto es una forma de aprender son esa apertura a un montón de cosas no y os lo aconsejo también este camino de libros y hago referencia también a otra porque estaba ahí un poco en la dialéctica de un tisem prado prado tisem que es mi dialéptica también de todos los días el reina también y otros museos sí sí no ves nada lo tienes aquí en la en la aquí este es el título aquí lo tienes vale el arte es una forma de hacer y no una cosa que se hace que es de Andrea de Pascual y David de todas maneras luego va a estar aquí por si queréis hacerme preguntas y demás lo podéis ver mi idea era también daros lo para que lo pudierais si queréis lo es que como me han puesto aquí los micrófonos y no puedo moverme pues pásalo por ahí y ya está y ese y ese también para que lo los los tengáis como referencias hay muchas más yo elegido esas porque en el momento de hacer la comunicación han surgido esas no os llevaba a esto a lección de arte es otra exposición temporal en este caso del tisem donde donde tenemos donde tenemos aquí por ejemplo y con eso estoy que luego lo explicaré más pero las páginas web de los museos nos aportan también mucha información y trastear en ellas nos aporta mucho habéis visto un poco la historia del arte más seria en en metapintura del museo del prado pero en el tisem también hubo lección de arte que tenéis ahí la el libro de la exposición y aquí plantea una cosa que para mí es es muy importante no proponer otras formas de leer los objetos y los artefactos del pasado del patrimonio cultural que tiene el prado y que tiene el tisem en este caso desde la con con temporalidad quiere decir desde el propio alumno para mí desde que ve que siente qué qué qué imagina no y con esto paso a la siguiente diapositiva que sí que lo voy a hacer grande que es que esta imagen que habéis visto ahora hay otro cuadro que también estaba la exposición de metapintura que yo se la propuso a mis alumnos pensando que ellos iban a llegar a la origen de la pintura perfectamente y se iban a poner todos a pintar su sombra y entender que el retrato venía de allí porque lo había escrito clínico en su libro 35 de la historia natural y la cosa no fue así yo les di esta imagen y ellos hicieron carteles de anuncios hicieron un festival en un castillo vieron el castillo que yo no lo veía yo veía sólo la sombra o un concurso de saludos fijaros esto es maravilloso porque a partir de ahí se puede estamos primero estamos trabajando pensando estamos trabajando comunicación estamos trabajando comunidad porque estamos trayendo del pasado obras al presente para los alumnos y ellos se hacen lo que pero yo no tenía el objetivo de que los alumnos entendieran que la pintura dijo como he dicho antes de plinio el viejo y demás no si yo lo único que quería es acercarles a esas imágenes y entre y en tablar un diálogo con ellos con el tema del retrato no lo vieron y lo repetí mil veces y no hubo manera y en distintos cursos y les conté la historia pero no la lanzaron con esta imagen para ellos es un castillo miles de cosas más tengo miles de imágenes más pero nunca salió lo del retrato entonces aún así nosotros hicimos la experiencia de poner una luz y ponernos delante en parejas y hacer el retrato como veis aquí en este en esta imagen y a partir de ahí hemos desarrollado durante muchos años sí que vieron que me dijeran que veían sin más que escribieran que pintaran que hicieran lo que quisieran con esa imagen que veis en esta imagen ya está no bueno a veces se me se me ve un poco el plumero y enfocaba para hemos trabajado el retrato vamos a trabajar el retrato a ver que os parece no no no además son muy son muy anárquicos pero de forma enriquecedora y eso me ha abierto mi también el mundo a decir pues si ellos ven un castillo pues ven un castillo y ya está eso tampoco me impide a que yo pueda poner una experiencia como la que tenéis aquí puesta es decir un un panel una luz y por parejas pintas el contorno de tu retrato nunca lo han enlazado puede que a lo mejor dentro de 20 años vayan a una exposición donde aparezca este cuadro yo sueño con eso pero no no es importante eso para ellos ni para el proceso que quiero desarrollar en las aulas no aunque les he contado todo pero no lo han conectado porque porque tienen que conectar otras cosas y hicieron eso hemos trabajado esta imagen de muchas maneras el resultado final en este curso ha sido que como resulta que estuve en viena veis aquí otro concurso cartel no sé si se ve muy bien es otro cartel que hicieron para hacer referencia a que yo seguían con su discurso pero yo también seguí con mi vida y estuve en el museo de viena porque tuve la suerte de viajar y me encontré que aparte los tenéis también en el retrato de archimboldo lo tenéis aquí en el en el museo de bellas artes de madrid esta es una imagen libre no puesto la deprimavera que es la que está en el museo de pero me dio otro punto de vista después de trabajar de muchas maneras el retrato este año dije pues hay que seguir trabajando el retrato porque porque es importante para ellos porque es la construcción de la identidad de su propia imagen de estar con el otro de transformar ese arte no y de acercarse a imágenes y pinturas ellos si por ejemplo aquí buscaron quién era chingoldo porque yo les puse la palabra en la pizarra y ya tienen un bagaje y ellos luego van a casa buscan en internet te vienen contando todo lo que era chingoldo no pero pero no fue tampoco importante más que para desarrollar el lenguaje la búsqueda y el aprendizaje lo que hicieron ellos fue un trabajo de colás eligiendo sus propias cosas que les gustaban cortando revistas y construyeron su retrato y por el anverso escribieron las cosas que no les gustan las arañas aquí se ve claramente o o fallar o o limpiar o o escribir o la lluvia y fue un proceso maravilloso de transformación y de conclusión de lo que había sido el trabajo del retrato esto podía formar parte perfectamente de una exposición temporal en nuestros coles o en nuestros centros culturales o en este propio museo alguna vez podrá ser en fin que no sé si me vais siguiendo me encanta que me interrumpáis no hay problema y continuamos esta es una idea no de lo que es arte y vida o vida y arte pero los propios museos también tienen esa comunicación están dentro de la vida los 200 años del museo del prado ha hecho que se crea este emoticono que se puede utilizar en el en el twitter y en otros ámbitos o los 25 años del museo tis en también ha sido importante la bibliografía a la exposición de ingres en este museo también han sido cosas que me han motivado a ir desarrollando situaciones que veo en el aula y hasta aquí dejo un poco la relación o el diálogo entre vida y arte no en terminando en el museo para pasar a lo que es la secuencia ya de vida y museo no hemos empezado por por analizar un poquito la vida del arte en pensamiento comunicación comunidad y creación para terminar en exposiciones temporales y pasar al museo para mí las exposiciones temporales son una fuente de motivación enriquecedora que tampoco hace falta venir al museo es lo ideal pero a veces no podemos y y la página web nos puede dar y voy a hacer unas propuestas también una secuencia lo que yo llamo giro propuestas porque no son propuestas que las hago y ya está y quedó como un héroe o un guru de la educación y de la innovación y lo difundo todo lo que puedo y lo comparto y eso es lo que hay que hacer no son propuestas que están vivas que que giran y que alguien lo puede coger en otro momento yo puedo coger en otro momento propuestas de compañeros y darles ese giro no la visita del museo y la web del museo entonces para llegar a luego a vida y educación y transformación y en tablo también un diálogo entre lo que es la vida del propio museo y el museo lo que es vida en el museo y lo que es el museo no en el fintima es lo mismo tenemos hoy en día en nuestra vida una cosa que son las redes sociales y todas las aplicaciones los museos están haciendo un esfuerzo muy grande para entrar en esa vida también tenemos listas de exposiciones en spotty donde donde nos están sugiriendo música para visitar esa exposición o nos puede ayudar a entender una exposición desde el punto de vista de música tenemos conferencias en youtube tenemos enlaces distintos tenemos twitter tenemos instagram el museo del plado por ejemplo retransmite en directo en instagram las obras determinadas obras del museo y aquí tenemos también las páginas web que tenéis aquí anas saltando yo estoy ahí me corta luego os enseño y como en los los museos eso que tenemos en la vida también y bueno he hablado del museo pero nosotros lo tenemos también compartimos con compañeros con amigos con gente todas estas aplicaciones los museos también y creo que nuestra función como docentes es enlazar esas aplicaciones que tenemos en la vida ordinaria en con la vida del arte y con los museos y hacerles abrir ese camino a nuestros alumnos o a nuestras familias o a nuestros compañeros en los centros educativos donde estamos y aquí tenemos las páginas web del museo con giro propuestas os propongo dos hay múltiples y que son propuestas desde el museo que giran que giran en torno a un territorio como es España y que giran de otras maneras también aquí arriba tenéis el proyecto en la página web de educatisen del museo tisen que es el de big valís es un proyecto que a mí me dio un giro de verdad en mi trabajo en el aula y que me ha abierto un montón de posibilidades pero también porque me relajé me relajé en esta propuesta que era rellenar esta caja vacía y rellenar un mapa que aquí hay abajo con una propuesta que hiciera a los alumnos desde los alumnos desde su entorno desde su territorio desde sus sugerencias durante un mes teniendo el festival de no sé qué la excursión de no sé cuántos la programación de no sé qué las unidades didácticas que hay que desarrollar y sin embargo fue maravilloso se cumplió es esta cajita que fuimos de excursión pero al campo y recogimos cosas y crearon su propio proceso esta maleta viaja y te llega al centro una vez que tú lo solicitas y te lo conceden con propuestas de otros compañeros de otros centros sin tener que ser de infantil ni de primaria ni de un círculo cerrado de educación sino amplio pues hay todo tipo de centros los que participan y recorre España no y un ejemplo claro que os pueda hacer ver yo estaba muy agobiado en el mes de marzo hace dos años me tocó y tenía que dar por ejemplo en ciencias sociales tenía que dar el mapa de España y las las provincias esto fue en segundo de primaria y las provincias las comunidades autónomas digo esto no estamos aquí además haciendo construyendo y tal y tuvimos que preparárselo porque yo también había problemas de comunicación de expresión y de ponerse delante de los compañeros y como era algo suyo empezaron a elaborar propuestas para compartírselo a los restos de los compañeros y cuál es mi sorpresa que cuando llega el momento que yo iba a decir bueno el currículo dice que tienen que aprender las comunidades autónomas pero voy a pasar de ello porque no y de repente miré que ellos habían hecho su mapa de España donde iban pinchando de dónde venían estas cajas en qué comunidad y se la habían aprendido y se aprendieron las comunidades autónomas sin pensar todos sacaron un día en ese examen eso es lo que quiero hacer ver como transformador y aquí abajo hay otra propuesta que es una propuesta que no conseguí durante dos años participar en ella que no hubo manera porque lo es del tizen también es que se llamaba aquí pintamos todos una maleta de nintendo que recorre también españa y tiene un programa la nintendo yo no tengo ni idea de nintendo ni nada de eso pero pero yo sabía que son mis alumnos podía motivarles o podía durante dos años luché para que me adjudican y nunca pudo ser y al final conseguí que ya sabía que haya acabado el proyecto de aquí pintamos todos que me la trajeran al centro y esa nintendo viene con un programa que se llama academy que hace que los alumnos puedan utilizar de manera digital las distintas técnicas de pintura y conocer distintas obras y mis alumnos lo que hicieron es convertirla en una máquina de fotos vintage pero una máquina de fotos porque estaba nintendo ya está desfasada y es lo que hicieron hicieron un montón de fotos y lo que os decía un poco de giro propuestas cuando yo vi que lo que había que hacer era pintar con el programa academy que lo estaban haciendo pero que sin embargo habían descubierto la cámara de fotos los emoticonos y todas las cosas creando unas imágenes maravillosas pues en lugar de cabrearme con ellos y decirles que sonora lo que había que hacer lo recogí y lo transformé en una actividad determinadas clases del tizen para que los propios docentes que estábamos participando y recorriéramos con esas imágenes que habían creado los alumnos con las nintendo el museo tizen y que conectáramos emocionalmente con eso creando estas imágenes por ejemplo esta es una imagen de una luna de ángela que una profesora conectó con la visita al museo o esta o esta obra también de los alumnos con eso hago que las propuestas también tengan vida y no se queden en el baúl eso requiere pues que pues que tengamos que tener un archivo y un y una mentalidad de que esto es útil y que hay que difundirlo de muchas maneras no y Ana Ana Moreno lo ha explicado antes también hay otra forma de difundir en los museos que son los encuentros los los momentos esta sala es motivo de de varios encuentros entre docentes yo pude participar en un proyecto que era de cine y educación proponiendo esta esta película sur y asmar que no sé si conocéis pero es una película muy buena para trabajar la inclusión trabajar la diversidad trabajar otras culturas en el aula a través de la exposición temporal de ingres y se pudo poner en esta sala la película y pude participar en esa en esa presentación de la película explicando como veis aquí la sala en mi propuesta no y cuál es mi sorpresa que una de las docentes que estaba allí que trabaja en la escuela de moda de madrid se ilusionó y se entusiasmó para trabajar con adultos y poneros la película también a ellos y que trabajaran sus diseños de moda esta profesora es mar y y desarrolló todo un proyecto que luego compartió conmigo a partir de ahí nos hicimos amigos pero pero no nos conocíamos de nada y esto fue motivo también de poder lo explicar en el anterior en el anterior curso de verano en la coruña ahora he abierto mucho más el punto de mira y y mar en su propuesta con amigos los dos veíamos la la importancia de es de de invitarnos entre nosotros a reencontrarnos en propuestas en ideas en espacios en momentos no no sé si me vais siguiendo si me voy liando o no pero bueno continuo otra pero también existe si hay un montón de propuestas además recortables libros pequeños hay un montón de me parece que es de ese m y sí sí eso se puede unir perfectamente de hecho lo trabajamos uniendo esa propuesta está colgada luego os digo dónde y podéis acceder a ella otra giro propuesta porque no trabajar por ejemplo el cine y el cine mudo y unirlo con el museo no y para ello llevarlo a la página web de entrando en la página web los alumnos ven cine mudo en este caso de char ellos hacen su lista de de de palabras sobre lo que les sugiere esa película y esas palabras las meten en su en la página web del museo del que quieran del reino sofia del prado del tisen y resulta que salen imágenes bien porque están en el título de esa de esa obra o bien porque tienen relación en este caso pues es el sombrero de la hora del tisen el teatro de la obra de tisen o esta obra que también sacaron los alumnos para trabajar el teatro no con ello trabajamos un problema que teníamos que la separación de sílabas que les dificultaba y salió solo porque era algo que habían buscado ellos habían escrito ellos y lo habían expuesto ellos pero luego escribieron una obra de teatro a partir de esa imagen y esa palabra que representaron entre ellos y esto es un poco el resumen de ese proceso que también lo tendéis colgado en el bloque en el que trabajo yo y una propuesta más otra forma de hacer las giro propuestas y de trabajar la web y de no tener que estar centrado siempre en la visita al museo es esto que veis aquí yo tenía que trabajar las fracciones por imperativo curricular y veía que iba a ser un rollo para ellos o por lo menos para mí no sé y dije bueno pues que hago me meto en la página de recursos bueno aquí salgo yo un poco pero no era mi intención me meto en la página de recursos de educa tisen del tisen y trasteo busco haber y resulta que encuentro aquí algo que ha colgado raquel que sada que es una profesora de balladolid y aquí están colgadas todas las propuestas que quiere compartir la gente del tisen de los que formamos parte de musaraña que podéis formar vosotros en cualquier momento y esto me inspira me inspira a hacer otra cosa totalmente distinta pero es el detonante para decir vale pues si raquel ha sido capaz de hacerlo yo también y lo transformo en lo que necesitan mis alumnos crearon un territorio primero individual luego en grupos y luego se fue uniendo con con estas tintas y de esta manera hemos trabajado las fracciones porque estos trocitos vienen de un todo que estaba partido en partes y cada parte era una fracción y aquí se trabajan líneas perpendiculares paralelas en fin lo veis no que que ese es el camino que he seguido formó parte de un gran mapa que se puso en el suelo y bueno podía haber seguido trabajando pero no no se dio la situación para poder seguir trabajando en estas cosas con esto que quiero decir que muchas veces nos centramos en que para trabajar el arte y el legado cultural que tienen los museos hace falta visitarlo por supuesto que se puede visitar de hecho aquí una foto donde los niños visitaron es pero lo que es más importante es hacerlo suyo y para ello lo más importante es que cogieron sus planos y los transformaron en el plan en el plano del museo del prado de las ardillitas que era el equipo que visitó en la exposición también hay mucho más por detrás pero no es sólo el único camino para seguir en lo que es el trabajar el arte o trabajar con el museo del prado con el y con esto me paso a entrar en el diálogo vida y educación si de todas las apepes que he puesto antes faltaba una que es muy importante en educación y que seguramente todos habréis sufrido en algún momento del curso que son los grupos de guasa de los padres donde somos los protagonistas excelentes de todas las conversaciones y de y que incluso algunos momentos llegan hasta en las tutorías a contarnos es que en el grupo de guasa o originan conflictos no en fin es el tiempo que nos toca vivir y es importante también que lo entendamos no he abierto también a otras aplicaciones con el mundo de los museos a que tenéis dos exposiciones temporales también que ya he nombrado lección de arte en la que participó la big balís que habéis visto antes y ingres que habéis visto que trabajé también con el retrato y que luego fue motivo de unirlo a una película y quemar pudo pudo retomarlo en sus aulas de adultos para trabajar moda en fin llevamos un recorrido donde vida y arte museo y llegamos al de educación donde nos encontramos el currículo en las áreas de trabajo nos encontramos mucha presión con que tenemos que ser tecnológicos innovadores y luego nos encontramos con muchos problemas de convivencia de inclusión de trato entre nosotros mismos y con nuestros alumnos en nuestros centros pues el arte también puede transformar y puede ayudarnos a vivir con mayor o menor calma estas situaciones que se nos dan es un recorrido que es un recorrido que empecé yo en un en un centro donde caí porque me tocó en el destino definitivo primero y me encontré con que la directora me dijo vienes a sustituir yo no era interino pero tenía mi plaza y vienes a sustituir una profesora que han concursado que trabajaba un proyecto de arte lo vas a hacer digo vale y me encontré con que una programación que había hecho que se llamaba nos vemos en el museo donde cada nivel visitaba un museo de madrid y trabajaba un concepto en los desesto trabajaban el concepto de la guerra y me encontré un material maravilloso pero muy vintage que eran un montón de cajas de diapositivas organizadas y yo dije esto lo tengo que transformar porque ya por aquel entonces existía el power point y entonces hice power point con todo ese contenido y abrí un poco más a la experiencia esto que me encontré fue maravilloso porque yo era algo que llevaba un tiempo teniendo como docente pero pero transformé lo hice mío no que eso es importante que lo hagáis cada uno de vosotros esto no es perfecto ni es maravilloso este es mi camino pero vosotros tenéis que encontrar el vuestro según lo que se encontréis también en vuestras vidas en vuestros centros y bueno esta fue la experiencia con el prado los fusilamientos de goya y con el ti sen con con perdón con el reina sofia con con el gérnica de acuerdo y lo fui uniendo un poco y jugando a eso me dio a mí un un bagaje que me ha permitido a lo largo de los años y estoy hablando ya casi de 15 años pues pues contaros lo que se estoy contando sin esta experiencia fue una experiencia de hace cuatro años una propuesta también del museo a través de un artista en oruega a través de la exposición de moons donde a nivel mundial este artista estaba planteando que se dibujara o se creara el grito de moons unido al grito de la naturaleza y que cada uno de forma con el reciclaje y demás pues creará lo que quisiera mis alumnos decidieron utilizar las botellas y nos han tenido continuidad hasta el final esas botellas en primero en segundo en tercero en cuarto y bueno veis aquí un poco el proceso como como ha habido proceso de lengua ha habido proceso de naturaleza de medio ambiente ha habido proceso de expresión de expresión artística y luego terminamos reciclando pero las botellas han seguido estando presente en ellos otro proceso que vais a tener la suerte mañana de que venga a contar Inés de jijón pues esta profesora es maravillosa y comparte de una manera abierta y genial ella tiene la posibilidad de crear una exposición temporal en jijón en una sala de arte contemporáneo y lanza propuestas que nos podemos enganchar o no cada uno de nosotros y yo me enganche me enganche al reciclaje me enganche a la basura me enganche a entender los plásticos y a crear ayudar a crear su espacio de arte contemporáneo con sus alumnos y con mucha más gente que participó en esta propuesta creando recogiendo basura de nuestro entorno creamos con una técnica que se llama de la cianotipia en nuestros propios mares que luego formaron parte de una exposición os estoy dejando pildoritas para que luego investiguéis y si necesitas alguna cosa lo vais a tener también en el blog podéis preguntar a Ana me podéis preguntar a mí sin problema pero también el trabajo en el cine como habéis visto antes del cine en cine mudo hay un trabajo en lengua muy importante desde ellos como ellos crearon los alumnos crearon su propio cuaderno de cine y y series para para el tiempo de vacaciones y donde decidieron qué cosas iban a fijarse durante ese tiempo y donde las matemáticas aparecen también decidiendo cuántas películas o series tenían que ver durante ese tiempo cada uno decía lo que le apetecía con más o menos certeza o realidad pero luego se sacaba la media y todos estaban encanto y todos vieron siete o seis películas o más que luego vinieron a contar en su cuaderno de cine o cómo podemos ver una película de cine y plantearnos lo que conocemos de esa película de cine y escribirlo y luego ver si es falso es cierto porque ellos tienen un bagaje de cine lo que pasa es que muchas veces falta la la actitud activa frente al cine y no pasiva de entretenerme de utilizar el cine como como algo activo para lengua para ciencias para todas las asignaturas que tengáis que dar porque si empecéis a escarbar y metéis el el mundo del museo en ese cine puede ser maravilloso lo que podéis encontrar y se cumple el currículum con creces y con diez con otras diez pero también hay otras propuestas desde desde otras auras que tenéis aquí a Maya en su centro ve la necesidad de crear trabajar con los alumnos de manera interdisciplinar con junto con Inma también que no está aquí y todos los contenidos hacerlos a través de una película creando un universo los alumnos a través también de una parte de la colección que estaba muy poco valorada o vista por parte del público ahora está más porque está mucho mejor expuesta que os invito a que conozcáis que es el tesoro del del fin y como a través de la historia de ese tesoro y de lo que pasó en un momento determinado que se fueron robando piezas ellos ellas crearon un universo cinematográfico donde los alumnos participaron a participar también los alumnos de mar y de otra mar de esa escuela creando los vestuarios para crear una película que a su vez giró y se transformó en una exposición temporal pasado el tiempo en el que el plado también participó y se abrió a la sociedad del centro en Villalba en su casa en su casa cultural estuvo esta exposición y el museo se acercó a contar un poco sobre el museo con lo cual una actividad que hemos hecho en el aula se transforma también en social y repercute en la gente que está interesada a nivel a nivel social no en esta idea y el prado llegó a a Villalba cuando está cerca pero a veces cuesta mucho llegar hasta él desde Villalba de esta manera fuimos vamos creando mundos paralelos donde los trabajos de los compañeros son también trabajos que puedo utilizar yo y ellas pueden utilizar también ellas crearon a través de la colección del prado también un universo paralelo trabajando el cine en este caso una película que son los mundos de Coraline que seguro que conocéis que también está el libro y que se puede trabajar en el aula a nivel curricular uniéndolo con la colección del museo y pudieron exponerla aquí también esa película y ese trabajo y ese trabajo también ha llegado a mis aulas y mis alumnos lo conocen porque han visto la película y lo hemos trabajado desde desde otro punto de vista no tiene por qué ser exactamente lo que han hecho lo que han hecho y Maya Maya en su aula por qué porque su aula es distinta a la mía porque su centro es distinto al mío y porque el pueblo donde estoy es distinto al suyo pero sí que me puede inspirar me puede ayudar a trabajar eso no me faltaría un poco habéis visto que ahí podría estar las áreas de de currículum y el currículum me encanta porque veo que estáis atentos y está la cabeza funcionando que eso es lo importante y puede aparecer un montón de preguntas que estoy a vuestra disposición después si me da tiempo me quedan tres minutos para terminar pero prometo terminar animalario pues me meto ya en el mundo tecnológico los museos también ofrecen un montón de cosas en este caso es un videojuego creado por gente que quiso participar podéis entrar y jugar para trabajar por ejemplo el tema de los animales es maravilloso y los alumnos implican no y empiezan a abrirse a un universo de juegos donde también el museo está presente no sólo los juegos comerciales sino también los los juegos de los museos o como hemos creado nosotros en el aula a través de de esta aplicación de sonido y de vídeo los alumnos han creado su diálogo y su su entrevista a distintas obras del museo del prado que hemos llamado diálogo diálogos 200 y ellos hacen entrevistas pues en este caso a esta obra del museo del tesoro del del fin y lo han grabado en aula todos trabajando y cuando se rodaban silencio se rodaban silencio se callaban y escuchaban o sea que se dan situaciones maravillosas o como que también es un aspecto importante que ya lo he reseñado anteriormente repercute en la sociedad el trabajo que hicimos de la exposición temporal de inglés se quedó descolgado y era necesario crear una exposición y se me ocurrió la idea de poderlo llevar a con este título los veranos del cole a la residencia de ancianos del pueblo donde donde trabajaba no y se convirtió gracias a también a la directora del centro de la residencia en la decoración durante el verano que luego ha continuado durante años y se implicó a todo el profesorado para que todo aquello que se iba haciendo durante el curso fuera del museo del prado no pero si se iba creando un material que luego se tira si lo llevamos a la residencia y forma parte de la decoración de la residencia se crean espacios y situaciones que creo que es hablar de lo que es el arte hoy en día y del arte contemporáneo acercándolo a un sector de la sociedad que a veces lo tenemos olvidado son propuestas también hay propuestas de convivencia y de inclusión como lo que he podido desarrollar porque el problema de estas sinercias de estos contactos de ir utilizando es que van creando red como la que habéis creado antes en el taller no redes de verdad donde se empiezan a crear trabajos ya no es que yo utilizo esto y tú utilizas esto mío sino que empezamos a crear trabajos en conjunto y esta es la propuesta que hemos hecho este año y más a Maya y yo para trabajar en centros totalmente distintos en aulas totalmente distintas un proyecto de inclusión y de y de conectar el museo del prado con la literatura tradicional de áfrica y la mitología griega y clásica a través de obras del museo del prado y estamos en proceso y queremos que esto se convierta en algo más abierto en el que pueda participar más gente como una propuesta para para ver en este caso el museo del prado pero puede puede ser cualquier otro un espacio los museos son espacios de convivencia son espacios donde las propuestas educativas sobre lo que está muy de modo ahora de inclusión con vivencia está ya ahí y es legado cultural de todos solo hay que escarbar un poquito y empezar a trabajar desde ese punto de vista y si se trabaja con gente maravillosa como ellas pues pues más todavía no con esto que pasa que hemos llegado a la transformación la transformación todo ha cambiado todo se colocan distintos sitios y todo ha evolucionado a otro a otro campo que ojalá vosotros encontrés ese camino porque os va a dar la vida como docentes y con vuestros alumnos y más importante a nuestros alumnos y un ejemplo de transformación es como una alumna a través de procesos distintos llega a realizar esta obra a su manera que se está estamos trabajando en ello desde el punto de vista plástico el retrato también a acercar las obras pero hay un diálogo una conversación que la alumna crea si os dais cuenta está invertido porque ha trabajado la forma y el fondo en la imagen y el y el y lo exterior lo ha recortado lo ha picado y luego ha pasado un un una brocha gorda y ha quedado esta imagen y ha creado esa imagen muy importante que su propia transformación pero también no he podido traerlo aquí estoy en proceso de laborar una película que han hecho a través de la película del cavernícola no sé si la conocéis que es de dibujos animados pues resulta que la película es muy importante y muy significativo la pintura mural forma parte del guión no pues en este museo tenemos el museo del prato tenemos las primeras pinturas que aparecen de forma cronológica son las pinturas murales de san vaudelio y de y de la ermita de la veracruz de segovia pues ellos han transformado esas pinturas en los personajes haciendo una película y se lo han transformado en futbolistas y la pelota se ha convertido en en la cortina de san vaudelio los círculos que hay la cortina de san vaudelio ha sido la película en fin han creado su propio universo uniendo el museo la colección del museo a una película de dibujos animados comercial que eligieron ellos mediante un proceso de votación la vimos y han creado su propia película que todavía no me ha dado tiempo a darle forma está grabada pero tengo que ponerme a editarla y no me ha dado tiempo pero está hecha está hecha y ellos han investigado la página web viendo viendo las pinturas no o esta otra propuesta también que viene del ti sen de la maleta de nintendo es que os he comentado antes que me costó mucho conseguir pues la he conseguido y eso la propuesta que hice al terminar las clases de que los profesores fueran por la sala haciendo su propio discurso y conexión con las obras del museo creó un espacio en el ti sen en educatis en musaraña para que pudiera incluirse otros profesores en este caso a roa que es una profesora que trabaja en el espinar en en se gobia y hemos creado un espacio de expresión identidad entre las dos aulas de conexión donde ellos han tenido la nintendo han fotografiado las partes que les interesaban en su cole y en el mío las partes personales de su cuerpo que les identifican pues el flequillo los ojos el cerebro ves aquí y también los espacios del centro que les que les gustaban porque tenían un significado para ellos explicándolo todo tramitando el proceso esas imágenes enviaron a su centro y ella me enviaron me enviado los suyos y crearon una obra distinta contemporánea en donde los alumnos de aroa con las fotos de mis alumnos han creado este este édiptico o triptico con un montón de material y mis alumnos crearon este espacio que se lo llamaron escuela en el campo aquí está la plataforma de todos los nombres que nos enviaron las fotos esto es el campo para ellos esto es agua de verdad tiene aquí la botella agua de verdad es un es un mar es el campo y esto para ellos es el colegio el colegio que está abierto con todas las imágenes de los alumnos de aroa esto es lo importante de lo que tiene que ver en el colegio para ellos es su discurso está escrito el proceso está escrito por ellos está acordado por ellos es un libro que se ha enviado con un montón de propuestas estos infantiles esto es en primaria y esto es la libertad y eso me pareció maravilloso porque nada más en ese momento cuando hicimos el intercambio en intercambio que lo hicimos en el alto de los leones que quedamos a comer aroa y yo una amiga mía estaba en Nueva York y me envió esta foto dije es que esto es Nueva York para ellos vamos y está la estatua de la libertad en fin que uno de en barra y cuando se mete en el arte ve arte en todos los lados no pues eso también es muy importante para docentes y ya para concluir que me esté de unos minutos pero concluyó este juego que hemos hecho antes de palabras que han ido apareciendo que habéis imaginado vosotros que habéis escrito que no habéis dicho que sí o que habéis tenido en vuestra mente pues durante todo este curso he pasado por delante de la de la basura de del pueblo donde iba a trabajar y tenían que en estos paneles que vi escrito este este grafite que me llamo mucho la atención y me interrogó no está bien escrito lingüísticamente hablando pero bueno no importa lo que importa es el mensaje y me gusta imaginar que será de alguno de los alumnos antiguos que he tenido que dice ellos no saben que pintamos por pasión no me importa que nos laven no me importa lo que hagamos y cambiáis alguna de las palabras que habéis pensado o alguna de las palabras que habéis oído ahí y creáis ese discurso os puede dar fuerza y ánimo para para lo que tenéis por adelante y nada más que os divirtáis mucho esta semana que os divirtáis mucho esta semana que disfrutéis que que le sacáis jugo que busqueis por dónde tirar para que no suponga un esfuerzo brutal o un momento de de horror de decir dónde me he metido seguro que encontréis un camino no tiene que ser ni grande ni pequeño tiene que ser vuestro camino donde estéis a gusto donde os divirtáis esta es una propuesta también que hizo el tis en en en piezas las clases con con un proyecto que hay de de de alimentación grumedo y de investigación con la alimentación que tuvimos la suerte que se llama la mojigata que tuvimos la suerte de disfrutar los docentes que participamos de en piezas las clases y y nos vimos en una experiencia donde la comida que íbamos a hacer juntos que normalmente o nos dan un catering o es un catering la mojigata pues el catering fue de forma activa y artística y fue una experiencia que vivimos los profesores maravillosa y yo la transformé al final de curso para llevarla a nuestra aula creando estas obras que crearon los alumnos esta sería su cartela buscada en el diccionario y esta suspensión de diversión y luego nos lo comimos todo no esta es la disposición de las mesas y demás y como es el momento de comer os pongo que sigáis teniendo ilusión que si ya estáis aquí dime dime si el blog se llama ars du cere primaria no sé si se ve bien aquí lo tenéis aquí tenéis mi correo para que lo que necesitáis da igual si de exactamente igual vale de todas maneras y a lo necesitáis algo anna os puede anamorino anna andrés os puede decir os dejo mi correo espero haber os transmitido este formato es un poco serio y un poco aburrido las horas son también muy duras pero espero que os haya abierto algún caminito de disfrute de diversión y de ilusión y os deseo toda la ilusión del mundo en esta semana y estoy abierto si queréis hacer algunas preguntas estoy abierto a preguntas dime muchas gracias a ti si me permites la plástica la se la pusiste estuvo a tu hijo la plástica con ese juego de irle diciendo te vas a encontrar sí sí pues muchas gracias es un placer soy tutor si todo bueno antes era especialista de plástica pero pasó a mejor vida la plástica en mi centro con robótica entonces pues ya luego en un propio el recorrido que he tenido que seguir me ha hecho hacer ver que queda igual que no tiene que ser en plástica que tiene que pueden ser en todas las áreas en matemáticas en lengua en ciencias si y además no sólo que puede ser sino que es necesario porque los alumnos tienen muchas más ganas de aprender entonces si te encuentras por ejemplo es lo que intenta transmitir si te encuentras por ejemplo con un bloqueo de alguna cosa que tienes que transmitir tu en ciencias en no sé en qué área estás tú en matemáticas por ejemplo y ves que lo que me pasa a mí con las fracciones que ves que no que no te apetece que va a ser un rollo que lo vas a sufrir pues dale el vuelco busca algo en algún museo busca una obra que te sugiera algo busca una experiencia de algún compañero que haya compartido pon la palabra en el museo o pon la palabra en internet y a ver qué aparece y si estás con ello pues si te vas a ver una obra de teatro como me pasa a mí pues estallas y si vas haciendo ese ejercicio cada vez va a ser peor eso sí te lo digo pero pero es maravilloso es maravilloso es maravilloso si además he tenido la suerte de estar con ellos primero segundo tercero cuarto 15 de formación de tiempo como estáis dedicando a vosotros de vuestros verán de vuestro verano de vuestras vacaciones y de mucha cabeza y de ellos pues hay hay cosas que son proyectos que continúan y se quedan ahí hay proyectos que se cierran hay proyectos que ya no es el problema es que también te cambia y ya no es voy a hacer un proyecto en concreto que va a durar tanto no son los alumnos lo que vas viendo y a lo mejor de un proyecto sale otra cosa por ejemplo el proyecto de de los retratos que habéis visto al visto en la parte final pero es un trabajo que empecé en primero de primaria por qué porque vi que había un problema muy serio de identidad de los alumnos y de convivencia entraron cambiados los alumnos de infantil les metieron en un aula de convivencia porque hay distintas culturas distintas y lo inicié con con la exposición de por al de ingres por poner un ejemplo y con la película de cirías mar y a partir de ahí se fue haciendo un trabajo del retrato y de meternos en el mundo del retrato pero para qué para trabajar la propia identidad propia mía y la de los compañeros y las de crear una identidad de grupo como tal han sido cuatro años que hemos trabajado con azurías mar con ingres con con la big valís con con al simbóldo como habéis visto pero también con con retratos del tísen y del prado que hemos recortado que hemos hecho con velázquez es muy amplio vas viendo es es muy importante que nos ajustemos los tiempos según lo que seamos capaces también de hacer porque si te planteas un proyecto a un año o a dos años pues puede que luego no no lo desarrolles porque acabes tirando la toalla pero dices yo veo que hay esta necesidad necesito que mis alumnos trabajen la convivencia la identidad la inclusión desde lo que puede ir cogiendo voy cogiendo y voy desarrollando el camino no sé si me explico no me estoy no estoy tan cerrado en que hago este proyecto igual pasa con con lo que os he contado de maia maya pues necesito que el lenguaje del cine se acerca a los alumnos pues si yo veo la propuesta de maia maya y me puede servir para ponerles a por ejemplo a mis alumnos les sirvió mucho porque vieron porque claro si todos querían hacer una película todos pero claro lo había que ponerse a trabajar y cuando de repente les puse la película de maia maya que son los actores o los alumnos y veían pues que ella está hecha por ellos o sea ellas les han ido orientando y han ido guiando pero no han hecho la película para que los padres digan qué bonita que maravillosa y esta película se no así lo dijeron porque vinieron aquí a estrenarla y vinieron todas las familias a verlo pero la película a nivel de lenguaje de cine pues tiene muchos fallos si lo miramos desde el punto de vista artístico pero es que eso no importa y lo lo maravilloso fue que los alumnos lo vieron y es que no se le oye bien a éste es que pues hay que poner decorados a pues hay hay que hablar más alto hay que se abre todo un espectro que no espectro de fantasmas que no que no que no lo por mucho que se lo contemos nosotros a los alumnos no lo ven pero si les pones una película que han hecho otros alumnos de otro sitio pues sí lo ven y sacan conclusiones y va transformando eso no hay que cambiar el chino es la meta el final es un proceso y dentro de el proceso van entrando muchas cosas entonces cuando estás ahí tú tienes claro el objetivo eso sí que quiero que mis alumnos aprendan a convivir a respetarse ya conocerse a sí mismos pero pero ese camino es no es un proyecto de educación emocional que tengo que hacer en una hora determinada y el cine ha estado y ha ido entrando y ha ido cambiando a lo largo de estos cuatro años viendo películas luego viendo vídeos en youtube luego creando teatros luego creando su película por ejemplo una propuesta que tenían este año ellos que yo decía sí sí porque llevamos cuatro años lo vamos a conseguir querían hacer cinco películas cada uno tenía hecho su guión y sus películas no le hemos podido hacer porque no se ponían de acuerdo cuando tenían que traer la peluca no sé que yo no sé cuántos y no ha pasado nada no sienten frustración ninguna están encantados bueno tan encantados que me han dicho que bueno en verano quedamos y lo hacemos digo no pero está ahí y está y está hecho porque porque no quería que hicieran una película lo que quería es era que hablaran que se pusieran de acuerdo que escribieran que crearan un discurso que se acercaron al mundo de cine de una formativa no pasiva no sé si te respondo eso es lo maravilloso que tiene el arte cuando empieza a verlo desde esa manera que por supuesto hay historias hay autores hay obras hay discursos que podemos hacer pero como habéis visto el discurso de la origen de la pintura no les llega a ellos no alguna cosa más pues muchísimas gracias