 Wir werden heute hier über den Nebeltronic reden. Wir haben hier C-Trap, der sagt heute C-Trap heißt. Ein elektronischer Ingenieur. Und er nutzt gerne Medi-Controller und spielt damit. Er macht Musikinstrumente. Er wird uns zeigen, wie man dahin kommt. Der Musiker, der hier mit teilnehmen sollte, ist heute krank. Vielleicht holen wir jemanden aus dem Publikum, um hier die Instrumente zu spielen. Ich bin hier ein bisschen nervös. Bitte fragen, sofort fragen. Ich werde euch erzählen, was ich gemacht habe mit diesem Gerät. Was andere vor mir gemacht haben. Und dann wollen wir uns darüber unterhalten, ob ihr das gleiche ausprobieren solltet. Hier ist das Endprodukt. Das ist der aktuelle Zustand von dem Gerät. Wir sehen auf der linken Seite das Mundstück. Das ist ein Drucksensor, der mit PVC-Schlauch verbunden ist. Wir haben vier Mikroschalter. Und ein Mikro-Controller-Bord. Ein Joystick haben wir. Und zwei Schieberegler. Und unten war ein Medi-Jagg. Das ist die Vorgänger-Version. Und daran werde ich das Arbeitsprinzip demonstrieren. Es hatte viel mehr Schalter, wie man sehen kann. Und es konnte nur elf Noten spielen. Eine für jeden Knopf und eine für gar keinen Knopf. Das Arbeitsprinzip ist, dass man in das Mundstück reinbläst, wo es in zwei Schläuche geht. Man tut seine Finger auf die Knöpfe und spielt das Ganze wie eine Flöte. Und der Drucksensor spielt entweder eine Note oder nicht. Und wenn ja, dann kontrolliert er die Lautstärke im Synthesizer. Die Knöpfe definieren, welche Note gespielt wird. Und das passiert, wenn man die Fingerpositionen wechselt. Elf Noten sind jetzt nicht so viel. Also habe ich entschieden, dass ich ein paar mehr Knöpfe verwende, um mehr Noten spielbar zu machen. Und die Knöpfe der rechten Hand waren dafür, da fünf Bit zu inkludieren. Und mit diesen fünf Knöpfen kann man sozusagen binnen erzählen, hoch bis zu 31. Das hat gut funktioniert. Man hat eine sehr, sehr schöne Notenumfang. Man kann vier komplette Oktaven spielen, mit den Halbtönen eingerechnet. Aber es ist ein bisschen schwierig, sich das zu merken. Niemand möchte sich 31 verschiedene Fingerpositionen merken. Also habe ich mir überlegt, wie man das Ganze ein bisschen ergonomischer machen könnte. Wo ist der nächste Knöpf hier? Mit nur fünf Knöpfen kann man noch einen loswerden. Der war für den Daumen gedacht. Den konnte man, war schwierig zu spielen. Ich habe zwei andere Schalter hinzugeflügt für die rechte Hand und konnte so 16 Noten über insgesamt vier Oktaven inkludieren. Das wurde dann so langsam spielbar. Man musste sich nur merken, welche 12 Fingersetze es gab. Man konnte auch anfangen, Halbtöne zu spielen, sodass man wirklich vier komplette Oktaven hatten. Das war ziemlich gut. Weniger Fingersetze ist schon mal besser als 31. Aber 16 Zahlen für nur 12 Noten, die man eigentlich braucht, dann habe ich entschieden, dass ganze Noten auf gerade Zahlen kommen und die Halbtöne auf die ungeraden Zahlen kommen. Auf diese Art und Weise hat man nur noch vier verschiedene Fingersetze und das geht tatsächlich. Und es ist beim letzten Kongress auch live gespielt worden so. Das ist sozusagen das resultierende Schema und so ist es in der aktuellen Version auch implementiert. Man kann das mit drei Fingers spielen und hat den kleinen Finger übrig als Modifikator für die Halbtöne. Das funktioniert ganz gut. Es hat immer noch sehr viele Knöpfe, die gar nicht benutzt werden und hat das kleine Problem, dass es echt schwierig herzustellen ist. Also die ganze Verdrahtung und so ist das alles zusammen zu bekommen. Das dauert echt ewig und war nicht besonders ergonomisch. Jede Menge Kabel. Ok, also nächste Iteration des Ganzen und so sieht das Ganze aus. Das ist das, was daraus gekommen ist. Auf der anderen Seite haben wir hier diese vier Knöpfe für die Noten. Den Joystick als Pitchpender und Modulationskontroller. Irgendwie sind die mal auf synthesizer aufgetaucht. Die sind niemals weggegangen, also dachte ich, ok, nehme ich auch einen einfach. Und zwei Sliders, mit denen man alles Mögliche machen kann. Kann man einfach ein continuous MIDI-Kontroller drauflegen und dann halt immer machen, wo man den Kontroller für haben möchte. Unter Seite gibt es jetzt einen Slider. Der Slider direkt neben dem Drucksensor, der hat früher die Oktafen inkludiert und das ist jetzt gemapped auf insgesamt vier. Man kann mehr Oktafen rein programmieren. Das geht in der Software zu lösen, aber es ist schwierig diese Oktafen dann zu finden nach einer Weile. Und es gibt natürlich eine Batterie als Energieversorgung, also weniger Kabel. Der nächste Knopf fehlt mir, den lasse ich aus. Das Schwierige ist, nichts von dem, was ich gemacht habe, ist wirklich neu. Es gibt jede Menge Leute, die ähnliches gebaut haben vorher schon. Besonders in einem bestimmten Musiker-Block findet man Haufen Leute, die halt fragen nach solchen Eigenbauten. Es gibt eine ganze Menge solcher Selbstbauten da draußen, mit Anleitung zum Teil. Der hier ist interessant, weil der angefangen hat, in den 60er-Jahren diese Sachen zu bauen, bis in die 70er-Reihen. Und dann gibt es tatsächlich diesen einkommerziell erhältlichen von Akheim. Und da ist also eigentlich eine Person, die diese ganzen Profisachen da baut. Es gibt eine ganze Menge selbstgebauter Sachen, die sind halt auf dem Markt. Und ich habe noch niemals gesehen, dass sich jemand in einer Performance benutzt hat. Ich weiß nicht, warum, aber es gibt auf jeden Fall diese Dinge in Existenz. Man kann eine Lichtshow damit kontrollieren, man kann den Synthesizer damit kontrollieren. Aber der richtige Vorteil von EWIs ist, dass traditionelle Instrumente durch die darunter liegende Physik definiert werden. Mit einem elektronischen Gerät kann man machen, was man will. Man hat keine Einschränkungen. Man kann auch für behinderte Instrumente bauen, die vielleicht nicht die richtige normale Anzahl von Fingern haben. Man kann ein Windinstrument bauen, ein Blasinstrument bauen, was zum Beispiel mit den Füßen betrieben wird, wenn der Künstler keine ausreichend starke Lunge hat. Und so kann man Leuten Instrumente zur Verfügung stellen, die sie sonst nicht spielen könnten. Hier ist ein Design-Beispiel für einen EWI für einen T-Rex. Das heißt also, mit einem langen Halt und so weiter. Ein guter Grund ist, zu verstehen, was da ist. Dieses Gerät hier ist von Akai entworfen oder gebaut. Es hat unten einen Satz von Metallrollen. Die sind auf der gegenüberliegenden Seite von einem Knöpfen für die linke Hand. Ich habe es gesehen, aber ich habe es nicht verstanden, warum jemand so etwas bauen würde. Und als ich dann mein eigenes gebaut habe. Ich habe dieses Gerät und ich habe ein Saxophon. Ich weiß, wie man das spielt. Wenn man ein Saxophon hat, dann weiß man sofort, warum das so gebaut ist und warum man das haben will. Gibt es hier Saxophon-Spieler? Ja, okay. Ich habe es selber herausgefunden. Hier gegenüber meiner Noten habe ich den Schieberregler, mit dem ich die Octave wähle. Und das geht relativ schwer. Und ich möchte Noten spielen, die alle Finger loslassen. Aber es funktioniert nicht. Und jetzt kann ich das in verschärfe, verschiedene Art und Weise überbrücken. Ich habe es hier auf der anderen Seite. Diese Rollen auf der Rückseite von einem Akai sind dafür, um die Octave auszuwählen. Wenn man die Finger da drauf bewegt, dann kann man damit die Octave auswählen. Ich habe es hier auf der anderen Seite. Ich habe es hier auf der anderen Seite. Dann kann man damit die Octave auswählen. Die Rollen geben ein sehr gutes Feedback dazu, wo der Ton ist und wo der Sound herkommt. Also, indem ich mein eigenes Gerät gebaut habe, habe ich zufällig das Design von dem Großen imitiert. Und damit dann auch verstanden, warum es so ist, wie es ist. Und das ist eine Ausgezeichnung der Grund, warum man so etwas selber bauen möchte, um einfach besser zu verstehen. Warum diese Entscheidungen getroffen worden sind. Wenn ihr gedacht habt, ihr seht hier etwas ganz Neues. Tja, lasst es nicht so. Diese Sachen gibt es seit den 60er Jahren. Wenn ihr einen T-Rex bei euch zu Hause habt und deren Instrument spielen möchte, dann könnt ihr eins für den bauen. Das Ganze hat ein paar interessante Softwareprobleme aufgeworfen. Man möchte auf jeden Fall eine kontinuierliche Atemkontrolle dadurch in dem Gerät drin haben. Und das ist ein bisschen schwierig zu balancieren. Der Sensor ist nicht so einfach zu bauen. Es gibt ein paar sehr interessante Probleme, die man dafür lösen muss. Wenn man gar nicht bei Null anfangen möchte, dann gibt es hier ein paar Links. Und das Quadrophone-Block ist richtig großartig. Es gibt eine ganze Menge Theorie, die dort niedergeschrieben ist. Jede Menge Sourcecode auch, einige Lösungen. Bei Patchman Music gibt es die historische Referenz. Da gibt es diese alten Geräte, von denen ich gesprochen habe, und einige andere exotische Bauteile. Bei Hopkins Electronic Aerophone geht es darum, das Ganze drahtlos zu machen. Kann auch interessant sein, wenn man das möchte. Und natürlich hat das Nebeltronic auch, was man hier sieht, auch eine eigene Website mit eigenen Bildern dazu. Vielen Dank. Ich glaube, ich bin ziemlich schnell gewesen dieses Mal. Ich bin so erleichtert wie ihr, gibt es Fragen aus dem Publikum. Fantastisch, vielen Dank. Ich bin sehr begeistert, dass du hergekommen bist. Und über diese Art von Gerät gesprochen hast. Ich kann dich tatsächlich mit ein paar Saxophonspielern verbinden, die diese Art von Geräte spielen. Gibt es Leute im Publikum? Ja, einer. Gibt es eine Möglichkeit, das Instrument wenigstens mal zu sehen? Du hast es ja in der Kiste dabei. Ja, ich habe es mitgebracht. Es kostet insgesamt, es steht auf der Website, was es insgesamt ist und wie man es baut. Und hier sind ein paar Boards, aufgrund der man das bauen kann. Ich möchte jetzt nicht in ein kranses Orchester gründen. Ja, vielleicht gibt es genug Leute drin, die das tun könnten. Funktioniert das hier? Ja, so wie ich es hier halte, können wir das ausprobieren, ohne es kaputt zu machen. Jetzt gerade geht es nicht, die Firmware ist nicht ganz in Ordnung. Ich bin tatsächlich hergekommen auf ein Konkret, um das fertig zu bauen und auch in der nächsten Interaktion zu arbeiten. Und diese Lösung für die Oktafenauswahl ist nicht wirklich ideal. Vielleicht gibt es dir Leute im Saal, die dabei helfen können. Ja, tatsächlich gibt es ein paar Leute hier, die möglicherweise was über Hardware wissen. Bin ich ganz sicher, hat zumindest keine Hände oben. Niemand? Ah ja, eine. Ja, wir haben einen gefunden. Und einen zweiten. Sehr schön. Gut, gibt es Fragen? Ich nehme an, ja, ganz hinten, aus dem Internet. Die Frage ist, warum kein er nicht kanonisches Set-up für die Fingerknöpfe? Könnte das nochmal wiederholen? Frage nochmal, warum ein nicht kanonisches Set-up für die Finger? Ich habe die Flöte in der Schule einfach gehasst und wollte so weit weg davon wie irgendmöglich. Wir kennen das Gefühl. Gibt es noch eine Frage irgendwo? Ah ja, eine Sekunde bitte ins Mikrofon gehen. Was genau macht der Atem dann eigentlich? Was macht dieser Drucksensor? Ist das die Lautstärke? Ja, das kontrolliert das Channelvolumen. Das ist Controller Nr. 7 des Gesamtes und Decisors. So, dass du eine Lautstärke-Höhekurve für jede Höhekur für jede Note definieren kannst. In Ordnung, noch jemand? Noch eine Frage? Vier Mikrofone haben wir, ja, da drüben. Wenn du jemanden sehen möchtest, der wirklich gut ist, so was zu spielen, dann geh auf YouTube und suche dort von Michael Brecker. Michael Brecker ist Original Ray, das heißt das Video von Michael Brecker und seiner Band und dort sieht man jemanden das spielen. Ich würde mir das notieren, vielen Dank. Niemand sonst Vorschläge? Gibt es eine Band vielleicht, die jetzt hier im Saal zusammengestellt werden kann? Nein, dann vielen Dank. Vielen Dank an Ctrap für die fantastische Präsentation.