 Nel tardo rinascimento, principi ecclesiastici, nobili, accademie e privati operarono nei rapporti con letterati artisti secondo nuove forme di patrocino e di autopromozione. In mercenatismo letterario e artistico a Roma, Milano, Torino e Siena, quattro città con caratteristiche e dimensioni assai diverse, è l'argomento del progetto di ricerca di interesse nazionale condotto dall'Università di Siena congiuntamente all'Università di Bergamo e all'Università cattolica del Sacro Cuore di Milano. Responsabili del progetto sono la professoressa Crizia Carminati per Bergamo, la professoressa Roberta Ferro, cui cederò tra poco la parola per Milano Cattolica, e Carlo Caruso, che vi parla per Siena. Il periodo oggetto della ricerca si situa tra la fine del 500 e i primi decenni del 600, grosso modo tra l'inizio del pontificato di Clemente VIII, 1592, e, all'altro capo, la pubblicazione della galeria di Giovann Battista Marino in due parti, pubblicata fra 1619 e 1620, il più celebre libro di poesia in l'ode delle arti, mai pubblicato nella letteratura europea. È questa, si può dire, l'età d'oro della poesia in l'ode delle arti. Centinaia, anzi migliaia di componenti composti in questo giro d'ani, per lo più in forma epigrammatica, dunque breve, alludono e inneggiano a opere d'arte, ad artisti, ammecenati, a collezionisti. Si crea così una tradizione di scrivere e parlare di opere d'arte, di artisti, che conosce una grande fortuna e si può dire giunga sino ai giorni nostri. Ma perché questa attenzione particolare alla poesia? Perché per la prosa e particolarmente in Toscana, vero, a Ghiberti, a Vasari e oltre, noi siamo molto ben informati. È proprio negli anni che il nostro progetto in Daga basti ricordare il medico e conoscitore d'arte senese Giulio Mancini, che scrive proprio in quegli anni le sue importantissime considerazioni sulla pittura. La poesia dedicata all'arte, invece, è stata per lo più trascurata, ma è fenomeno dilungaturata anch'esso, ben oltre il limite cronologico che ci siamo dati. E per fare un unico esempio, unico ma illustre, il grande antiquario del secolo successivo, Winkleman, nei suoi scritti affortemente debitore verso i modi descrittivi della poesia lirica e epigrammatica del rinascimento e del barocco. Il progetto prevede, tra le altre cose, l'allestimento di un grande database che raccoglierà questa gran mole di testi per porli a disposizione del pubblico. Si è capice convenientemente editi e dotati di materiali esplicativi. Questo aspetto specifico del progetto è coordinato dalla professoressa Carminati. È un lavoro che impegna non solo i responsabili del progetto, ma anche informatici, storici dell'arte, storici del collezionismo, giovani ricercatori e anche studenti dei nostri tre atenei. I quali studenti hanno così modo di sperimentare direttamente cosa significa che condure una ricerca in ambito storico-filologico. C'è da ora la parola alla professoressa Ferro. Buongiorno, sono Roberta Ferro, ricercatore all'Università Cattolica di Milano e co-ordino l'Unità Milanese di questo progetto PRIN. Gli studi e le ricerche sulla realtà milanese si sono potuti avvalere in questi ultimi anni di un buon aggiornamento bibliografico, di un buon aggiornamento storiografico, che ha potuto mettere in luce rispetto ad una visione un po' schematica e un po' irrigidita, che era in boga fino a qualche decennio fa. Ecco, queste ultime ricerche hanno invece messo in luce come sulla realtà milanese lombarda dei decenni a cavallo tra 5 e 600 operino una molteplicità di realtà che possiamo chiamare mecenatizie. Non solo famiglie aristocratiche, faccio solo qualche nome, Francesco D'Adda ma anche Pirro Visconti, Muzio Sforza Marchese di Caravaggio, Principe dell'Academia degli Inquieti, la famiglia Sacchi, la famiglia Cantoni. Non sono famiglie aristocratiche ma anche il mecenatismo della Chiesa e come non ricordare la grande figura di Federico Boromeo che nel 1609 apre al pubblico la Biblioteca e dagli a poco la Pinacoteca Ambrosiana. Ma accanto a questi due soggetti anche la presenza dei governatori spagnoli che si stanno rivelando, se sono rivelati in questi ultimi anni, a loro volta patrocinatori o coordinatori di attività artistiche o culturali in senso più ampio. Insomma, un attorno a questa identità è stato possibile collocare iniziative di carattere festivo, editoriale, di patrocino artistico, una serie di manifestazioni di quel contatto tra il potere e la sua rappresentazione, che costituisce uno dei presupposti di questo progetto prima. Allora, accanto al lavoro svolto dalle altre unità e in coordinazione con il loro lavoro, l'unità lombarda osserverà da vicino alcune di queste iniziative culturali. Faccio subito l'esempio maggiore, la figura di Girolamo Borsieri, un poeta erudito comasco, attivo però certamente nel contesto milanese e lombardo. A lui dobbiamo due opere, che saranno oggetto di questo studio, di questa catalogazione, una grande raccolta epistolare, due libri di lettere, 800 missive, la maggior parte ancora inedite, molte già studiate, apprezzate dagli storici dell'arte, che saranno studiate, rese, noti al pubblico e catalogate. E poi l'altra grande opera di Borsieri, che qui ci interessa, è la raccolta poetica, sette libri di Madrigali, pubblicati tra il 1611 e il 1612, intitolata Scherzi. Madrigali è molto simile ai Madrigali della Galeria di Marino e che dunque dimostrano anch'essi quella sinergia tra l'arte della parola e le arti figurative che ritroviamo nelle poesie della Galeria, o in quella grande tradizione dei Madrigali ecfrastici, un po' alla maniera degli epigrammi antichi dei poeti contemporanei in primis marino. Anche questi testi di Borsieri saranno dunque oggetto di analisi e di studio e permetteranno di far affiorare concretamente e di rendere disponibile agli studiosi e al pubblico quell'intreccio virtuoso tra le arti sorelle che dunque si realizza anche nel contesto milanese. Non è difficile credo, anche rispetto a quanto la professore Safer ci ha appena illustrato per il guardo Milano, immaginare un'analoga ricchezza e complessità di fenomeni per le altre trecita oggetto della nostra ricerca, cioè Roma, Siena, Torino. Gli agenti del mercenatismo saranno naturalmente volta a volta diversi. A Roma prevarranno papi, direi, cardinali, assiena, famiglie, patrizie e la figura singolare del Balì Mediceo. A Torino il Ducati Savoia. Grazie all'esame di tale varietà di protagonisti, propositi e risultati, sarà possibile apprezzare appieno l'importanza del mercenatismo letterario, come questo si è andato costantemente abbraccetto con quello artistico in contesti socio-politici anche molto diversi, ma, direi, accomunati da un'identica attenzione e direi passione per la qualità, oltre che per l'utilità. All'esame del mercenatismo si è andato ad avvercire delle diverse forme di espressione artistica.