【阿彌陀佛!─張洹個展】
2010/2/19 ~ 2010/3/28
阿彌陀佛~張洹個展 總說
《阿彌陀佛》是國際著名藝術家張洹在臺灣的首次個展,本展由藝術史博士楊心一策畫,主要參展作品分為六類:行為、雕塑、裝置、繪畫、歌劇及綜合媒材等,同步於當代館戶外空間及室內展場展出。策展人從張洹歷年作品中精選出三十餘件代表作,除了梳理出藝術家十餘年來的創作歷程,也充份展現了其源源不絕的創作活力、和藝術表現上的多重機智(wit)。
行為──個體化的藝術
1965年出生於河南農村的張洹,90年初至北京中央美院研習繪畫,之後他與聚居北京「東村」的一些前衛藝術家開始投入行為藝術創作,並成為第一批在國際藝壇上揚名的中國行為藝術家;其中,張洹挑戰身體極限與精神毅力的作品,尤其受到矚目。此後十餘年間,張洹於世界各地完成的行為作品,雖然都是針對特定場域而就地衍發的單一事件,但當時所留下的行為紀錄影像,至今仍具相當的視覺震撼力,其中有關存在與環境、情感與意志、肉體與精神、文化與溝通等議題,也再再引發了各方深入閱讀探索的興趣。本次展出的行為錄像,即是這其中最具代表性的七件作品。
工廠──集體化的藝術
2005年,張洹返回中國後,創作上最大的轉變是,從一直以來「個人行為化的藝術觀念」,轉向一種「觀念化的集體藝術生產行動」。他在上海市郊設立了一個佔地50畝、規模龐大的「藝術生產工廠」,僱用了包括畫家、雕刻師、技術工匠等各類專業人員近百名,透過專業分工、品質控管、和不斷實驗開發的方式,徹底整合了科班藝術家與民間匠師、當代藝術與傳統工藝、前衛藝術觀念與手工生產勞動,在此以「少量多樣」的模式生產具有強烈自我風格兼品牌意味的藝術作品,輸送至全球各大美術館及重要畫廊展出。本次展出的香灰畫及大型雕塑裝置,就是這個藝術工廠的各類成員,與張洹的前衛概念互動下生產出來的具體作品。
展覽──藝術脈絡與人文厚度
張洹的藝術事業,從個體發聲式的「行為表演」發展到集體論證式的「藝術工廠」,一路充滿了矛盾與爭議;他以身體證道,以行為喻世,以作品表現自我的反省與掙扎。同時,他也試圖在當代前衛藝術的框架和姿態中,源源注入個人思想及文化觀點(宗教與信仰、藝術與文化、社會與政治),這是張洹《阿彌陀佛》個展帶來視覺衝擊之同時,也很值得觀眾去閱讀檢驗的多重面向。
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