 de nuestro departamento, el Grupo Mèdium. Y, primeramente, va a hablar Mercè Oliva, que es la coordinadora del Grupo, y nos va a hablar un poco del origen de ese grupo de investigación y un poco cuáles son sus líneas generales de investigación. Vale, gracias. Y gracias a todos y todas por estar aquí hoy. Sí Mèdium es un grupo de investigación que nace oficialmente en 2016, aunque en 2015 ya empezamos a reunirnos y a pensar la posibilidad de crear precisamente el grupo. Es ahora mismo un grupo de investigación reconocido y financiado por la GAUR, por la Generalitat de Cataluña, como grupo de investigación emergente. Eso quiere decir que es un grupo de nueva creación. Y antes de crear Mèdium, los investigadores formábamos parte de UNICA, que es otro grupo de investigación del departamento, que también presentará sus líneas de investigación en esta semana. Pero, al final, lo que vimos es que teníamos puntos de trabajo comunes, que seríamos investigadores que hacía tiempo que de alguna forma colaborábamos y teníamos intereses similares, y, por lo tanto, decidimos crear este grupo. Los investigadores de Mèdium cuentan con ocho investigadores postdoctorales, digamos, seis de la UPF, Helena Gómez, que está aquí en el público, yo mismo como coordinadora, Oliver Pérez, Carlos Escolar y Chavi Ruiz Collantes, Fernanda Pires, que... y que ahora tendremos una silla para Fernanda, que también lo he hablado. Y, además, también tenemos investigadores del ERAM, Arnau Gifreu, Maria José Masanet, que ahora está en la UV. Y también tenemos nueve investigadores predoctorales, tres de los cuales tienen BECA, una Anglada, que este es tu primer año en el doctor de Tionaveca PIF, Tuxetachi, que está en su tercer año doctorado, tiene una BECA-FI, que hoy también nos explicará su proyecto de tesis y que está aquí en la mesa. Michele Vilacis, que está en su segundo año y también tiene una BECA-PIF. Además, Maria José Estables y Cristina Sánchez también tuvieron becas, ahora están a punto de terminar y de presentar la tesis respectivamente. Y, además, Daniel Afonso, André Angulo y Ciro Matas, de primer año, además de José Miguel Tomasena. Y, además, otros investigadores de otros grupos, de hecho, nosotros colaboramos bastante con investigadores de Polcom, por ejemplo, con investigadores de Jobis, con investigadores de cinema también. Entonces, en relación a las líneas de investigación, hoy, de hecho, el objetivo de la mesa es precisamente explicaros un poco los intereses, los proyectos de investigación del grupo, aquello que, un poco, los temas principales de análisis, aquello que más o menos nos interesa, es, por un lado, el estudio de los imaginarios y discursos sociales de lo que se podría llamar cultura popular, es decir, medios mainstream, podríamos decir, tanto tradicionales como digitales, y hemos investigado ficción televisiva, videojuegos, medios digitales y social media, celebridades, fandom. Y estamos, un poco, dentro de la tradición de los estudios culturales, de estudios semióticos, por tanto, nos interesan cuestiones vinculadas a la ideología, cuestiones vinculadas a los análisis críticos de los medios, análisis de género. Y como ejemplos de investigaciones, hemos investigado, por ejemplo, en el tema Sanet, hemos investigado sobre el amor romántico y las relaciones tóxicas en la ficción juvenil. También, Lorena Gómez ha trabajado temas de maternidad en revistas y blogs, temas de imaginarios de la crisis y la austeridad, hemos trabajado con Oliver en un proyecto que luego hablaremos, distopías, cultura laboral contemporánea, pues eso, la relación con el fandom. También cuestiones de comunicación política, populismo, narraciones políticas, etcétera, etcétera. Otra línia es la alfabetización transmedia, es decir, aprendizaje especialmente informal a partir de los medios, es decir, cómo los jóvenes aprenden a utilizar los medios, a interpretarlos, qué hacen con los medios, y luego Carlos nos explicará, esta línea vinculada a dos proyectos que hemos tenido en el grupo, y también el estudio de las meditaciones, interfaces, plataformas, ecosistemas mediáticos, evolución de los medios, el uso de los medios, por tanto, que también la importancia de los jóvenes y cómo utilizan estos medios de comunicación. También para que veáis de alguna forma qué hacemos en medio, aquí un poco hay el recul, que es un castellà, no... Una confilación gracias de los actos, de los carteles de los actos que hemos hecho en este último año, y podéis ver, pues, que tenemos, eso, seminarios sobre imaginarios de la crisis y la austeridad, seminarios más arredondas sobre celebridades y mal gusto, que tiene que ver con la clase, seminarios sobre mediaciones, sobre comunicación política en las elecciones argentinas, por ejemplo, o sobre la construcción del rato político a través del uso de las historias, seminarios sobre populismo, también, pues, conferencias sobre videojuegos y narrativas lúdicas, es decir, que en poco estas son las actividades que hemos ido haciendo este último año, y, de hecho, aprovecho también esta plataforma para anunciar y para promocionar una de las actividades que hacemos en Média, y creo que es interesante también para los doctorandos, de hecho, está pensado para tanto investigadores predoctorales como postdoctorales, es el Club de Lectura Medium que empezamos en noviembre, es de noviembre, y que están organizando pues Fernanda Pires y Giulia Vilassiz. Entonces, este Club de Lectura, el objetivo es cada mes, un investigador o investigadora de Medium propone una lectura, que es un artículo, un capítulo de libro, que los asistentes en el Club de Lectura leen antes de desistir a la sesión, y luego, entre todos, discutimos este capítulo. La próxima sesión, que es la segunda sesión, empezamos primero con Fernanda, y esta segunda sesión, quien ha elegido el capítulo, es Giulia Vilassiz, y será el 17 de diciembre, que es la semana que viene, a las 12 y media, en la sala 52, 701, no estais todos invitados y invitadas, porque son temas que son interesantes a nivel de investigadores, tanto tratamos temas, lecturas que tengan que ver con temas relevantes y contemporáneas, como también metodologías que sean interesantes, en este caso, cultural, laboral en el ámbito de YouTube. Y por mi parte, la presentación general de Medium, pues hasta aquí, ahora lo que veremos es... y lo explicará Reinal, que es el moderador, pero lo que haremos es ir viendo las investigaciones que hemos hecho en Medium en estos últimos años. Sí, gracias, Marcea. No, en efecto del objetivo, al final es ir viendo las distintas investigaciones que ha protagonizado el grupo Medium, y también la presentación de Tessis y líneas futuras. Y en ese sentido, ahora es el turno de Carlos Scolari, que fue el fundador del grupo, que nos va a hablar sobre el proyecto Transmidioliterasy, que fue un proyecto que ya está... que ya acabó, y que el grupo empezó un poco a partir de ese proyecto. O sea, que Carlos, cuando quieras. Bien, gracias, Reinal. Voy a hacer una síntesis un poco apretada de este proyecto. Tiene que ver un poco, también, con la primera sesión. Se habló, bueno, de los grupos, presentamos proyecto de investigación. Para investigar hacen falta recursos, ya sea para contratar a personal, para poder desarrollar trabajo de campo, para poder participar en congresos, para compartir las investigaciones, para hacer estadías de investigación, etcétera. Esta investigación se hizo en el marco de las convocatorias europeas, lo que se llamó el programa Horizon, Horizon, Horizon 2020, 2020, que empezó de 2014 a 2020. Para información general, la Unión Europea, cada seis años se labora un programa marco, antes fue el séptimo programa marco, el ha hecho 2020 sería el octavo programa marco, y a partir del 2021 empezaría el nuevo programa marco, que se debería llamar Horizon Horizon Europe, Horizon de Europa. Nosotros entramos en, presentamos casi en las primeras convocatorias del programa H2020, allá por el 2014. Presentamos un proyecto, en esta categoría de proyectos hay que leer muy bien las convocatorias, son convocatorias específicas. En estos programas marco, Europa fija 8, 10 grandes desafíos, objetivos generales, y a partir de ahí se van dejanando, en esos 6 años, las diferentes convocatorias, dos col, ¿no? Hay que leerse bien las convocatorias, porque a veces entre lo que uno quiere investigar, lo que la Europa considera que es importante investigar y financiar, nunca coincide, o sea, siempre hay que ajustar, son proyectos que implican crear redes de investigadores, generalmente son proyectos transdisciplinarios, se quiere buscando partners en toda Europa, también dentro del departamento hay ayudas internas nuestras para buscar partners, o sea, que ese proceso somos conscientes y está apoyado, ¿no? Bien, en este proyecto, acá está la web transmidialiterácia.org, tenemos un poco toda la información. Desde ya les digo, todos los proyectos de investigación financiados por Europa, todo lo que se produzca en el proyecto de investigación, papers, libros, todo tiene que ser de acceso abierto. Así que en la web es un poco la plataforma para acceder a todos los contenidos, cosas que hemos ido publicando. Puede haber algún texto que esté bloqueado hasta su publicación definitiva en algún journal, pero siempre va a estar publicado antes o después todo el material. Es un proyecto que involucró a varios países. Europa no solo financia investigación en países europeos, o sea, que se pueda hacer trabajo del campo en otros países, pero además, en estas convocatorias, se podrían presentar como liderando el proyecto una universidad extranjera. O sea, que se puede hacer eso también, después hay una serie de condiciones, hay que erradicar el proyecto un tiempo en Europa, pero esto porque Europa quiere jugar a nivel internacional, a nivel global, no solo dentro de Europa, quiere ser un gran actor a nivel de investigación, entonces para traer talento del planeta, las convocatorias son así muy abiertas. ¿Cuáles son los objetivos de nuestra investigación? Bueno, yo empecé trabajando hace varios años, ya casi 10 años que publicé mi primer artículo, sobre narrativa transmèdia. No era un tema que jo estava sumament interessat en investigar, però bé, com de rebote, em vaig entrar en el tema narrativa transmèdia, i bé, ja ho vaig fer creixent de projectes dins del departament, per investigar primer a nivell local, després era un projecte més ambiciós, després van ser testi doctorals, l'àmbit de storytelling de la narrativa transmèdia. Trenem bastant de narrativa transmèdia en la ficció, en la no ficció, però, en aquesta búsqueda de noves fronteres del concepte de transmèdia, no fèiem acercar al tema d'educació transmèdia. Aquest any es va llençar Joan Ferrer, que era un dels grans experts en educumunicació, que formava part del nostre grup, encara segueix col·laborant en algunes coses puntuals. Però bé, hi ha acercament entre el narrativa, sobretot la producció de contenidors, el que es diu la cultura col·laborativa, els contenidors d'usuaris, les qüestions educatives, ens va interessar treballar en aquest àmbit. Així que bé, l'objectiu d'aquesta investigació, les preguntes eren... Què estan fent els joves amb els mitjans? Sabem que juguen a videojocs, sabem que estan a les redes socials, per joves sentim adolescents, de 12 a 18 anys. Què estan fent amb els mitjans? Bé, aparentment fan moltes coses, els adults no sabem, a vegades no tenim accés a tot això que està passant entre els joves i els mitjans, però almenys estan molt de temps allà fent coses. Hi ha estudis sobre això, sí, eren més de 3 quantitatives, molta enquesta sobre el nivell d'alfabetització digital, però no és exactament el mateix. En l'estat d'unit havia fet alguns projectes en aquesta línia més qualitatius, diguem-ne, un projecte on hi havia Henry Jenkins, Mimi Aito, Danapoi, gent que nosaltres veníem llegint i interactuant amb ell hace un tiempo. I, bé, anirem a aquesta línia. La segona pregunta era, ¿cómo aprendieron a hacer esas cosas a los jóvenes? Porque en la escuela nadie le enseñan a jugar un videojuego, a pasar de nivel en... No sé, Oliver Tire, en Counter Strike tiene niveles. No, yo no hay más niveles. Bueno, ¿cómo se resuelve una situación en un videojuego? ¿Cómo se pasa de nivel, etcétera, etcétera? Eso en la escuela nos enseña, en la escuela nos enseña a sacar selfies, en la escuela nos enseña a gestionar la propidentidad en las redes sociales. Bueno, ¿dónde aprenden todo eso, no? Y la otra parte era, bueno, Europa también pide que la investigación vuelva a los ciudadanos. En el campo de las ciencias sociales, eso a veces es un problema porque no... nos cuesta pasar a generar algo concreto, ¿no? Los ingenieras hacen aplicaciones, los médicos hacen vacunes y nosotros investigamos y como que la investigación, el resultado quedaba sobretot dentro del ámbito académico. Y, bueno, Europa dice no, no hay que ir más allá, entonces diseñamos un portal que aparece acá, el Teacher's Kit, es un portal para aprovechar esas cosas que los estudiantes hacen fuera del aula, aprovecharlas dentro del aula. Sus conocimientos, competencias que los jóvenes desarrollan fuera del aula, desarrollarlas dentro del aula. Para eso hicimos una metodología cualitativa, es muy complicado trabajar en tantos países, con tantas tradiciones, pero bueno, entramos a trabajar con los jóvenes dentro de la escuela, con escuelas de diferente perfil en todos estos países, algunas primadas públicas, católicas, laica del centro de periferia, con mucha tecnología, bueno, con poca tecnología, cada país va viendo cuáles oposiciones funcionaban mejor. Y bueno, primero pasamos una breve encuesta en las aulas, después hicimos talleres, talleres de narrativa, talleres de videojuegos, no hicimos focus groups, que era la idea original, sino que hicimos talleres porque era mucho más interesante para trabajar con los jóvenes, de ahí, digamos, de los talleres, vino buena parte de la información de los datos que buscábamos, y después hicimos entrevistas individuales, con los más jóvenes, chicos y chicas más activos. Y después se agregó una parte que era... Vimos cual eran las plataformas de aprendizaje informal, los ámbitos online donde más se aprendían estas cosas y fuimos también a hacer un poco de análisis de estas redes y plataformas, ¿no? Toda la información sobre el trabajo de campo, la recolección de datos, la parte metodológica, está toda disponible en la web, en versión sintética, después hay muchos artículos, hay documentos internos, deliberables, que se producen internamente. Todo esto que nosotros recogimos en este trabajo de campo, que fue relativamente breve, fueron casi dos meses de trabajo con las escuelas en cada país, aplicamos una metodología más inspirada en lo que se llama etnografía de corto plazo, la etnografía tradicional se quedaba mucho tiempo trabajando con un grupo en estudio, esta metodología está pensada para juntar datos de manera más rápida y así todos generamos una masa de información que todavía hoy, la investigación terminó en marzo del año pasado, todavía hoy seguimos explotando la base de datos de este proyecto. Toda esta información, fotos, material, notas de campo, entrevista, todo confluye en un software que es en vivo, que es un software que se utiliza cada vez más en estudios cualitativos, hay dos software cualitativos, el Atlas T, en vivo, nosotros usamos en vivo, dentro del departamento cada tanto hay cursos de en vivo, de introducción en vivo, he mostrado también gente de afuera para hacer cursos, hay algunas licencias dentro del departamento o un grupo que no tiene un proyecto, alquilar esta licencia, se pueden conseguir licencias para ir procesando toda esta masa de datos que uno va juntando en el trabajo de campo. Bueno, este blog tiene una buena publicidad. Bueno, aquí tenemos en la web todos los documentos, las noticias, pay, per todo lo que se ha ido publicando. Digamos más allá, los artículos científicos, lo más destacados son estos documentos. Es un whitepaper, es un documento de 16 páginas muy breve, donde se explica todo el proyecto, está pensado para una persona que quiere tener una primera lectura, información. Eso está en cinco idiomas. Se puede descargar todo esto desde la web o en el repositorio, que es el archivo de textos de la Universitat Pompèufabra, de acceso libre y gratuito, obviamente, o sea, toda la producción nuestra tratamos de que por lo menos una copia estén al repositorio, porque es una forma de tenerlo todo junto y después de ahí hacemos los links a nuestras páginas. Y después tenemos este libro de 200 páginas, se puede descargar en castellano o en inglés, lo están todos los resultados y acá bueno, tenemos artículos, etcétera, etcétera, etcétera, se puede bajar todo eso. Quizá el aporte más interesante fue, bueno, hicimos una conferencia en esta misma sala en marzo del 2018, donde tuvimos, bueno, desde Raperos hasta Booktubers, aquí en esta misma sala, acá se rapió en esta misma sala, invitamos a seis referentes mundiales del tema de educación, David Buckingham en referente de la Media Literacy, la Sonia Livingstone de América Latina, de América Latina, vinieron Gonzalo Frasca y Alejandro Piscitelli, Divina Fromage, vino de París y Heather Hoss desde Australia. Todo el material de la conferencia, talleres, tuvimos profesores que hacen innovación educativa, estuvieron acá compartiendo su conocimiento. Y bueno, tenemos un canal de YouTube con toda la información, todos los vídeos de toda esta intervención, entrevistas, etcétera, etcétera, etcétera. Y bueno, un poco, bueno, hablando de los resultados, prácticamente hicimos un mapa de competencias trasmedias, la llamamos de lo que están haciendo los jóvenes con los medios, el trabajo anterior que había en este campo era de Henry Jenkins, que había identificado como 10 áreas, nosotros hicimos un mapa de 44 competencias, y a su vez hay un segundo mapa, digamos, una segunda anilla, diríamos, de más competencias, digamos que tenemos casi más de 200 competencias y sus competencias, vinculadas a la producción, a la prevención de riesgo, a la performance, a la gestión social, cuando los jóvenes se manejan en redes sociales, gestión individual, la propia imagen, gestión de contenidos, conocimiento más vinculado al hardware y el software, cuestiones éticas, ideológicas y cuestiones narrativas y interpretativas, eso es un mapa muy grande. Y como habrán visto recién, uno puede clicar acá y desde estas competencias también se puede llegar a las actividades didácticas. O sea, si una profesora dentro del aula detecta que hay un chico, una chica que está muy jugando muchos videojuegos, o haciendo fanfiction o participando haciendo cosplay, bueno, ¿y cómo puedo aprovechar eso que están aprendiendo a hacer fuera dentro del aula? Bueno, esto es una plataforma que se puede llegar cliqueando o con un buscador de palabras. Yo puedo poner no sé, cosplay, historia, geografía, YouTube, poner una serie de palabras clave y aparecen actividades didácticas o fichas para tratar de explotar, explotar, dicho, entre comillas, dentro del aula estos conocimientos que los jóvenes han desarrollado fuera. O sea, vamos de espíritu de esta investigación y de la contramano de todas estas prohibiciones, no están perdiendo el tiempo con el móvil fuera el móvil de la aula o fuera todo esto de la aula, porque disturba, al contrario, la idea justamente de este tool es acercar el mundo real de los adolescentes a lo que pasa dentro del aula, reducir esa distancia, ese gap, como dice Manuel Castells, y tratar de traer parte de ese mundo tan rico, tan contradictorio, que está fuera de la escuela, dentro de la escuela. Obviamente, acá no hay nativos digitales, eso lo sabíamos de antemano y lo confirmamos, que estas competencias están distribuidas de manera muy irregular, lo veíamos en los talleres, lo veíamos en la secuesta dentro del aula y hablando con los jóvenes, puede haber un chico, una chica que es muy buena escribiendo, pero no tiene idea de manipular una foto y a lo mejor es muy buena gestionando contenido en la red, pero se gestiona muy mal a nivel de imagen individual o no tiene conocimiento de estética, o puede haber alguien que tiene mucha noción de los riesgos, por ejemplo, pero no sabe gestionar la parte social. O sea, estas competencias, no hay ningún joven ni adulto que tenga estas competencias totalmente, están mal distribuidas y yo creo que la función de la escuela es ayudar a redistribuirlas, a democratizarlas y no perseguirlas ni negarlas. Respecto, bueno, la pregunta era cómo aprendían a hacer esas cosas, ahí la expectativa del grupo eran altas y bueno, no descubrimos nada nuevo. Las estrategias de aprendizaje informales son las clásicas, el learning by doing, la solución de problemas, quizás lo más importante de acá es el tema de la imitación. El aprendizaje por imitación, bueno, no es nuevo, ya lo desarrollan ciertas especies animales más cercanas a donde provenimos nosotros, digamos, pero bueno, la historia de la humanidad es eso, cómo se aprende por imitación. Venía a un adulto, picaba piedra y los jóvenes aprendían a picar piedro, aprendían a cazar. Y si después en la edad media o en el renacimiento uno quería, yo quiero ser pintor, bueno, te metías en la botega de Miguel Ángel o Leonardo da Vinci que te hacían copiar cuadros hasta que un día quizás uno podía desarrollar su propio estilo, esto de aprendizaje por imitación, no es nada nuevo, pero hoy se dan las redes sociales y sobre todo, ahí la gran escuela es YouTube. Cuando tenemos un problema, jóvenes y adultos, vamos a YouTube. Así que bueno, otra cosa interesante, esto del aprendizaje por enseñanza, learning by teaching, que entre los jóvenes hay bastante peer-to-peer, sobre todo en ámbito de videojuegos, pero no solo, también en fan fiction, jóvenes que saben algo y lo comparten, lo enseñan a otros jóvenes y en algunos casos también adultos. Y eso también nos da pie para futuras investigaciones porque ahí había puntos interesantes para desarrollar. Esto fue una experiencia enorme, para mí como coordinador de casi 50 investigadores, junio al señor y en ocho países, era un manicomio, obviamente estando Australia y México y Colombia nunca coincidíamos en las videoconferencias, o sea, cuando uno dormía, el otro trabajaba viceversa, entonces teníamos que hacer videoconferencias diferentes, bueno, todo bastante complicado. Pero bueno, lo fuimos llevando adelante, tomó un grupo de universidades. También una empresa fue parte de la red de Europa, ve bien que haya empresas colaborando en los proyectos de investigación, eso te da puntos a la hora de evaluar la población de los proyectos. Y bueno, digamos que la investigación, claro, en la tesis uno se forma, sobre todo, una investigación bastante individual, pero bueno, después que también tomara adquirir skills, competencias en investigación de grupo, de coordinar también grupos, y bueno, repito, fue un aprendizaje enorme para toda la gente que participó en este proyecto, sirvió para publicar muchas cosas también y repito, todo lo que se produjo en esta investigación está en la base de datos, incluso hoy gente que no participó directamente del proyecto nos está dando una mano a seguir explotando datos, incluso con resultados colaterales, digamos, no tanto vinculó a la pregunta de investigación, con uno va a hacer el trabajo de campo, uno tiene ciertas preguntas de investigación, pero después encuentra otras cosas y eso no es que uno lo tira, al contrario, todo eso sirve incluso para futuras publicaciones. Así que bueno, yo no me estendo más, si tienen después alguna pregunta, podemos, después, si quieren descargar los materiales del proyecto, está todo en la web, tenemos el canal de YouTube, donde están las entrevistas, etcétera, y bueno, gracias por la atención y después seguimos. Si hay preguntas, gracias. Gracias, Carlos. Bueno, a los miembros de Medium no solo piren proyectos, los ganan y investigan, sino que también pues tutorizan doctorandos y llevan tesis doctorales y ahora toca hablar de esto. Tenemos aquí a Tuche Ataji, que es una doctoranda que está haciendo su tesis doctoral en el marco del Grupo Medium, tutorizada por Carlos Scolari. No sé si Carlos quiere primero contextualizar la tesis de Tuche y entonces Tuche nos va a explicar en qué consiste su tesis. So today I will explain my research, my work in progress, basically. And so my topic is, my title is Negotiating Reconciliation through Transmigranes, digital inclusion of youth and peace building in post-genocide Rwanda. So my supervisor is Carlos Scolari here. And I don't want to bore you with a lot of literature review or theoretical framework, so I want to talk about how I picked my research because since most of you here are first-year PhD students, probably you are struggling with a lot of theories, literature review and so on. So how did I pick my research topic? First, Transmigranes storytelling is the basic topic, a concept of my research. And when I was doing my masters at UPF here, I attended a seminar a talk by Carlos here and they were talking about Transmigranes storytelling, fan fiction, fan art and so on. So I started getting some interest of it, but I realized I wasn't really into fiction. So I was like, okay, what do I do? Transmigranes storytelling is a very important and interesting topic, but I wanted to mix it with non-fiction. So I did some research into it and I found a lot of non-fiction and transmedia storytelling projects. But what I did, I realized it was more into conflicts and post-conflict societies because I really enjoyed reading it. And my first advice to first-year PhD students here would be to try to attend as many seminars, conferences and talks as possible because even though it's not related to your topic, you'll get a lot out of it, especially like a small concept that might be useful for your research. And the second advice would be do something you really enjoy because it's a long process and you'll be sick of it sometimes and how you get motivation back is like you read a small paragraph about the topic you like and then you'll re-motivate itself. So why Rwanda is... I wanted to... I didn't want to only do production analysis and so on. I wanted to do user interaction and have users interact with transmedia storytelling projects. So since I was into post-conflict societies, I found some projects about Rwanda and I thought, why not using it? And I was really interested in Rwanda as well. Their history and political context or social, cultural prospects and so on. So I picked Rwanda. And my third advice to first year PhD students would be do a fieldwork if you can. And the second would be if you can do a research, stay, do it. Like get out of the country or the university environment here and try to extend your scope with interaction with other people outside of this university or this country even. So this is like how I came here basically. And my theoretical framework, so it's a very interdisciplinary topic. I did a parallel theoretical framework. First one, transminiarratives, but non-fiction. And the other, peace-building. So transminiarratives, I did some subcategories, interaction and engagement. User generated content and transmedia literacy. And on the right part you'll see emotions and cultural memory, identity and ideology and inclusion. When you put these charts on top of each other, you'll see these connections. For instance, interaction and engagement for this kind of projects is all about emotions and cultural memory. Cultural memory, meaning transmissing their memory, especially what they learned from their history, their families and so on. And user generated content when users generate content is basically about identity making or ideology practices. And transmedia literacy, since I was into digital inclusion, because it's very related, transmedia literacy is a part of digital inclusion. Because if you have enough skills, you are more digitally included or you are digitally included vice versa, if you have more transmedia literacy. So I did this two parallel but mixed them and connected them. So my objectives, I had four objectives. Analyzing the selected transmedia projects, I selected four projects related to post-genocide societies, namely Rwanda, Cambodia and Guatemala. And the second part, doing the field work in Rwanda and identifying the levels and key attributes of user interaction and engagement. And the third, analysing the digital texts created by the students related to these stories. And the fourth is to do a policy analysis of the Rwandan government regarding digital technologies and kind of define some possible implementation and solutions to the problems. And metrology, the first I did the selection and analysis of transmedia projects based on the approaches you see on the table here. So these are the projects. Love Radio is about Rwanda, 20 years after the genocide. Granit d'Avry Memory Matters is from Guatemala. Scars of Cambodia is about Cambodia and genocide. So after analysing these projects, I went to my field work in Rwanda and I wanted to do workshops with these projects and to analyse how young people interact with these projects and what they create after. So I did work with five schools. I actually don't want to go in details about my field work, but it was a very challenging experience and at the same time we are enriching field work for me. I will talk about it in details in April. We have an event, I think in April, the second week. So if you're interested, you can come and kind of we can discuss what I've done and what kind of risks and ethical dilemmas I had and how I overcame all of those problems. So selection of schools, I really didn't select the schools. The schools select me, basically, because it's really hard to go talk to the schools and say, okay, I want to do this research, would you be interested in participating? It's a very sensitive topic in Rwanda. Still, it's been 25 years, it's very recent, and there are still political unstability and conflicts. So the schools were always like, no, we don't want to do it. So it was very hard, but I realised I really didn't explain my research well, because I was having a field diary and I was writing every day what I was doing. And then when I reread my diary, I realised I did a mistake in explaining my research. So when I went to schools after, I said I want to do this project because it's going to help you. So I kind of changed my methodology in explaining and I got five schools at the end. One public school, four private schools. Unfortunately, public schools were not very interested because they didn't have a really computer lab or they didn't really expose their computer labs that are missing computers or they didn't have Wi-Fi and so on. So I worked with one public school and four private schools. I had 54 participants in workshops and I did eight focus group discussions. And in the workshops, what we basically did, they interacted with the projects and after the projects they created some content and we did focus group discussions. And as well, I did a very short questionnaire, like what they had, like if they have a computer, they have a form, what kind of websites or social apps they use and etc. And I wanted to go deeper because these focus group discussions are group discussions and some people didn't want to talk about some sensitive topics out loud. So I wanted to do individual interviews to go deeper and kind of make them more comfortable because they were alone. So I did observations at schools because I was spending a lot of time, I was in schools with teachers, going to the classes and so on. And I had a field diary that helped me a lot because outside of the schools and with the students, you have a lot of interaction with local people and other people, institutions, researchers and so on. So based on my research, I did analysis on the interaction of the youth with Transmedia Projects based on a semi-narrative analysis. So basically in the semi-narrative analysis, I focused on helper and opponent, in this case, human-computer interaction. And like helpers, like fast internet and gaming features, nice infrastructure and devices. And especially having digital skills or emotions was a big part of it because these Transmedia Projects had a lot of emotional features in it. And opponents like bad infrastructure, all devices, low Wi-Fi, lack of Wi-Fi, again emotions, complex interfaces, lack of digital skills, etc. So the first level basically is they start observing the content from Transmedia Narratives. But in this level, they evaluate if they want to go further engagement. And if they don't want it, they stay in this level. So after they observe, if they want to go for further engagement, they start exploring. Navigate inside the project because it's Transmedia Projects, they have a lot of components and they explore other documents as well. Like most of them, they go to Wikipedia or other websites to check for it. And after they evaluate again, for instance, if they had enough data on their phones, they could produce something on their phones, for instance. So they evaluate it if they want to go further and produce something. So at the end, they produce something contributing the narrative through creating text, remixes, stories, etc. And after producing this, it doesn't stay here. They share these productions, but some of them they don't want to share. So for some of the workshops, I had to create an Instagram account because some students really didn't know what to do. I had to direct them in a way. And I created an Instagram account and I told them, this is the password, this is the Instagram account, you can go share it if you want. So some of them went and shared it. And promoting part, they shared it, but it's not staying there anymore. They want to promote it, like one student was coming. I like my meme that I created on the Instagram because I want to get the most likes on the page. So they want to promote it too. I in one workshop, they created a video, they sang a song and rapping session about the genocide. And one of the students had a YouTube channel and he shared it there, but after he shared the link on WhatsApp to his friends and he said, like my page, subscribe to my page. So they love promoting. And on every kind of interaction, there are different engagement levels and they exist together or they are intertwined. So this engagement can be now in the workshop or after the workshop, so different times, different spaces. It can be individual or collective. It can be in different senses, visual, hearing, touching. Perceptual engagement, what I mean here is the representation of what is perceived. For instance, they were watching the Cambodian genocide and it was a silent movie, so they were just watching it. But how they perceived and created things out of it was like how they perceived that silent movie with their experiences, related to their own experiences. And intellectual level, it's more ability to obtain and use this knowledge and understanding the intertextuals and making sense of the complex things, complex concepts, comparison, doing a comparison. And this kind of engagement levels occurred in the workshops. And so transmedia started through Instagram. So most of them published their creations. But it wasn't really because when you see fan fiction and fan art, it's mostly the continuation of the story somehow. But here in non-fiction, it was not the continuation of the story, but it was basically filling in the blanks of some concepts. For instance, forgiveness was spread in the transmedia projects, but producers didn't really talk about what is forgiveness to them or how people forgave each other. So this is more like filling in the blanks of the concepts or what it means to these people. And here there is the continuation of the visual narrative, because Love Radio was about Radio soap opera, and then the radio was a very important image. One of the kids took this radio image, edited it, put a filter and published it with some hashtags under it. And the second picture on the right, it's a picture from internet, from a newspaper she found. It wasn't related to the project, but she saw these images from the project and she related it and she continued the visual narrative. And memes, there were a lot of memes. I was surprised because I really didn't think they would create memes related to genocide. En el segon workshop, un dels kids va dir que volia crear un meme, perquè ell tenia un Instagram account, un col·laboratiu Instagram account, que van crear memes amb els seus amics. I va dir que ho farien, doncs vaig fer una meme. I ell va dir, què? ¿Veus fer una meme sobre el genocide? I ell va dir, whatever, ho faré. I ell va fer aquesta meme, la primera meme a l'Instagram. Aquí hi ha 2, 2, 2 i 2, i ell va dir, quins serveis? ¿Realitzant elộ kuudela o оч法a? I en el cas d'éssius a l'impressió independentista, l'ictit a rebel·l Hearts? L' strictly apostat. I ell. I ell va dir, x��, i ell Falta. en els projectes de transmetia, com que van venir i introduir aquestes etnècies i s'han dit genocid. Però un dels estudis va dir, no, vam fer el genocid. Ok, potser van fer alguna cosa, però vam ser molt estupides per acompanyar-lo i vam matar-los. A ell va fer el stream, a ell va expandir el debat, i a la right part veus això, perquè vam parlar de genocid ideologia, que és un topic molt troncant en Ronda. Eliminar genocid ideologia, però un estudi va dir, hi ha genocid ideologia en el país. A ell va fer aquest meme per criticar la Ronda a la societat. I criticant l'outside del país, l'est, bàsicament. Perquè ell va tenir molta experiència amb genocid, i en parlant, per exemple, una dels estudis va ser a la Unitat, i una persona va dir a ell, on ets? I ell va dir, jo soc de Ronda, i ell va dir, ah, hi ha genocid. I ell va dir, hi ha no genocid. I ell va fer, però ell va criticar la Ronda a la societat, la Ronda a la societat, sobre aquesta percepció. I a la rècord és... Això és més sobre l'intertextualitat que vull parlar de, perquè no vaig saber el significat d'aquest meme. Vull dir, però mai no vaig saber l'original. I aquest estudi, alguns dels estudis no han entès el text, però no han entès el meme. I la persona ha explicat, i ell veu aquest TV sèries. És un... No me'n recordo el nom. El meu ancien alien. I aquesta persona... Aquesta persona és explicant concepts que són inexplicables, bàsicament, sobre aliens, etcètera. I ell va fer una intertextualitat. I hi ha... Això és sobre la genocidació del convoc. Tu veus la diferència, entre com han creat memes sobre la seva genocidació, i com va ser el convoc en Guatemala. Estaven atacant més sobre la llei i la justícia. I aquí hi ha la justícia, la penessió, i més sobre les lleis, i altres de la genocidació. I aquí, encara que no parlem de Uganda, hi havia un problema polític entre Uganda i Rwanda, quan jo era allà. I ell va fer les bordes. Això és l'extensió de la debat de recentes problemes geopolítiques, sinó que focussant en els projectes transmídials. Això és la tercera capítola de la meva analització. Digital d'inclusió de la llei i Rwanda. Estic encara treballant en això, doncs no seré capaç de fer detalls, però estic focussant en l'accessibilitat i l'affordabilitat, perquè encara accedim a les devices digitals. És molt complex. I l'affordabilitat és molt expensiva. I les competències transmídials, vaig analitzar les skills que tenen, online i offline beneficis, relevant content i motivació, perquè algunes persones no volen... no tenen motivació. Tenen cada kind de device, cada kind de skills digital, però no volen anar i fer més enganxament. El context polític i la sensació del mateix, s'ha dit que és un topic molt sensitiu. I he sentit molt de estudiants que estic fàcil de posar alguna cosa online, perquè no vull ser en conflicte amb les persones, o que no vull ser criticats. I les diferències d'accessibilitat, que m'he mencionat, no en pararé en detalls, però és com a femen, doncs hi ha moltes diferències d'accessibilitat, d'accessibilitat, d'accessibilitat i etcètera. I aquí veus les femenes que han dit no a tenir formes, que no tenien formes, i a les escoles privades i públics, que hi havia una gran diferència. I l'última part serà la tecnologia digital i la transmissió d'estortació per a l'estratègia, doncs faré l'anàlisi, perquè el govern de Rwanda és introduint l'educació d'accessibilitat i valors, l'any passat, però hi ha una polècia d'ICT, doncs faré el que faci, i potser donaré algunes recomanacions sobre les possibles implementacions. Això és allò. Gràcies molt. Gràcies, Duptje. Estic dir una altra cosa sobre la recomanació i el fet d'enganyar aquesta recomanació. Duptje té un degree de mestre del nostre departament, el degree de mestre en media, power i diferència. Ella va ser una gran estudiant i va dir, OK, esclar, tenim una gran estudiant, potser el seu projecte fitxa molt dins del medi, perquè vulguis anar a analitzar la transmissió d'estortació, i va ser una bona buscació, aquesta incorporació en el nostre grup. A first I talk about Transmitter storytelling, the first research on Transmitter storytelling was about fiction, about the Star Wars, Matrix, Harry Potter, and so on. Immediately after that, the research incorporated non-fiction, transmedia journalism, transmedia documentary, and then we had transmedia branding, and we have transmedia education, transmedia literacy, and so on. And one of the, most of the research about transmedia storytelling in the USA is about transmedia and fiction, because the big business is there. But if you see, for example, in Latin America, most of the research and production of transmedia storytelling is about non-fiction. We have a lot of transmedia projects, and multimedia projects in Peru, in Argentina, in Mexico, in Brazil, about social issues. We have beautiful projects about transmedia, transmedia projects about narcotrafic in Argentina, about women's markets. For example, the project Mujeres en Venta from the University of Rosario in Argentina, it's a transmedia social project. And in Colombia, you know, there's a peace process in Colombia, and there are many of the public universities, especially public universities, they are producing transmedia projects about the post-conflict in Colombia. So, when she arrived, she said, I want to analyze transmedia storytelling post-conflict society, I say, wow, Colombia, go to Colombia, I have many friends, and many contacts in Bogotá, in Medellín, and she said, no, I want to go to Africa. What? I have no contacts in Africa yet. But, okay, she's an explorer, she went to Africa, and, well, you can ask later, maybe, about her real experience there, because beyond the research living in Africa, interacting with African students in Rwanda, to have this real contact with the reality of these people, it goes beyond the research, it's part of their life experience. So, I think this research is very important, because we are opening the new, exploring the new frontiers, the borderline of transmedia storytelling, we are living behind the classic analysis of Star Wars and Marvel Universe, and we are exploring the possibilities of transmedia storytelling. It's not just about analysis, it's like the previous project I explained, it's how we can apply the outcomes of the research to change reality. So, in this case, you will finish with a list of recommendations and proposals to use transmedia storytelling in post-conflict societies. And, a good thing, there could be another PhD research, not this one, how can we use transmedia storytelling before the conflict? That would be great to avoid to stop the conflict before using storytelling techniques. So, well, thanks for the presentation, and good continuation, thanks. Gràcies, Carles, thank you, Tuche. Abras el turno de hablar de otra de las investigaciones del grupo, en la que, además, yo tuve la suerte de participar, es el proyecto EDECRI, que es el acrónimo de Héroes de la crisis, y nos va a hablar de ello, Mercè Uliva, una de las dos IPS del proyecto, junto con Oliver Pérez. Que también está aquí a mi lado, o sea que estamos aquí representantes del proyecto. Sí, Héroes de la crisis es el tercer proyecto que durante estos cuatro años hemos ido desarrollando en medium, los dos primeros, uno en europeo y transmedia literas, y otro también de ámbito estatal, también ligado al ámbito del alfabetismo transmedia. Y el tercero es este Héroes de la crisis, narrativa y discurso social en la cultura popular contemporánea, que enlaza con la primera línea de investigación de la que hablaba antes en la presentación general del grupo y que tiene que ver con el análisis de los imaginarios sociales y mediáticos, haciendo énfasis en la cultura popular, en los textos mainstream más consumidos. Entonces, este proyecto lo pedimos con Oliver Pérez en la comocatoria de 2014, como investigadores junior en aquellos tiempos, y nos lo dieron, no sé si nos vendió un poco, pero estábamos contentos. En el proyecto del grupo también había otros investigadores del grupo medium, de lo que luego sería el grupo medium, porque en aquel momento aún no existía el grupo, Xavier Riz Collantes, Cristina Sánchez y Lorena Gómez, que también está aquí, además de Reinal, que está en Polcom, y Víctor Navarro y Anton Planells, que son Víctor Navarro de César y Anton Planells de Tecnocampus a Mataró. Entonces, cuando planteamos el proyecto en 2014, era el momento en que la crisis económica parecía que se empezaba a hablar de recuperación, de postrecesión, pero aún lo estaba claro que los efectos de la crisis precariedad aún se notaban, de hecho, aún ahora estamos en una época de postrecesión, exacto, y vuelvo a empezar, quizá. Y estaba claro que durante la época de la crisis había habido investigaciones sobre cómo la prensa había representado la crisis, la prensa generalista, la prensa econòmica. En el ámbito d'Anglosajón se había empezado a analizar algunas narraciones, algunas películas ligadas a la crisis, pero aún era un tema que no se había tratado suficientemente en el ámbito de la ficción, en el ámbito del entretenimiento. Entonces, pues nos decidimos que quizá era una buena idea analizar precisamente cuál eran esos imaginarios de la crisis que se habían creado en el ámbito de los medios, teniendo en cuenta géneros que lo que tenían en común era precisamente el ámbito de la popularidad, nos alejábamos del ámbito de la información y nos interesamos por la tele realidad, por los videojuegos, por la publicidad, por la ficción televisiva y por el ámbito de los famosos prensa rosa, programas del corazón. Y queríamos ver si podíamos ver cómo en los medios, en las ficciones, en los juegos más consumidos en España de 2008 o 2015, más o menos, pues si había elementos en común, si podíamos identificar estos imaginarios de la crisis, por tanto, primera, nos planteábamos una fase de análisis textual, cualitativo, como decía, inicialmente venimos todos de la semiótica y también estamos en el ámbito de los estudios culturales, por lo tanto, nos planteábamos este análisis desde el ámbito del análisis narrativo, el análisis de los personajes, el análisis de las estructuras narrativas. Pero haciendo énfasis, sobre todo, en la idea de contradicción, como aquello que es popular de alguna forma, recoge tensiones, contradicciones de la época en la que se inscribe siguiendo esta lógica de los estudios culturales. Y luego, después de esta primera fase, nos planteamos una segunda fase de análisis de la recepción, en este caso, con grupos de discusión de lo que lo haré luego. Entonces, en esta primera fase, lo que hicimos es analizar textos, como decía antes, muy populares, muy consumidos en España durante estos años, pues desde realidad es como la voz, la voz kits, Masterchef, gran hermano, el jefe enciltrado, supervivientes, Gandia Short, videojuegos como De las Tofas, Assassin's Creed 3 y 4, Anchard 3, Fifa 15, Call of Duty, Ghosts, bueno, Call of Duty, hay muchos Call of Duty. A publicidad analizamos 33 anuncios que trataban sobre la crisis en base a una encuesta profesionales del sector. Ficient televisión analizamos series como Aguilarroja, como El Príncipe, como El Barco, como Tiringuito de Pepe, Aida, La Que Se Vecina. Y en relación a los famosos, finalmente nos decidimos analizar entrevistas, noticias sobre famosos arruinados, que esto fue un subgénero del amplitud del corazón durante estos años en los que en los medios aparecieron muchas más noticias sobre estos famosos que habían perdido parte de la fortuna que tenían que vender sus casas y que en alguna manera hacían icono de la lógica o de la idea de crisis económica. Entonces, ¿qué tiene en común? ¿Hay algo en común en estos temas, en estos géneros y programas tan dispersos? Bueno, aquí sacamos de alguna forma un mapa de los imaginarios de la recesión, en que aquí hay una mezcla de tantos textos que forman parte de la muestra, más otras ideas que vienen también de la literatura anglosajona que también ha tratado este tema. Entonces, lo que identificamos es que, por un lado, esta idea de la crisis como catástrofe, que esto es algo que también desde el ámbito de los informativos se había identificado, ¿no? Entender la crisis como una catástrofe natural con metáforas de desestre natural, accidentes, tornados, tsunamis. Esta idea que de alguna forma remite a la idea de que es algo natural, que no tiene culpables, que no tiene causantes, que de alguna forma no se puede parar y que al mismo tiempo afecte a todo el mundo por igual. Entonces, esto, por ejemplo, en el ámbito de la ficción y de los videojuegos, remite, por ejemplo, a la popularidad de series y videojuegos aposapocalípticos, las TOFAS, Fallout, The Walking Dead, estos universos aposapocalípticos en los que ha pasado algo, que ha afectado profundamente a la población y que ahora tiene que aprender a vivir en este nuevo entorno muy precario, peligroso, arriesgado y en el que también tienes que aprender a ser austero. Tienes que buscar aquello con lo que es sobrevivir, etcétera, por tanto, todo esto de alguna forma conectaba con esos imaginarios de la crisis y de la austeridad. Hay también un poco esta idea de romantización de la austeridad, de romantización de la precariedad. También esto hace referencia, por ejemplo, a esta idea de la crisis como fenómeno igualador, la idea de que todo el mundo está afectado igual por la crisis, cosa que no es cierto, porque después de la crisis las desigualdades en España han aumentado, en realidad. La distanciación entre los más ricos y los más pobres ha aumentado, no ha disminuido, por tanto, no afectó por igual todo el mundo, pero de alguna forma, tanto las narrativas apocalípticas como comedias, como la que se vecina con el culo al aire, o las historias de los famosos arruinados, de alguna forma lo que nos decían es esto, que aparentemente esto afecta a todo el mundo, estamos todos juntos aquí, cuando en realidad no es del todo cierto. Estos imaginarios de la austeridad, que también hacen referencia como decía a los famosos arruinados, a las narrías apocalípticas, historias de familias afectadas por la crisis, de alguna forma crea esta idea de la importancia de la ahorro, la importancia de también en algunos casos del anticonsumismo, de aprender a vivir con menos, este tipo de realities de tiny houses, que hacen en estos carreras secundarios, de aprender a vivir con menos, de retirarse, renunciar, has perdido el trabajo, pues es un momento para renunciar quizá a una vía de comodidades y aprender a vivir con menos. Esto, por tanto, conecta con imaginarios que son interesantes, anti-consumistas como decía antes, que nos dicen que hay cosas más importantes que lo material, pero al mismo tiempo también ayuda a normalizar una nueva realidad precaria. Nos dicen que no pasa nada si no tenemos nada, tenemos que simplemente aprender a vivir así. Y al mismo tiempo también esta idea de la austeridad como algo positivo, que tiene una parte que lo ves obviamente, pero por el otro lado sirve también para legitimar estas narrativas que responsabilizan el ciudadano de haber gastado demasiado, en esta idea de vivir por encima de estas posibilidades, estas narrativas que hemos vivido de nuestras posibilidades, lo que hacen es responsabilizar al ciudadano de haber gastado demasiado. Por tanto, la culpa es del ciudadano, la culpa, incluso, es del estado de bienestar de gastar demasiado y no del mercado financiero. Es decir, la crisis se mantiza y ya no tiene que ver con el mercado financiero sino tiene que ver con unos ciudadanos poco responsables. Eso también se vincularía, por ejemplo, con estas imágenes de malos ciudadanos, pues ya sea mujeres ricas que gastan demasiado, Carmen Lomana, por ejemplo, que también fue famosa durante esta época, o princes de barrio, la figura de la Choni, de estas figuras que son, en realidad, estereotipos de alguna forma que representan a la clase obrera como una clase que nos esfuerza, que ha estado posicionada en el consumo, que no trabaja, que vive de las ayudas sociales. Por tanto, también en esta época lo que vimos a través de la nazis de los realites, de la ficción, de los famosos, era precisamente cómo se creaba esta especie de gramática del que es un buen y un mal ciudadano. Todas estas son narrativas muy individualizadas, que lo que nos entrenan de alguna forma es a juzgar a los ciudadanos y no tanto a cuestionarnos cuestiones más estructurales, que tienen que ver con las políticas, que tienen que ver con todo esto. Por lo tanto, aquí malos ciudadanos, lo que decía antes, pues Chonis, trabajadores, por ejemplo, en el que he infiltrado, trabajadores que nos esfuerzan suficientemente, trabajadores que se quejan, trabajadores que quieren ganar más, pero no quieren dar más a la empresa. Ninis, estos jóvenes que no estudiaban y trabajaban y que de alguna forma también eran culpables del paro, al final aquí se nos detienen el paro juvenil, es culpa de los jóvenes que no se esfuerzan. Y a nivel de buenos ciudadanos, aquí teníamos ciudadanos que eran flexibles, que eran emprendedores, que transmiten pasión por lo que hacen. Podríamos hablar de Masterchef, la voz, estos programas reales que nos hablan de un mundo laboral en realidad, donde tenemos que estar apasionados por lo que hacemos y tenemos que aprender a vivir en un contexto que nos sabemos muy bien, que nos esperan el futuro, también la idea, o los youtubers, como ciudadanos que aprovechan y convierten su ocio, sus hobbies en trabajo. Por lo tanto, aquí se nos crea una, esta idea que el trabajador contemporáneo ideal, que aún es algo importante ahora, es un trabajador parecido al trabajador cultural, es decir, se nos anima a trabajar como artistas entre comillas, en el sentido de que tenemos que abrazar, tenemos que estar dispuestos a tener trabajos inestables, pero que nos gustan mucho, tenemos que estar dispuestos a asumir riesgos, son carreras que son inestables, pero que tienen grandes beneficios, quizás se nos anima a trabajar continuamente, nosotros mismos y en nuestra marca personal, para luego tener éxito, lo que digo, Masterchef, la voz, o té ahora, o los youtubers, por lo tanto, un poco esta idea de que se espera de nosotros y también la idea de solidaridad, la idea de caridad, a través de millorar el enónimo, a través de anuncios como aquellos de Ikea, de dónde caben dos, qué caben tres, esta idea de ayudarnos entre nosotros, pero obviamente olvidarnos del estado del bienestar, olvidarnos de un contexto en el que se ayuda el ciudadano. Entonces, sacamos este mapa de imaginarios de la recesión y de la austeridad, que identificábamos estos elementos en común en estas narraciones tan dispersas, aparentemente, y a partir de aquí nos planteamos ir a hablar, ir a ver cómo los ciudadanos y ciudadanas recibían, discutían, entendían este tipo de imaginarios. Entonces, en 2017, ya en época vivíamos de post-recesión, lo que hicimos es estos ocho grupos de discusión en los que presentamos a nuestros participantes con narraciones que nosotros habíamos creado, lo que hicimos es crear cuatro narraciones, a partir cuatro historias, a partir que resumían un poco estas narraciones prototypicas de los imaginarios de la crisis, también les presentamos dos fragmentos editados del jefe infiltrado y Masterchef, para poner ejemplos también de este entorno, estos imaginarios laborales, y también les presentamos algunas narraciones, algunas en noticias de famosos arruinados. Queríamos alguna forma de ver cómo respondían, cómo discutían este tipo de valores, si los aceptaban, si los problematizaban, qué tipo de sentido común se había creado a lo largo de estos años. Y a la hora de diseñar estos dos focus group, lo que nos interesaban eran las variables de clase y de género, porque aquí entendíamos que grupos que habían sido afectados por la crisis de forma distinta responderían de forma distinta a estas narraciones. Entonces hicimos dos grupos de discusión de hombres de clase media, hombres de clase obrera, mujeres de clase media y mujeres de clase obrera. Aquí clase la definimos en términos de capital cultural, el nivel de estudios, profesión y profesión, sí está. Mirá, Reinal, porque es el experto en grupos de discusión del equipo. Aquí simplemente para resumir muy brevemente algunos de los resultados para que veáis un poco también el tipo de investigación que hicimos, aún estamos escribiendo sobre esto, sea que toda la parte de texto sí que más o menos la tenemos publicada, esta parte no tanto. Aquí, como estamos enmarcados en el ámbito de los estudios culturales, esperábamos que obviamente aquí las audiencias ya alguna forma interpretan de forma libre los textos y, por tanto, esperábamos un nivel de que se haya quedado en sentido común, quizá neoliberal, pero también un grado de resistencia. Pero nos sorprendió un poco ver que había ciertas ideas que habían calado, ciertas ideas que eran aceptadas por todos los grupos de discusión, independientemente del género, o sea, de si eran hombres y mujeres, independientemente de si eran de clase media o de clase obrera. Por ejemplo, la idea del valor de la resiliencia, esta idea de que las dificultades son una oportunidad para mejorar, para conocerte, para encontrar, quizá, una profesión que no... para encontrar tu vocación. Este es un discurso muy típico de esta época final de la crisis, es un discurso que todos los participantes estaban de acuerdo, que de alguna forma entendían que las dificultades, los problemas son buenos, porque nos aprenden a abrazar el riesgo, nos hacen aprender a conocernos mejor a nosotros mismos, nos hacen sacar lo mejor de nosotros mismos. La idea de que, ante un entorno difícil, lo que hacíamos es sacar lo mejor de nosotros mismos, descubrir cosas que nos sabíamos, nos hacen reflexionar. Y aquí, por ejemplo, esta idea de dificultades, reinvención, emprendeduría, pero también precariedad. Estaban muy mezclados. Por ejemplo, aquí era una discusión de mujeres de clase obrera en que decían, pues hay las historias que nosotros presentábamos, pues de gente que se encontraba con problemas, que tenían que reinventarse. Pues estas historias son muy reales, porque esto es lo que nos ha pasado. Tenías tu piso, tenías tu torre, has comprado un coche y ahora te has quedado sin trabajo. Y decían, te vas a casa de tus abuelos o de tus padres, a vivir de los 700 euros de la pensión. Y te reinventas, dice otra participante. Sí, te reinventas, te montas una panadería, te pones a coser, vives en casa de tus padres. Fijaos que aquí se mezcla todo tipo de cosas. No es lo mismo vivir de la pensión de tus padres o de tus abuelos, que montar una panadería, que ponerte coser. Es decir, aquí se genera esta idea de precariedad, de resiliencia, de emprendedoria. Esa idea de que en realidad la crisis nos ha venido bien, nos ha venido bien porque en realidad, si vivimos demasiado acomodamente, esto es negativo porque nos acomodamos. La idea de que la seguridad nos acomoda también fue repetida en todos los grupos de discusión. Incluso la idea de que querer vivir en un ámbito de seguridad, querer tener un trabajo estable, una familia estable, es algo negativo. Nos vuelve conservadores, aquí fijaos. Som conservadores, hay que ser muy luchador, impetuoso, idealista para adaptarte. Si tienes un trabajo estable, una familia bien, ya no quieres arriesgar. No se enseñan seguridad, somos miedosos. Es decir, aquí el marco, es que si tú no te quieres adaptar a un nuevo contexto precario, en realidad eres conservador. Ser progressista significa entender que el mundo es así. Tenemos que ser flexibles, tenemos que aprender a arriesgar, por tanto, olvidarnos, no ser conformistas, olvidarnos de este nuevo, de que en algún momento hubo trabajos estables. Al mismo tiempo, como este tipo de narraciones y narrativas son muy individualizadas, nos hablan de lo que decía antes, no nos hablan de lo que decía antes. Nos hablan de los problemas y malos ciudadanos. Nos hablan de problemas estructurales, de individuos que lo hacen bien y que lo hacen mal. Pues también esta lógica dominó la discusión en los grupos de discusión. Aquí, lo que vimos es que cuando los participantes hablaran de sí mismos, a veces lo hablaban en términos de culpabilidad o vergüenza, porque este ideal de querer ser emprendedor, de llegar, de no querer la seguridad, de apreciar el riesgo, cuando pensaban en sí mismos, veían que quizá ellos también les gustaba la seguridad, con lo cual se sentían culpables. O especialmente en los grupos de clase obrera, aquí lo que se nos decía era... Bueno, igual, un participante, por ejemplo, nos decía, igual yo soy conformista, porque ahora, si me dicen, el trabajo que tienes ahora, después de tres años en el paro, el trabajo que tienes ahora, firma ahora, y te quedas así para siempre, yo lo firmaría. Y decía, igual soy conformista, igual me pensaréis que soy un mal ciudadano, de alguna forma, pero yo ahora quiero esto. Por tanto, culpabilidad, vergüenza, o a veces culpabilización de los otros. Estos malos ciudadanos, de los que hablaba antes, por ejemplo, aquí un hombre de clase obrera hablaba de estos paletas con mercedes, esta gente que había trabajado, que había gastado demasiado, que había vivido por encima de sus posibilidades, que hablaba a otros iguales a él, que habían sido malos ciudadanos. Por tanto, aquí, de alguna forma, se legitimaba esta idea de que la culpa al final es de los ciudadanos y que no hay nada que podamos hacer para cambiar este entorno que se entiende que es inestable, que es volátil, y en el que en cualquier momento podemos encontrarnos sin nada. Como en cualquier momento nos podemos encontrar sin nada, como ahora puedes tener un Ferrari y mañana nada, tenemos que aprender a ser resilientes. Por lo tanto, estas eran las ideas principales. Esperábamos encontrar mucha más problematización de este tipo de narraciones, pero en realidad nos encontramos en que ese tipo de discursos neoliberales, de la resiliencia, del abrazar el riesgo y la precariedad se habían convertido en sentido común. Gracias, Marcel. Vale, y ahora Carlos nos va a hablar brevemente de, bueno, es que no paran esta gente y ya están pidiendo nuevos proyectos, pues de un proyecto que ha pedido recientemente en la última convocatoria del MICIN, del Ministerio de Ciencia e Innovación. Claro, porque esto, bueno, básicamente para poner en contexto, gracias. Claro, en este proyecto, por ejemplo, nos interesó mucho el tema de la cultura laboral, la idea de cómo se entiende el trabajo, cómo se conceptualiza el trabajo contemporáneamente y en esta línea digamos que, ahora pues Carlos, una de las líneas que estamos trabajando tiene que ver con esto. Sí, gracias. Muy brevemente, como les comenté antes, el proyecto de Transmia Literacy uno va encontrando otras cosas más allá de los objetivos de la investigación en sí misma. Cosas que había, digamos, esto como buscar petróleo, ahora es muy sofisticado la búsqueda del petróleo con el fracking, pero hay que tener un poco de olfato para ir perforando, para donde uno puede perforar y encontrar petróleo. Entendiendo por petróleo cosas nuevas, resultados nuevos, poner a prueba nuevas metodologías y temas que quedaron ahí flotando después del proyecto Transmia Literacy que terminó el año pasado. Una posibilidad de esto que detectamos de jóvenes enseñando a otros jóvenes, un filón muy grande de la aprendizaje siempre en ámbitos informales del peer-to-peer, que seguramente se puede, obviamente, recuperar dentro del ámbito escolar. Y después, en otro tema que surgió a partir de conversaciones internas, viendo un poco como decía Marcel Proyecto de ellos, charlas que hemos tenido con Fernanda Pires, que después va a participar también en la mesa. No, antes estaba allá, pero después trajeron las sillas. La idea era investigar implica voler per atrás, si uno analiza la bibliografía tradicional cómo se formaba los trabajadores en el capitalismo, el capitalismo industrial tradicional. Obviamente se formaba en la escuela, la escuela, tal como la conocemos, la escuela de enseñanza pública obligatoria tiene 200 años. ¿Cómo está organizada la escuela tradicional? ¿Y está organizada en grupo por edad? Los estudiantes están todos sentados en todo un sector cuadricular dentro del aula. O sea, que tanto el uso del espacio como el del tiempo, la campana o el timbre que iba marcando el ritmo de las horas de clase y los momentos de pausa y vuelta al aula, todo se enfila tomando distancia en el modelo más tradicional de la escuela. El modelo industrial en la fábrica, o sea, esa escuela prepara gente para ir a la fábrica, para ir en un proceso de producción industrial. Acá podemos recuperar los trabajos de Foucault sobre todo la cuestión de la disciplina, la institución que disciplina. O sea, en la escuela nos aprende sólo de describir para poder ir a una fábrica como obrero. No, también se aprende disciplina, tomar distancia, ocupar un cierto espacio, no moverse de ese espacio. Hay un momento de pausa, hay un momento de trabajo, o sea, una disciplina temporal también. De esto hay miles de cosas escritas, también la escuela como reproductor ideológico de ese sistema. Desde el mediado del siglo XIX hasta el final del siglo XX había muchos trabajos sobre la escuela como institución y reproductora, no sólo del conocimiento. La cuestión es que ahora estamos en un capitalismo posindustrial, capitalismo de plataformas, como dices Nisec. Y una de las preguntas que estaba dando vuelta es cómo se forma esa gente. Porque la gente que va participar o que tiene una habitación en Airbnb y la gente que trabaja en Globo, la gente que trabaja en Uber, cómo se forma para este capitalismo posindustrial. La abuela ha presentado un proyecto que tiene bastante buena pinta, veremos si lo aceptan. Le hemos presentado a las convocatorias del Ministerio. Como dijo Ante Rafa Pedraza, esto se va a saber recién el año que viene, bien entrado el año que viene los resultados. Resultado de la convocatoria después del proyecto, se ha arrancaría. Se ha aceptado a arrancaría. Vamos a trabajar un poco recuperando las metodologías que ya hemos visto en el proyecto anterior, una cosa más cualitativa. Nos interesa trabajar con la gente que está trabajando en las plataformas, que son trabajos muy flexibles, muy marginales. A primera vista, todavía no tenemos dato, obviamente, pero a primera vista hay mucha gente inmigrante, hemos encontrado también a primera vista un primer mapeo de esta plataforma. Una vez más, YouTube aparece como la gran escuela informal. Hemos encontrado que hay canales de YouTube dedicados justamente a explicar todo esto. Hay otros canales que están dedicados a los inmigrantes, tipo, bueno, tú vienes a España, ¿cómo sobreviví en España? Los primeros tiempos, por lo menos, te van orientando, te van formando para esta nueva economía capitalista, altamente flexible y plataformizada. Es una de las cosas que nos interesa seguir trabajando, esto del aprendizaje informal, que obviamente no se aguanta aquí, cómo se aprende en esta nueva plataforma. Y en este caso, lo que tenemos es como partner a comisiones obreras, las organizaciones sindicales más grandes de España, ellos tienen varios problemas también, cómo se indicalizan esta gente, porque no entran en el ámbito de las fábricas tradicionales. Entonces, con ellos vamos a trabajar nos van a ayudar obviamente para hacer el trabajo de campo, pero también con ellos queremos aprovechar los conocimientos, o sea, cómo aprende esta gente que trabaja en esta plataforma para utilizar esa misma estrategia para explicarle toda una serie de cuestiones vinculadas a sus derechos, cómo se indicalizarse, dónde pueden conseguir apoyos, etcétera, obviamente como el que lo desee, si quiere salir de ese, qué puede hacer para salir de ese circuito tan flexible y plataformizado. En este caso es importante tener partners, estaría comisiones obreras a Barcelona y la fundación de comisiones obreras que está en Madrid, y esperamos cruzando los dedos a ver si nos conseguimos este proyecto, porque yo creo que esto da para mucho más campo, tanto el tema de estudio de la plataforma, que hoy está muy de moda obviamente, pero todo el tema de la aprendizaje informal. Esto no implica que la vieja escuela deja de funcionar, sino que las instituciones formales deben competir también con instituciones informales, o lugares de aprendizaje. Esto ya pasaban antes, uno siempre aprendió más allá de la escuela y esto se ha investigado, la gente aprendía en la escuela, aprendía en las exposiciones universales, la gente aprendía en los museos, bueno, ahora estamos aprendiendo cada vez más en las plataformas, y en plataformas colaborativas. Así que hay un filón muy interesante para investigar. Sólo eso, gracias. A vosotros, Carlos, pues, mucha suerte. A ver, ¿qué dice el ministerio? Vale. Pues es el turno ahora de Fernanda Pires, ella es investigadora. Necesita su presentación. Sí. Y ella es investigadora Juan de la Cierba y también es miembro del equipo del Grupo de Investigación Métium. Cuando quieras, Fernanda. Buenos días. Algunos de vosotros aquí, yo soy doctora en sociedad de la información y el conocimiento por la WOC y desde enero de ese año yo soy investigadora Juan de la Cierba en el Grupo Métium y trabajo directamente con el profesor Carlos Scolari. Hoy la profesora Mercè, la profesora Mercè Oliva me ha invitado para hablar un poco sobre las líneas de investigación que llevo y también sobre la ayuda Juan de la Cierba Formación, que es la modalidad que tengo. Yo intentaré hablar un poco para que también tengáis en mente lo que hay que hacer durante el doutorado para que posteriormente puedan solicitar becas como estas o posiciones o plazas, o sea, porque nos requieren muchas cosas y entonces trataré de explicar un poco. Bueno, mi recorrido, a ver. Yo hice un master en comunicación social aquí en la UPF. El profesor Carlos fue mi director. Después, yo tuve tres años de beca en el Internet Interdisciplinar Instituts en la WOC, donde el doutor Antonio Roche el profesor Carlos me codirigieron la tesis. Tuve un año de postdoc en la WOC y finalmente pude volver a la Pompeo con la Juan de la Cierba, así que estoy muy contenta. Durante el doutorado yo hice dos estancias de investigación, una en la Universidad de São Paulo en Brasil en la Escola de Comunicación y Artes, con la profesora Marima Colato Vasola de López que es especialista en televisión y ficción y es coordinadora de Lobitel que es el observatorio hiper-americano de ficción televisiva y también hice la estada en el Royal Melbourne Institute of Technology en el Digital Ethnography Research Center con la profesora que estaba en ese momento en el RMIT, la Sara Pink sobre etnografía digital. Bueno, hablaré un poquito de mis líneas de investigación a mí me gustan muchas cosas pero intentaré somarizar. Y es verdad, es difícil quedar en una caja pero intentamos siempre estar en una caja. Bueno, yo tengo interés en la ecología mediática, en las plataformas y particularmente en la cultura popular. Me interesa mirar a través de las prácticas sociales o sea en la tesis también trabajé con teoría de prácticas sociales, métodos cualitativos es como estudio de caso y etnografía digital. Por ejemplo, en mi tesis yo estudié el Co-Viewing, que es el covisionado o sea cuando personas miran y aprenden de la tele y miran conjuntamente todas las prácticas que estaban envolvidas en esa práctica y la práctica de contenido generado por usuario. Miraba como por ejemplo la Touch que los memes también hacen parte de nuestras prácticas y también como surge muchos significados de todo eso. Yo estudié el Co-Viewing en dos grupos de Facebook y un grupo de WhatsApp entonces yo me conectaba por ahí a estudiar-los i finalmente también tengo mucho interés en la educación transmedia, en la educación mediática y como profesor Carlos de escolaria ha comentado espero que el proyecto se apruebe para ver cómo las personas están realmente aprendiendo más verse por esa plataforma y además de eso he intentado ese año porque voy a hablar de logros pero también hay los rechazos de nuestra carrera académica Maria José Masane que está en la UB ahora hemos intentado pedir un proyecto en el reina Sofía sobre ayudas para juventud que era pre-estudiar las prácticas del sharing team o sea como nuestra vida ya está mediatizada desde los principios bueno me gustaría intentar pedir en otro sitio pero es una idea pero fue un rechazo voy a hablar un poquito de las publicaciones más por encima porque también no quiero aburrirlos en el momento estoy trabajando con la última publicación de mis testes ya no aguanto más es verdad aunque me encanta la temática pero llega un momento que satura y estoy con un minor review en una revista que se llama poetics y espero que se publique que realmente la temática era del coficionado pero como yo estudiaba la telenovela brasileira el coficionado en relación la telenovela brasileira que incluye muchos temas sociales ha surgido el tema del lesbianismo en la tercera edad entonces estoy estudiando como esos grupos que no son pensados para militanciales LGBT o de género por entornarse contra públicos de discursos dominantes y bueno espero que se publique con la Julia Villacis que es doctora del Grupo Medión estoy ayudándole a analizar los datos de su tessina de master porque ella hizo cuatro focus groups para entender la identidad gamer a través de género y clase social y que más tengo un paper que está en revisión sobre los diferentes tipos de coficionado de Eurovision en Twitter con la aplicación de segunda pantalla y en Facebook que lo presenté en el ICC ese año en el IMCR en Madrid y bueno tengo un paper que vamos a escribir ahora con Lorena Gómez con la doctora Maria José Masane sobre la brecha de género en la cultura digital con los datos del proyecto Transmedial y Térase y un capítol en Routledge que es con la profesora bueno con la Maria José Masane que está en la UB el Israel Marques que está en la Complutense y con la Deborah Lanzenek de la Monash University en Australia sobre cómo los adolescentes construyen su marca y adquieren competencias a través de la aprendizaje informal en las diferentes redes sociales como el Instagram bueno, eso es lo que estoy haciendo y voy a hacer muy rápido yo puse algunos títolos de lo que he publicado recientemente con la Maria José Masane y el profesor Carlos Escolar y publicamos un paper en Information Communication Society sobre las prácticas justas y metáforas que los adolescentes hacen de YouTube y que también son de los datos que se sigue explotando hay datos para matar del translator así o sea, yo creo que no se explotará todo y bueno, el año pasado he publicado en television en New Media cómo las personas en esos espacios conectados perciben la realidad o sea, cómo se relacionan con el género que están asistiendo y su realidad y cómo lo ponen en discurso y en sus prácticas además he publicado un tema sobre los retos de estudiar en redes sociales y aplicativos de mensajes instantáneas que hoy por la tarde yo daré el workshop sobre etnografía digital y también hablaré de eso el tema de consentimiento informado y cómo eso también hace parte de la investigación en ambientes digitales en plataformas bueno, aquí hay otras publicaciones como en Convergence Education Matrisis que es una revista en Brasil y también en Rizoma que yo he cogitado un monográfico no voy a entrar en detalles en eso para no aburreros pues bien, entro ahora en la Junda de la Cierba la Junda de la Cierba es una ayuda del gobierno del Ministerio de Educación Ciencias y Universidades creo que es eso y hay dos modalidades las que tengo yo y la incorporación la formación normalmente es la que se puede pedir después de hacer el doutorado y la incorporación es cuando ya tiene un currículum un poco más consolidado pues bien para poder tener te van a evaluar tu currículum en 50 puntos y el currículum del tutor que te va a recibir en un grupo de investigación que son más 50 puntos y ahí te hacen un ranking entonces ¿por qué es importante pensar en eso desde el principio del doutorado? porque te van a evaluar tus aportaciones o sea, publicaciones en revistas de impacto, o sea, las que están indexadas en escopos o en JCR es muy importante publicar pero una cosa que hay que tener en mente es que no basta solo publicar tendremos que hacer más cosas o sea, no tenemos que ser como buenos en el general no enfocarmos solo en publicar pero también hay que tener bueno aquí estoy hablando de publicaciones que serían los libros y capítulos de libros pero hay que ir a congresos y lo recomiendo ir a congresos internacionales como el ICREA el ICA o la MCA y también participar en proyectos de investigación y desarrollo por eso es importante estar también en un grupo que tenga proyectos genativos por un lado te valúan así por otro la participación en actividad internacional por eso las estancias de investigación son muy importantes y normalmente te cuentan a partir de los tres meses yo sé que es difícil irse por tres meses a veces pagar al quiler en dos sitios tener que moverse pero es lo que piden y tenemos que hacerlo y aprovechar que aquí hay ayudas internas y también hay otras ayudas que son externas que hay que pedirlo y hay que siempre pedir porque muchas veces te van a venir un rechazo pero también puedes venir una aceptación participación en proyectos y más de internacionales es importante pero yo sé que no es fácil tener por ejemplo en proyecto europeo como ha tenido el profesor Carlos Escodar y no es una cosa tan común principalmente en nuestras áreas pero si podéis estar en un grupo y ahí entre a otra parte los trabajos presentados en congresos internacionales te cuentan por eso yo decía ir a congresos internacionales ya te resuelves esas dos cosas de una sola vez y las publicaciones internacionales otra vez hay muchas publicaciones buenas de revistas españolas en Scopus y algunas en JCR pero la gran mayoría están en la lingüe inglesa entonces también aprovechar las ayudas de traducción o de corrección de inglés que hay en el apartamento finalmente te evaluaron tus otros méritos curriculares que pueden ser otros méritos no sé ayudar a la organización de un evento científico o organizar un monográfico especial en alguna revista o por ejemplo ser revisor de revistas científicas o sea, eso son algunas cosas d'aquest tema i bueno els altres 50 punts que són més o menys similars que és del tutor i el grup d'investigació tot el grup però ells donen més d'empresa en qui serà el teu tutor entonces otra vez las publicaciones en revistas de impacto los libros y capítulos del libro la capacidad de obtención de recursos o sea te van a mirar los 5 años de ese grupo y a ver cuántos proyectos han obtenido y la dirección también de proyectos si la persona que te va tutorizar en ese momento postdoctoral también ha dirigido proyectos la internacionalización otra vez los proyectos internacionales de investigación en desarrollo la internacionalización del equipo eso es si el equipo ha hecho estadas de investigación en otras estancias de investigación y en otros sitios se han publicado en revistas internacionales y todo eso y otra vez las publicaciones siempre te la miran las publicaciones internacionales a ver por qué no va els altres méritos curriculares seria per exemple la capacidad formativa de ese grupo quantas tesis tutorales dirigen i bueno i els altres temes que ha dit d'organización de eventos científicos así que us animo mucho que empezáis a hacer todo es difícil pero hay que hacerlo una cosa que no tiene que ver con la honda de la serba yo trabajo con dados más cualitativos de que cuantí y digo que la tesis por compendio cuando trabajas con dados cualitativos sale mucho más difícil las revistas le gusta más publicar datos cuantí y entonces puede tardar muchísimo lo que recomendaría es intentar pensar en los capítulos como artículos ir haciendo las dos cosas a la vez y si te sale el por compendio muy bien y si no hagas la tesis monográfica porque yo estoy con ese pay porque dije que es in my review ya casi uno en mi medio para publicar que es buena y tengo otro que fue publicado en dos meses y una revista mejor entonces los tiempos son muy locos y muchísimas gracias y espero que puedas verlos en la tarde ah, no estaba haciendo como un chiste no, había olvidado de verdad para la honda de la serba hay que hacer una desvinculación o sea hay que ir a otra universidad elegir una tutora una tutora y un grupo de investigación que sigan tus líneas de investigación porque si no, si tú estudias una cosa y va con gente que hace otro no tiene sentido entrar en contacto con ellos leer bien las bases de la convocatoria porque de un año a otro puede cambiar en mi año tenía que rellenar el CVN que es una plataforma de la Fundación Española de la Ciencia y Tecnología que es larguísimo no olvidar de poner nada y el CVA del tutor que es el formato del ministerio que es abreviado y el historial del grupo de investigación los últimos cinco años pero miren las bases cuando acabáis y finalmente ahora sí acabo la presentación muchas gracias muchísimas gracias Fernanda bueno, ya para acabar es el turno de Oliver Pérez este experto en videojuegos otra de las líneas de investigación que trabajan en Medium y además ahora está comisariando una exposición que se va a inaugurar en breve en el CCB precisamente sobre videojuegos cuando quieras Oliver vale, muchas gracias Reinal bueno, pues última intervención ya seré breve, lo digo de verdad esto a veces se dice así como para quedar bien pero no bueno, como habéis visto se trabaja muchísimo en el grupo hay gente superactiva que no para como decía Reinal antes, entonces esto conlleva un riesgo y es que haya gente que un poco se aproveche de ellos y se dedica a hacer otras cosas por su cuenta digamos que le divierten y tal y como decía Reinal pues yo soy un poco este caso tengo que admitirlo y he estado el último año me he dedicado a básicamente a comisariar una exposición no, es broma, es broma, me he dedicado a la transferencia que se ha hablado bastante del tema la transferencia de de conocimiento la transferencia de conocimiento por la vía de bueno, una exposición que estoy comisariando con el centre de cultura contemporánea, el CCB que trata sobre como veréis algunas cuestiones que se han hablado aquí específicamente sobre cultura del videojuego pero bueno, cultura del videojuego incluye digamos una exposición que yo estoy un poco haciendo de asesor en el proyecto, inevitablemente incluye algunas de las perspectivas y de los temas que habéis escuchado, de los que habéis escuchado hablar hasta ahora a los compañeros y compañeras antes de comentaros de presentaros un poquito ese proyecto de exposición que está muy próximo de inaugurarse es el día 18 de diciembre cuando se inaugura la exposición pues nada, os hago un repaso muy sintético sobre la línea de investigación sobre videojuegos en medium como os decía Cerveré porque también yo creo que tiene sentido hacerlo así porque ya se ha mencionado el tema de videojuegos en su presencia en otros proyectos aquí sí que simplemente es una mirada transversal yo diría que hay tres ámbitos de trabajo, de investigación fundamentales en los que nos movemos no sólo yo es, sino compañeros que han trabajado también mucho sobre el medio aquí está Mersé, Carlos, también está por ahí Julia que después mencionaré tu tesis, entonces hay tres grandes ámbitos de trabajo uno lo tenéis aquí tendría que ver con la perspectiva semiótica el análisis textual la pregunta de cómo analizar los videojuegos como textos no como medios de expresión que transmiten valores y esto lia con el concepto de retórica procedural que es un poco el concepto clave para plantearse cómo analizar videojuegos entendidos como textos porque la retórica procedural es un concepto que viene de un investigador americano que es Hayan Bogost y que lo plantea como un poco la esencia de la transmisión de valores de los videojuegos que lo diferencia, que diferencia el videojuego de otros medios que es el diseño de reglas de juego y de mecánicas de interacción los videojuegos tienen narraciones, narran historias pero un poco la ideología el sistema de valores latente que hay detrás de un videojuego y esto es lo que lo hace diferente otros medios han realizado un sistema de reglas en ese marco de valores en el que bueno, tu puedes pensar digamos ingenuamente como hay muchas historias, muchas veces en los videojuegos varias ramas narrativas pues hay una ideología plural hay una indefinición de valores y no es así, las reglas se marcan y las reglas tienen discurso y es importante analizarlo y hay un poco una derivada de esto que enlazaría con el tercer cajón que veis que es la alfabetización mediática no hay mucho trabajo por hacer en cuanto y esto hemos hablado mucho con Carlos en cuanto alfabetización crítica alfabetización cultural crítica en videojuegos para que difundir un poco estas capacidades de análisis y reflexión crítica sobre el medio es una naturaleza como texto otro ámbito donde hemos trabajado bastante es el de los estudios culturales el proyecto de equíricos presentaba antes Merce está básicamente realizado en la perspectiva de los estudios culturales y ahí hemos analizado la parte que juegan los videojuegos con la construcción de imaginarios de la crisis en la actualidad y hay otras líneas que hemos ido trabajando que puedo añadir Merce está trabajando ahora una línea sobre autoría la construcción de la autoría y los indie games tenemos por ahí una línea también que derivaría del proyecto sobre el papel de las distopías en el imaginario social contemporáneo como los tiempos de crisis vuelven a coger mucha pujanza la publicación de distopías no solo en videojuegos sino si os fijáis por ejemplo en literatura juvenil no ha sido todo un boom en los últimos en los últimos años y es curioso porque además hay como una presencia significativa mayor que en otras épocas no de jóvenes como protagonistas de estas narrativas pop en videojuegos y otros medios en mundos distópicos està claro que han sido uno de los colectivos que más han sufrido las consecuencias de la crisis del precariado desde la globalización incluso antes de la crisis y bueno, es interesante a nivel de imaginario social ver cómo tienen más protagonismo en este tipo de narrativas, en videojuegos también nos interesa y estos son líneas más recientes el tema de las emociones el papel que juega las emociones en nuestra relación con la cultura popular aquí hay una línea de los estudios culturales que la vienen llamando últimamente Affecteori con autoras como Loran Berlant o Obrea Navel en estudios del videojuego antes cuando por ejemplo mencionaba Mercedes el tema de la resiliencia el tema de la resiliencia es muy potente en los videojuegos por esto de los game overs que todos conocéis cómo los videojuegos nos enseñan desde hace tiempo a ser resilientes a no rendirte a pesar de múltiples derrotas son máquinas pedagógicas de la resiliencia en gran medida pero es interesante lo que nos plantean desde los estudios culturales estas autoras que invitan a pensar las emociones desde un punto de vista social y político y la resiliencia como bien explicaba Mercedes el tema candente en cuanto a los discursos de la crisis y hay un discurso político detrás neoliberal más cuestiones así líneas que están en desarrollo en este ámbito sobre identidad gamer y clase social se ha trabajado bastante en los últimos años sobre la importancia de los videojuegos para la construcción identitaria de los jóvenes y se ha hecho básicamente desde dos ángulos a una edición el tipo de videojuegos a los que juegas como eso te ayuda a diferenciarte en el día a día en tu construcción identitaria con otros jóvenes estamos hablando de si juegas a juegos shooter mainstream si juegas a juegos indie de producción independiente digamos más distinguidos entre comillas si juegas a juegos casual de móvil cada tipo de juego ha asociado a diferentes procesos y debates de construcción identitaria entre los jóvenes y son importantes para analizar este tipo de temas junta a otros medios naturalmente y esto es analizado Daniel Muriel, por ejemplo, es un investigador español muy interesante que lo ha abordado y otros autoras han abordado cómo se cruza este tema con la perspectiva de género evidentemente hay derivadas muy importantes en función del género en la construcción de la identidad como fan de los videojuegos y hay otro ángulo que no se ha tratado prácticamente y que yo creo que ahí está la gran importancia de la tesis de Julia que todos estamos súper expectantes porque yo creo que es un tema muy interesante es cómo se cruzan los procesos de construcción de la identidad gamer con la clase social y finalmente bueno, ahí veis el tercer ámbito tiene que ver con lo que explicaba antes Carlos que lo ligaba yo antes con la retórica procedural con aprender a analizar los videojuegos como medios de expresión como máquinas que transmiten valores y investigar y también en la medida posible hacer transferencia social cultural en cuanto a este tipo de comprensión crítica del medio transmidialiterasí, ludeliterasí que es otro término que se utiliza habitualmente para tratar estos temas Ah, es verdad mira, yo también me he detenido antes he empezado diciendo lo de la exposición pues salto al final aquí us presento nada, para terminar hacer el pequeño spot publicitario esto es el cárcel de la exposición gameplay, cultura del videojuego y aquí tenéis un poco los los cinco las cinco áreas de la exposición con algunos pequeños términos que descriven el contenido de cada área y como veréis no voy a dar muchos detalles, pero en seguida veréis si lo repasamos ahora en un momento como resuenan aquí estas síntesis o este aprovechamiento si me permitís la broma que hacía antes del trabajo de los compañeros como han ido influyendo durante mucho tiempo y como eso yo creo que se refleja de alguna manera inevitablemente y yo me alegro mucho de ello en la exposición tenemos cinco áreas la primera sobre orígenes históricos del medio donde resaltamos pues compañías poco conocidas catalanas primeras que empezaron a producir videojuegos aquí revisamos un poco los orígenes del videojuego en los ochenta, de hecho ya muy pronto a través de revistas para fans aparece el tema de la identidad gamer y hay alguna pincelada sobre el tema el segundo capítulo digamos sobre narrativas líquidas narrativas interactivas ahí abordamos el concepto de retórica procedural que os comentaba las conexiones del videojuego con la cultura pop la relación entre el lenguaje del videojuego y la ideología neoliberal etcétera hay un tercer capítulo más orientado a experimentación y discursos estilos de diseño alternativo al que es el videojuego más conocido de acción mainstream aquí abordamos el tema de los juegos indie la autoría y la experimentación con interfícies diferentes al típico gamepad de videojuego el cuarto tiene que ver como metáfora romper el círculo mágico el círculo mágico es un concepto de juicinga que alude la idea de que cuando juegas te separas de la vida cotidiana y de la vida real y entras en otro mundo y lo ponemos en cuestión justamente es un capítulo de la exposición donde relacionamos el juego con temas sociales y políticos de relevancia la relación entre videojuegos y capitalismo perspectiva de género los debates sobre la violencia, los videojuegos que obviamente apuntamos superando un poco el discurso apocalíptico que hay muchos otros tipos de videojuegos en el medio que también hay que conocer y hay que ayudar a difundir y por último ludópolis vidas gamificadas es una última sección sobre la fuerza con la que el videojuego se ha expandido en la cultura contemporánea de diferentes maneras incluso como forma de ser aficionado aficionado al medio hoy en día muchos aficionados aficionadas no lo son porque juegan mucho sino porque siguen a youtubers como se ha mezclado la cultura del videojuego con la cultura celebrity vía youtubers, streamers y el fenómeno de los esports las competiciones profesionalizadas y retransmitidas con muchísima audiencia por internet y ya más allá de lo que es estrictamente entretenimiento la corriente de los videojuegos serios o los series games con aplicaciones educativas y entrenamiento profesional así que creo que es un momento interesante para pensar sobre estos temas por el gran impacto que tiene los videojuegos en nuestras vidas en nuestra cultura y estáis invitados, invitadas gracias nos quedan 5 minutos justitos para preguntas, comentarios de parte del público bueno pues si no hay preguntas lo dejaremos aquí y dejadme recordaros que hoy a partir de las 3 y media tenemos en paralelo dos actividades formativas una del grupo Digidoc sobre aplicación de los métodos de las humanidades digitales y las ciencias sociales a la historiografía de la comunicación por el profesor Javier Diaz-Noci y la otra como ya ha comentado antes la imparte Fernanda Pires del grupo Medium titulada Ethics and Research Challenges de los Juegos propuestas muy interesantes para la tarde hoy Buenas semanas y hasta pronto Nos vemos mañana en Nueva y Media