 Buonasera a tutti, mi chiamo Alessandro Faw, ho la fortuna di poter insegnare lingua literatura latina all'Università di Sena, da giorni volevo fare cantautore, ma poi ho incontrato un poeta latino che si chiama Rutileu Namazziano che mi ha convertito allo studio dei classici. Succede così, esistono dei libri da conversione secondo me che ci spostano nel nostro retinerario e dunque sono diventato poi uno studioso. Soprattutto sono un innamorato di poesia e quindi fin da quando mi chiesero in intervista quale poesia, soprattutto la poesia degli altri. La poesia degli altri che mi piace esplorare nelle direzioni che ora esploreremo insieme e cioè le direzioni che la poesia quasi come una magia può schiudere agli occhi di chi legge. A me piace soprattutto parlare di poesia, in particolare è la poesia che mi è cara e mi è caro il tema se si possa insegnare la poesia a scuola. Io credo che la si possa insegnare sia nel senso della sensibilità alla poesia sia anche nel senso di imparare i rudimenti per coltivare un'eventuale vocazione poetica. Certo la poesia è nell'ambito della letteratura una sorella quasi un po' povera, nel senso che viene spesso criticata e spesso fatta oggetto di vari pergiudizi, il poeta come essere inutile, che cosa serve la poesia. E alcuni di questi temi vorrei sfiorarli insieme a voi scorrendo qualche testo anche di questa nostra antologia curata dalla professoressa Maria Rosa Tabellini e da me. Dicevo che ci sono molti pregiudizi sulla poesia, mi piace iniziare con alcuni versi di un poeta macchigiano che si chiama Luigi Socci, questo poeta di oggi che non abbiamo antologizzato, che dice a quando la fine di questo processo di deversificazione sarà reversibile di... sentite come in questa semplice strofeita che gioca sulla parola deversificazione come desertificazione abbiamo già un uso dei versi, un uso della parola versi, sarà reversibile e di rime estrose e di invenzioni che portano subito il dettato in scarto rispetto alla banalità della prosa. La poesia infatti è soprattutto fuga dal banale, è ristrutturazione di un messaggio in un modo particolare, in un modo inedito che ci possa colpir. Vorrei passare in rassegna rapidamente alcune risposte dei poeti stessi. Vorrei cominciare con una poesia di un poeta americano che si chiama Billy Collins, che si intitola per l'appunto introduzione alla poesia. Chiedo loro di prendere una poesia e di tenerla in alto contro luce come una diapositiva a colori, o di premere un orecchio sul suo alveare, di loro di gettare un topo in una poesia e osservarlo mentre cerca di uscire, o di entrare nella stanza della poesia e cercare a tentoni l'interruttore sul muro. Voglio che facciano sci d'acqua sulla superficie di una poesia e salutino con la mano il nome dell'autore sulla riva, ma lasso la cosa che loro vogliono fare è legarla con una corda o una seria e torturarla finché non confessi. La picchiano con un tubo di gomma per scoprire che cosa davvero vuol dire. È un modo giocoso di mettere in evidenza uno dei tanti pregiudizi sulla poesia, il fatto che sia difficile da capire, che sia difficile da penetrare nei suoi meandri. La legano a una sedia e la picchiano con un tubo di gomma. In realtà il poeta ci vuole dire che per avvicinarsi al fenomeno poetico bisogna attivare non solo la ragione che ci spinge, poi anche a cercare il significato nel senso più parafrassico del termine, ma anche un altro occhio, l'occhio dell'immaginazione, l'occhio della fantasia, l'occhio di un certo qual estro. E l'importanza dell'ettore nella frullizione e della poesia è cruciale. O qui soltavolo un librino di un poeta italiano che si chiama Ennio Cavalli. Il poeta è un camionista, edito dall'editore Archinto di Milano alcuni anni fa. Già il titolo così giocoso ci dice che stiamo parlando scherzosamente di argomenti seri. Il poeta è un camionista perché con le metafore trasferisce prende trasporta significati e quando il libro è uscito tra l'altro, il sindacato camionisti ne ha subito prenotato 100 copie per regalarle ai suoi affiliati, cosa che ci dimostra che anche i camionisti sono inversamente poeti. E questo librino fra le tante cose estrose che dice, ne dice una che è in sintonia col titolo della nostra antologia. La nostra antologia prende il titolo da un libro di Pierluigi Cappello di cui poi dirò che si chiama questa libertà, un racconto della sua infelice avventura umana sinistrata da gradi incidenti in cui raccontando di come abbia scoperto un racconto di Hemingway, segnala come chi legge, se arricchisce wa di diversi punti di vista, i punti di vista dell'autore dei singoli libri, che finisce per avere uno sguardo che è uno sguardo di molte persone, uno sguardo di moltitudine. Ma tornando a Cavalli e al suo ipointe un camionista, a un certo punto dice che il lettore è la goccia di reagente che piove sui inchiostri invisibili e che il futuro della poesia è in mano dei lettori. E per questo noi ci siamo permessi di cercare di guidarli con la nostra antologia attraverso vari meandri della poesia stessa. La prima domanda che si fa a chi si occupa di poesia è appunto che cos'è la poesia. È una domanda che vediamo fare anche da una famosa poetessa, un nome polacco, scusate la difficoltà di pronunciarlo, nota a tutti celeberri, ma con la sua raccolta di poesie edità da Delphi, in alcune edizioni economiche si chiama la gioia di scrivere, che ha scritto una poesia che abbiamo qui nella nostra antologia ad alcuni piace la poesia, ad alcuni non a tutti e neppure alla maggioranza, ma alla minoranza senza contare le scuole dove è un obbligo e poi ti stessi ci saranno forse due su mille e a un certo punto chiede la poesia, ma cos'è mai la poesia? Più d'una risposta incerta è stata già data in proposito, ma io non lo so, non lo so e mi aggrappo a questo come all'ancora tu un corrimano. Niente meno che un premio Nobel come la Gimborska sostiene di non sapere cosa sia la poesia. E in realtà non è proprio così, è che spesso noi abbiamo una sorta di intuizione di che cosa sia la categoria della poesia, ma non la sappiamo spiegare apertamente, non la sappiamo illustrare con parole diverse. A me tante volte è stato chiesto e quando mi si chiede che cosa sia la poesia, io cerco di aiutarmi con questa fotografia, una fotografia molto curiosa, che ora faccio inquadrare dai miei cameraman, che risale a una tempesta nel mar delle Azzorre. Il 15 febbraio del 1986 si scatema una tempesta molto furiosa, onde alte fra i 20 e addirittura i 60 metri, e c'è anche una casa che ci consente di fare una comparazione con l'altezza delle onde. E un fotografo che si chiama Azvedo, è sul posto e sta fotografando questo fenomeno. Scatta alcune immagini, poi le archivia, un paio d'anni dopo le rispolvera, perché sono le positive, e si accoglie di che cosa è accaduto in questa fotografia. Se già non l'avete visto, guardatela per l'ultima volta, perché poi non la vedete più come la state vedendo adesso. E che cosa è accaduto casualmente in questa fotografia? Che gli schizzi delle onde che si frangono su questo crinale laterale, se seguiti piano piano mostrano il profilo di una persona, di un essere umano divino, il fotografo con la sua fantasia ha immaginato che fosse il profilo del Dio del mare Nettuno, che si faceva un bagno di soda nel quadro di questa tempesta. Perché chiama in causa questa fotografia? Perché improvvisamente lo sguardo che abbiamo posato su questa fotografia è cambiato e ci ha svelato una piega di questa realtà diversa da quella che in un primo tempo avevamo visto. Ecco secondo me la poesia è proprio questo. La capacità di vedere delle pieghe nascoste della realtà e di saperle poi trasmettere e comunicare agli altri in una forma che è anche se importante, perché è diversa dalla forma banale della quotidianità, della prosa, della comunicazione intercorrente quotidianamente fra noi. Quindi la poesia come uno sguardo particolare sulle cose, mi direte è un'immagine mentale, non esiste lì realmente Nettuno che il fotografo José Enrique Azevedo ci ha visto il 15 febbre del 1986. Non esiste ed esiste, è uno sguardo di integrazione mentale, fantastica, di immagini in cui gioca anche la cultura, la cultura che si è stratificata con la mitologia. C'è dietro un universo che comunque è reale, è un universo che appartiene alle nostre coscienze e alle nostre menti. La poesia dunque come capacità di porre in una posizione particolare le cose e di sapere comunicare questa piega nascosta che le cose hanno anche agli altri. E vorrei fare due rapidi esempi che possono ulteriormente chiarirci la dimensione di questo fenomeno. A tutti noi è capitato di vivere un amore, magari anche travagliato, e di passare una sera, una notte a pensare alla persona che ci ha conquistato il cuore e sentirne la nostragia. Questo piccolo evento comune a tutti quanti, ora lo leggiamo in due differenti poesie. La prima che vi propongo è di Pier Luigi Cappello. Pier Luigi Cappello è un poeta nostro contemporaneo, è morto due anni fa, 50 anni dopo una vita molto travagliata perché a 16 anni aveva avuto un incidente di moto che l'aveva costretto su una sedia a rotelle. Ma proprio nella ricerca literaria, nella ricerca poetica ha saputo riscattare anche la sua sventura con quella autobiografia che vi ricordavo, questa bellissima prosa, questa libertà e con una rosa di poesie che hanno avuto tutti i premi possibili nel sistema politico italiano. Da una sola raccolta, vi voglio leggere questa è la raccolta di tutte le poesie edita dal laburo, si intitola un prato imprendio. Voleggere una poesia che mette in posa quel momento di assorta nostragia dell'amore di cui vi dicevo, si intitola da lontano. E ho scelto di presentarlo perché nella nostra entologia ci sono tre percorsi per autore, uno è dedicato a Doppardi, uno è dedicato a Montale e il terzo è dedicato proprio a questa voce così singolare della poesia contemporanea. È una scommessa abbastanza addita, ma sulla quale abbiamo tutti puntato proprio per l'impatto che hanno le poesie di questo ragazzo nel loro svelare pieghe della realtà. Da lontano, è una poesia che troverete poi nel percorso cappello. Qualche volta, piano piano, quando la notte si raccoglie sui nostri fronti e si riempie di silenzio e non c'è più posto per le parole e a poco a poco ci si raddensa una dolcezza intorno come una perla intorno al singolo grano di sabbia, una lettera alla volta pronunciamo un nome amato per comporre la sua figura. Allora la notte diventa cielo nella nostra bocca e il nome amato un pane caldo, spezzato. In questa poesia il nucleo tematico della nostra gela personamata è trattato con grande semplicità senza ricerca di particolari figure ma concentrandosi proprio sui contenuti sul tema e sulla immagine di questo nome che viene scandito lettera per lettera e si trasforma in un pane caldo spezzato e in qualche cosa che ubedisce spezzato alle nostre più riposte sensazioni di desiderio, di fame, di calore. La stessa sensazione la propone una poetessa contemporanea che si chiama Alessandra Palombo e che ha scritto una raccolta poesie in tautogramma. È una poetessa naturalmente non canonizzata e noi abbiamo messo la sua poesia insieme ad altre poesie in un capitolo particolare che si chiama Poesie sul Comodino nel quale abbiamo voluto prendere poesie che ci piacevano anche indipendentemente dalla notorietà dei loro autori solo per indicare alcune soluzioni formali o alcune cose che ci hanno colpito ci hanno incantato proprio seguendo questo potere quasi magico della poesia. Qui è soprattutto la forma a giocare un ruolo, la forma che è una forma particolare. Questa poetessa scrive poesie che iniziano tutte con una stessa lettera. Questa è la poesia nostalgia, tutte le parole iniziano per N. E quindi quel segmento di esperienza umana, quel frammento di sensibilità che prima prendevamo come tema è messo in campo così, nostalgia. Nessuna notizia, nessuna novella, neanche negativa, niente, nulla. Nella notte nasce nostalgia. Vedete come un concetto molto semplice e un'esperienza molto comune. Trova qui una sua sistemazione formale, estremamente difficile, estremamente rarefatta e nello stesso tempo di semplice impatto con chi la ascolta. È l'incanto che si viene determinando quando la poesia spiega un punto di vista nuovo sulla realtà e lo fa con una forma che allontana dalla ferialità dei giorni, dalla banalità del quotidiano. Naturalmente sulle forme ci sarebbe tutto un discorso da fare e il nostro libro ha una sezione di strumenti della poesia che parla degli endecasilebi, dei settenari, delle strofe, delle principali forme come possono essere il sonnetto, la canzone in modo che il docente e anche il discente abbia a disposizione tutto un apparato di sussidi utile a affrontare qualunque dei testi che vengono poi proposti. Grande importanza gioca naturalmente nella prosa come nella poesia e in tutti i due settori noi siamo andati spaziando anche in questa direzione la tradizione, la tradizione che ci consegna alcuni testi che per noi sono sacri. Dante, Petraca, Leopardi, Pascoli, Carducci, Ariosto, ora licito un po' a Banvera, Gozzano, Quasimodo, Ungaretti, Montale sono tutti i nomi che sono largamente rappresentati nella nostra antologia. Così come sono rappresentati anche grandi nomi stranieri Baudelaire, Magliacoschi, Borges, La Dickinson, La Simbosca l'abbiamo appena vista Thomas Hardy fino a Billy Collins che è un nostro contemporaneo. La tradizione ci viene a trovare, ci viene a trovare ciascuno di noi con un suo nome, lo dice bene un poeta che è Baris Pasternak, ora io velocito da un mio vecchio scritto che si chiama il Cecola Luna che ho in parte recuperato nella nostra antologia in alcune sezioni introduttive alla poesia e Pasternak dice è capitato a tutti, da ognuno di noi la tradizione è venuta a tutti a promesso un volto e in forme diverse per tutti ha mantenuto la sua promessa. Tutti noi siamo diventati uomini solo in quanto abbiamo amato altri uomini o abbiamo avuto occasione di farlo. La tradizione non è mai pagata trincerandosi dietro il nome di un ambiente dell'immagine sommaria creata sul suo conto ma c'è sempre inviato una delle sue eccezioni più spiccate e proprio dei nostri cuori finché siamo fanciulli a mare con dedizione senza riserve, con un'intensità pari al quadrato della distanza ciascuno di noi ha i suoi autori, ciascuno di noi predilige ora le opardi ora fosco ora montale, la tradizione ci viene incontro noi per esempio abbiamo un poeta molto importante del 900 Giorgio Caproni di cui mi piace citare un caso particolare l'incontro di Caproni con Enea con una statua di Enea e quindi con un simbolo della tradizione nella genova bombardata dell'immediato dopo guerra scorge questa statua di Enea col padre sulla spalla e il figlio per mano e vi vede il simbolo della propria esistenza di uomo che ha attraversato la tempesta della guerra e ha sulle spalle una tradizione che ama ma che ormai richiede di essere svecchiata, di essere innovata e per mano un futuro ancora così piccolo da non reggersi rito, da avere bisogno di guida addirittura Giorgio Caproni ha scritto 8 articoli e una serie molto ampia di più di 30 contributi i vari ricordando tutta la vita continuamente questo incontro con la tradizione e quindi noi naturalmente alla tradizione abbiamo fatto molto posto così come abbiamo fatto anche posto alla innovazione un'altra domanda che ci viene spesso fatta a noi che ci occupiamo di poesia e anche più in generale di letteratura è a cosa serve la poesia? ecco naturalmente è una domanda posta in termini utilitaristici che sono di per sé stranei all'ambito, chiamiamolo così, spirituale delle cose che attengono all'arte e alla letteratura è un po' come chiedersi a cosa serve la bellezza però possiamo tentare di dare una risposta intanto serve come consolazione personale soprattutto in momenti difficili in una prossima nostra conversazione magari vi prenderò un esempio da una casa di riposo in questo contesto voglio leggervi un documento almeno una piccola parte di un documento che riguarda già come leopardi e cioè forse il nostro più importante poeta lirico perlomeno dopo la grandezza insormontabile del poeta epico d'ante è una lettera di un detenuto del carcere di Palermo alleopardi circa l'infinito e guardate quanto sia significativo che una persona magari di relativa cultura di fronte a una poesia di leopardi si renda conto della importanza della poesia come fenomeno Carlo Giacomo da Carcerato credo di aver cominciato a capirti è vero, sei un genio, ma dal tuo cuore trai soprattutto l'arte adesso capisco bene quella tua poesia nata dalla vista di quel ermo colle anch'io di fronte in mio colle anche se al posto della sepe ci sono delle sbarre anch'io immagino penso e vedo oltre quelle sbarre e vorrei tanto incamminarmi su quel colle sentire i suoi profumi il suono del vento sensazioni che non posso provare che mi vengono represse dai divieti mi sento senza anima, vuoto, perso in un mondo dove solo immagino la vita normale il sogno, l'amore, contemplando dolci fantasie di carezza Giacomo, tu meglio di me riesci a cogliere quelle malinconie che prova un uomo in catena che può solo una offravere con dolcezza nei suoi sogni leggo e rilego quella tua poesia e ogni volta mi emoziona intuire che l'hai scritta per me grazie Giacomo, adesso non mi sento più solo con te condivido gli umori di questi giorni, non mi ratristo più di tanto, soriderò a giorni che verranno mi hai fatto capire di essere in compagnia di la moltitudine di persone che, come noi soffrono nel desiderio di vivere un colle e si abbandonano ad un offragio di sogni ti voglio bene Giacomo, ciao il tuo amico Giovanni, ecc. è una lettera pubblicata sulla rivista Poesia di crocetti editore da Anna del Simone nel numero 275 dell'ottobre del 2012 è una lettera che io vi ho citato come simbolo della capacità di conforto che possa avere la poesia, cosa serve la poesia innanzitutto a confortare nei momenti di grande difficoltà può avere un'utilità più sociale, un'utilità più basta di raggio relativamente all'umanità può servire a migliorare il mondo, anche qui ci sono state molte risposte di letterati, di poeti, di sociologi il poeta un camionista cita una risposta del poeta Shelley che dice per essere veramente buono un uomo deve avere una formazione estesa e intensa si deve mettere al posto di un altro e di molti altri la poesia amplia la circonferenza dell'immaginazione la poesia serve essere più buoni di Shelley addirittura perché aiuta a entrare nella testa degli altri a sposare il punto di vista di quel fotografo che di volta in volta ha fermato un aspetto della realtà ma c'è di più, sempre che va all'icita, una frase del premio Nobel Joseph Broski che addirittura afferma dobbiamo pure sempre ritenere che la letteratura sia l'unica forma di assicurazione morale di cui una società può disporre, che sia l'antiloto permanente alla legge della giungla che offra l'argomento migliore contro qualsiasi soluzione di massa applicata agli uomini con la delicatezza di una ruspa se non altro perché la diversità umana è la materia prima della letteratura oltre a costituirne la ragione d'essere nei testi che abbiamo assemblato nel nostro modulo 2 dove i poeti parlano della poesia c'è un bellissimo contrasto relativamente la possibilità che la poesia ha di cambiare il mondo ve lo anche posso mostrare attraverso questa esemplificazione da un lato abbiamo una poesia di Patrizia Cavalli da una raccolta dello stesso titolo, le mie poesie non cambieranno il mondo ma in realtà questa poesia è una poesia polemica nei riguardi di chi afferma che la poesia non possa cambiare il mondo e suona così qualcuno mi ha detto che certo le mie poesie non cambieranno il mondo io rispondo che certo, sì, le mie poesie non cambieranno il mondo si sente già nel tono che si tratta di una concessione di taglio ironico non è la vera convinzione della poetessa è una concessione a un pregiudizio anche se naturalmente il poeta per primo sa che è difficile l'impatto di una manovra culturale sulla dura sostanza della dura service per citare l'espressione biblica degli uomini ma è interessante la risposta che da, noi lo abbiamo disposto a fronte un'altra voce poetica importante della contemporaneità in Italia e cioè Viviane Lamarck in un suo bellissimo libro che si intitola madre di inverno e che racconta l'ultima stagione della sua madre adottiva e risponde iniziando così, dal nulla, quasi direttamente interlocuendo con la cavalli in un'altra direzione invece sì, invece forse sì le poesie lo cambieranno un poco il mondo però tra tanto, tanto di quel tempo, sì me lo sento che dalle poesie verrà un poco di cambiamento ma come un evicare lento, lento, lento anche qui sentite questi abbracci formati delle parole mento, lento, tempo un poco rimacoso stesso una tessitura molto garbata che attraverso questa sorta di ricamo di suoni vuole rispondere a Patrizia Cavalli e affermare che anche se il mondo è difficile da cambiare la poesia può contribuire a farlo vado a fiarmi alla conclusione come si diventa poeti sempre il nostro Elno Cavalli dice che il poeta nasce disinnescato sono poi le occasioni e l'attenzione, la logica interiore, la voglia di futuro a fare la spoletta a farlo esplodere in qualche maniera nella sua rosa di visioni, di cose particolari noi abbiamo sistemato in fondo al nostro libro un piccolo prontuario per aspiranti poeti mi sono permesso di dare qualche consiglio su come evitare certe trappole che i giovani si trovano davanti nel momento in cui cominciano a praticare questa nobile arte della poesia e ho messo anche uno scherzoso modo di richiesta della cittadinanza poetica con una serie di domande che il giovane interessato potrà tentare di risolvere alle quali tenterà di dare una risposta compilando questo modulo per poi consegnarlo alle autorità competenti che sono naturalmente un'entità astratta che si incarna però già nel primo interlocutore che ha e cioè nel suo professore c'è quindi anche questo piccolo invito oltre questi moduli tematici che materiano il grosso del corpus del libro di poesia e c'è questo piccolo invito a cimentarsi personalmente con la poesia a tentare di essere poeti in proprio e vorrei chiudere con una poesia che abbiamo sistemato verso il fondo del comodino una poesia, l'unica poesia in realtà in un dialetto ma tradotta, io la leggerò in traduzione è una poesia di un poeta siciliano che si chiama Nino De Vita in una sua raccolta che parla della propria terra una piccola contrada che si chiama Cutusiu vicino a Trapani dove lui è cresciuto e parla delle avventure che ha avuto dalla sua nascita in avanti fino verso l'adolescenza poi altri libri si incaricheranno di sviluppare la storia della sua vita ulteriormente è un caso in cui la poesia salva anche una lingua perché lui scrivendo nella lingua di questa contrada la sottrae anche all'oblio mentre appunto tesse queste bellissime memorie di infanzia e adolescenza e c'è ne una che leggo perché secondo me sintetizza un po' tutto quello che ho cercato di mettere in campo livello di problemi in questa nostra piccola occasione di incontro si intitola Martino e parla di un bambino che insieme ad altri bambini assiste a una lezione tenuta dall'altro bambino Nino De Vita e il poeta stesso come se trattasse grandi materie con la competenza di un bambino una lezione riguardante la Luna e la poesia dice parlai della Luna eravamo una diecina per terra accovacciati a giro nel giardino parlai del bianco della Luna delle macchie nel bianco della Luna della luce che viene dalla Luna ascoltavano me guardando la Luna c'era Martino il bambino che aveva gli occhi spenti insieme a noi stava a testa bassa le mani sull'erba appena nata parlai della Luna tonda e a falce della mezza Luna del gioco della Luna che si nasconde fra le nuvole e riaffaccia e all'improvviso Martino mi interruppe e bella disse la Luna vedo letta perché secondo me è una sintesi di quello che cercavo di dire sulla poesia è uno svelare una piega una scosta segreta delle cose che addirittura riesce in una sorta di quasi miracolo quello di restituire la vista della Luna a un bambino cieco mi ringrazio e resto in attesa delle vostre domande