Classical Guitar (2)
-
2
6:59
Torroba / Renata Tarragó, 1962: Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra - Movement 1
by davidhertzberg 3,836 views
Movement 2: Andante - http://youtu.be/CtHlmyb1jWk
............................
Thirty-five year old Renata Tarragó (1927 - 2005) is soloist in this recording originally issued in 1962 on the Columbia label, of the Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra by Federico Moreno Torroba (1891-1982). Jesús Arámbarri (1902-1960) leads the Orquestra de Conciertos de Madrid.
Movement 1: Adagio; Allegro moderato
The Library of Congress online catalogue listing for this LP is here: http://lccn.loc.gov/r67003213
.......................................................................
Federico Moreno Torroba (Madrid, 3 de març de 1891 - Madrid, 12 de setembre de 1982) va ser un compositor espanyol, un dels més vitals i prolífics conreadors de la sarsuela en el segle XX. També va ser crític musical i compositor de peces simfòniques i de cambra, especialment per a guitarra. Des de mitjan dècada del 1920 fins a la Guerra Civil Moreno Torroba va conèixer els seus majors èxits. Entre ells destaca Luisa Fernanda (1932), una de les sarsueles més populars i representades de tota la història del gènere, amb més de 10.000 representacions. També cal esmentar La chulapona estrenada l'any 1934 i que molts crítics consideren fins i tot millor que Luisa Fernanda,[2] així com La marchenera (1928). Tant Luisa Fernanda con La chulapona, potser les seues dues sarsueles més cèlebres —la primera d'elles fins i tot amb una brillant carrera internacional— insisteixen en l'atmosfera d'un Madrid idealitzat, de vegades obertament falsejat, però evocador i fascinant. El «folklore» madrileny emprat per Moreno Torroba no es troba al carrer dels anys 1930 ni als reculls dels musicòlegs, la font n'és la mateixa tradició sarsuelística, d'on arreplega els ritmes europeus (masurques, schottish...) o antillans (havaneres, guajires...) tantes vegades repetits pels seus predecessors en les obres de «género chico»: Ruperto Chapí, Federico Chueca o Tomás Bretón. A partir de 1930 va dirigir el Teatro Calderón de Madrid, últim reducte de la sarsuela a Madrid. La decisió d'atorgar-li la direcció va ser del duc del Infantado, qui havia adquirit el teatre pagant els deutes contrets per anys de mala gestió. Moreno Torroba va intentar establir-hi un «repertori» basat en els títols incontestables de la sarsuela romàntica i moderna: Jugar con fuego, de Barbieri; Las golondrinas, d'Usandizaga; Doña Francisquita de Vives o La rosa del azafrán, de Jacinto Guerrero; sense oblidar tampoc els seus propis èxits, entre ells l'omnipresent Luisa Fernanda.
Federico Moreno Torroba erhielt seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater José Moreno Ballestro. Später studierte er dann am Konservatorium von Madrid und war Schüler von Conrado del Campo. Torroba komponierte zunächst sinfonische Werke wie „Zoraida", „Cuadros castellanos", „La ajorca de oro", „Capricho romántico" oder die „Suite Castellana". Doch schon bald folgt Torroba musikalisch seinen Komponistenkollegen und wandte sich der Zarzuela zu, und verhalf ihr als einer der großen Komponisten dieses Genres im 20. Jahrhundert zur Blüte. Die „Zarzuela" selbst hat einige Ähnlichkeit mit der französischen „opéra comique" und dem deutschen Singspiel oder der Operette. Man könnte sagen: die Zarzuela ist die spanische Schwester der „Operette".
Федерико Морено Торроба Родился в Мадриде в семье органиста, пианиста и дирижёра Хосе Морено Бальестероса. Получил первые уроки музыки у своего отца, затем учился у Конрадо дель Кампо в Мадридской консерватории, занимался также под руководством Фелипе Педреля. Основной вклад Торробы как композитора лежит в области сарсуэлы: среди множества его работ в этом жанре наиболее известны «Луиза Фернанда» (1932) и «Плутовка» (исп. La chulapona, 1934). Он также написал несколько опер, из которых наибольший резонанс имела поздняя опера «Поэт» (1980), на премьере которой заглавную партию пел Пласидо Доминго. Кроме того, Торробе принадлежит ряд композиций для классической гитары, многие из которых были посвящены Марии Анхелике Фунес или Андресу Сеговии. -
3
3:41
Cavatina: Christoper Parkening
by davidhertzberg 20,458 views
Parkening's rendition of this classic work for guitar, composed by Stanley Myers, and set against scenes from the 1978 film "The Deer Hunter."
-
10
3:52
Federico Torroba / Rey De La Torre, 1962: Sonatina (Movement 3 - Allegro)
by davidhertzberg 592 views
Rey De La Torre (1917-1994) performs the third movement of the Sonatina by Federico Torroba. I created this video from the LP (depicted in the video above), "Recital - Rey De La Torre, Classic Guitarist," released on the Epic label, serial number BC 1151, in 1962. Images in this video are from the LP and the LP jacket.
More from this LP:
Venezuelan Waltz in A (Lauro) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=I5nxG_xinCM
Six Variations on a Theme of Luis Milán (Nin-Culmell) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=10MDBLsuLUE
Adiós a Cuba (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=fb4fvaS74VQ
La Celosa (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=9JamZUBBT2o
Prelude and Toccata (Orbón) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=NxH6erI721I -
11
3:42
Federico Torroba / Rey De La Torre, 1962: Sonatina (Movement 1 - Allegretto)
by davidhertzberg 924 views
Rey De La Torre (1917-1994) performs the first movement of the Sonatina by Federico Torroba. I created this video from the LP (depicted in the video above), "Recital - Rey De La Torre, Classic Guitarist," released on the Epic label, serial number BC 1151, in 1962. Images in this video are from the LP and the LP jacket.
More from this LP:
Venezuelan Waltz in A (Lauro) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=I5nxG_xinCM
Six Variations on a Theme of Luis Milán (Nin-Culmell) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=10MDBLsuLUE
Adiós a Cuba (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=fb4fvaS74VQ
La Celosa (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=9JamZUBBT2o
Prelude and Toccata (Orbón) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=NxH6erI721I -
12
4:55
Federico Torroba / Rey De La Torre, 1962: Sonatina (Movement 2 - Andante)
by davidhertzberg 579 views
Rey De La Torre (1917-1994) performs the second movement of the Sonatina by Federico Torroba. I created this video from the LP (depicted in the video above), "Recital - Rey De La Torre, Classic Guitarist," released on the Epic label, serial number BC 1151, in 1962. Images in this video are from the LP and the LP jacket.
More from this LP:
Venezuelan Waltz in A (Lauro) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=I5nxG_xinCM
Six Variations on a Theme of Luis Milán (Nin-Culmell) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=10MDBLsuLUE
Adiós a Cuba (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=fb4fvaS74VQ
La Celosa (Cervantes, trans. Nin-Culmell) - http://www.youtube.com/watch?v=9JamZUBBT2o
Prelude and Toccata (Orbón) - 1962 - http://www.youtube.com/watch?v=NxH6erI721I -
17
3:02
Ruggiero Ricci / Ernesto Bitetti: Cantabile in D major (Paganini)
by davidhertzberg 1,537 views
From the LP, "Paganini: 7 Sonatas, 2 Cantabiles, Romanza," produced by Hispavox, serial number TVC 37006.
Sostenuto assai - Andantino variato - Variazioni I, II, & III - Finale
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
From the same LP:
Violin and Guitar Sonata in A major, Op. 3, No. 1 (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=ExK-KRFxBHE
Violin and Guitar Sonata in G major, Op. 3, No. 2 (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=ayNKPppN2ds
The complete Side 2 of the LP can be found here: http://www.youtube.com/view_play_list?p=868FFE8EF7B97CF7
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
More from Ricci:
Zigeunerweisen in C minor, Op. 20 (Sarasate): http://www.youtube.com/watch?v=xKQxnVIkvow
Violin Concerto in E minor, Op. 64 (Mendelssohn): http://www.youtube.com/watch?v=_z0IaJ8AiCc
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Ruggiero Ricci (* 24. Juli 1918 in San Bruno, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Violinist, Sohn italienischer Einwanderer. Ricci war ein Wunderkind. Als Fünfjähriger erhielt er Unterricht bei Louis Persinger. Als Zehnjähriger trat er in San Francisco zum ersten Mal öffentlich auf. Ein Jahr später debütierte er mit dem Violinkonzert von Felix Mendelssohn Bartholdy in der New Yorker Carnegie Hall. 1932 unternahm er seine erste Europa-Tournee. Vor allem seine Paganini-Interpretationen machten Ricci schnell berühmt. Während des Zweiten Weltkriegs gab es eine längere Pause. 1946 nahm er in der Carnegie Hall seine Konzerttätigkeit wieder auf. 1949 kam er als einer der ersten amerikanischen Musiker zu einer Konterttournee nach Deutschland. Ab 1970 widmete sich Ricci verstärkt der Lehrtätigkeit, zunächst an der University von Indiana, danach an der Juillard School of Music in New York. Später, im reiferen Alter äußerte er sich mit Bitterkeit über seine frühen Wunderkindauftritte („man sollte alle Wunderkinder samt ihrer Eltern an die Wand stellen und erschießen, dann wäre endlich Schluss damit"). Seine bei Decca erschienene Aufnahmen (24 Capricen von Niccolò Paganini, Tzigane von Maurice Ravel, die zwei Violinkonzerte von Sergei Prokofjew unter der Leitung von Ernest Ansermet...) zeugen von einer durch und durch starken und rauhen Persönlichkeit sowie von einer außergewöhnlichen Technik, die sich niemals um die Ästhetik, sondern immer um die Authentizität sowohl des Klanges als auch des Sinnes bemüht.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Руджиеро Ричи е световноизвестен американски цигулар. Роден е в семейство на италиански емигранти. Началните си уроци по цигулка получава от баща си, когато е на седем години. Първия си публичен концерт изнася в Сан Франциско през 1928 г. едва 10-годишен. През 30-те години на 20 век учи в Берлин. Първите си звукозаписи прави през 1934 година именно там. По време на Втората световна война служи в американската армия като музикант. След войната започва активна звукозаписна и концертна дейност. През кариерата си е осъществил над 500 звукозаписа и е изнесъл повече от 6000 концерта в близо 70 страни, сред които и България. Преподава цигулка в университетите Мичиганския университет, Университета в Индиана, Джулиард скул и Моцартеума в Залцбург, Австрия. Води многобройни майсторски класове в Северна Америка и Европа. Автор е на книгата „Техника на лявата ръка." В репертоара на Ричи присъстват произведения на Джузепе Тартини, Йохан Себастиан Бах, Лудвиг ван Бетховен, Франц Шуберт, Йоханес Брамс, Пьотр Чайковски, Ян Сибелиус, Йозеф Сук, Паул Хиндемит и много други, но световна слава и признание му донасят изпълненията на музиката на Николо Паганини. Признат е за един от най-добрите изпълнители на неговите произведения.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ -
20
5:19
Paganini / Ruggiero Ricci / Ernesto Bitetti: Violin & Guitar Sonata in A major, Op. posth. (1979 LP)
by davidhertzberg 5,134 views
From the LP, "Paganini: 7 Sonatas, 2 Cantabiles, Romanza," produced by Hispavox, serial number TVC 37006.
Sostenuto assai - Andantino variato - Variazioni I, II, & III - Finale
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
From the same LP:
The complete Side 2 of the LP can be found here: http://www.youtube.com/view_play_list?p=868FFE8EF7B97CF7
Violin and Guitar Sonata in A major, Op. 3, No. 1 (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=ExK-KRFxBHE
Violin and Guitar Sonata in G major, Op. 3, No. 2 (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=ayNKPppN2ds
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
More from Ricci:
Zigeunerweisen in C minor, Op. 20 (Sarasate): http://www.youtube.com/watch?v=xKQxnVIkvow
Violin Concerto in E minor, Op. 64 (Mendelssohn): http://www.youtube.com/watch?v=_z0IaJ8AiCc
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Ruggiero Ricci (* 24. Juli 1918 in San Bruno, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Violinist, Sohn italienischer Einwanderer. Ricci war ein Wunderkind. Als Fünfjähriger erhielt er Unterricht bei Louis Persinger. Als Zehnjähriger trat er in San Francisco zum ersten Mal öffentlich auf. Ein Jahr später debütierte er mit dem Violinkonzert von Felix Mendelssohn Bartholdy in der New Yorker Carnegie Hall. 1932 unternahm er seine erste Europa-Tournee. Vor allem seine Paganini-Interpretationen machten Ricci schnell berühmt. Während des Zweiten Weltkriegs gab es eine längere Pause. 1946 nahm er in der Carnegie Hall seine Konzerttätigkeit wieder auf. 1949 kam er als einer der ersten amerikanischen Musiker zu einer Konterttournee nach Deutschland. Ab 1970 widmete sich Ricci verstärkt der Lehrtätigkeit, zunächst an der University von Indiana, danach an der Juillard School of Music in New York. Später, im reiferen Alter äußerte er sich mit Bitterkeit über seine frühen Wunderkindauftritte („man sollte alle Wunderkinder samt ihrer Eltern an die Wand stellen und erschießen, dann wäre endlich Schluss damit"). Seine bei Decca erschienene Aufnahmen (24 Capricen von Niccolò Paganini, Tzigane von Maurice Ravel, die zwei Violinkonzerte von Sergei Prokofjew unter der Leitung von Ernest Ansermet...) zeugen von einer durch und durch starken und rauhen Persönlichkeit sowie von einer außergewöhnlichen Technik, die sich niemals um die Ästhetik, sondern immer um die Authentizität sowohl des Klanges als auch des Sinnes bemüht.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Руджиеро Ричи е световноизвестен американски цигулар. Роден е в семейство на италиански емигранти. Началните си уроци по цигулка получава от баща си, когато е на седем години. Първия си публичен концерт изнася в Сан Франциско през 1928 г. едва 10-годишен. През 30-те години на 20 век учи в Берлин. Първите си звукозаписи прави през 1934 година именно там. По време на Втората световна война служи в американската армия като музикант. След войната започва активна звукозаписна и концертна дейност. През кариерата си е осъществил над 500 звукозаписа и е изнесъл повече от 6000 концерта в близо 70 страни, сред които и България. Преподава цигулка в университетите Мичиганския университет, Университета в Индиана, Джулиард скул и Моцартеума в Залцбург, Австрия. Води многобройни майсторски класове в Северна Америка и Европа. Автор е на книгата „Техника на лявата ръка." В репертоара на Ричи присъстват произведения на Джузепе Тартини, Йохан Себастиан Бах, Лудвиг ван Бетховен, Франц Шуберт, Йоханес Брамс, Пьотр Чайковски, Ян Сибелиус, Йозеф Сук, Паул Хиндемит и много други, но световна слава и признание му донасят изпълненията на музиката на Николо Паганини. Признат е за един от най-добрите изпълнители на неговите произведения.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ -
21
3:45
Ruggiero Ricci / Ernesto Bitetti: Violin and Guitar Sonata in G major, Op. 3, No. 2 (Paganini)
by davidhertzberg 1,944 views
So that there is no question in the mind of the listener, I rely principally on images of the LP and LP jacket in order to document the authenticity of historically important recordings such as these.
From the LP, "Paganini: 7 Sonatas, 2 Cantabiles, Romanza," produced by Hispavox, serial number TVC 37006.
Movement 1: Adagio
Movement 2: Andantino scherzoso
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
From the same LP:
Cantabile in D major (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=DDbCWZXU_SY
Violin and Guitar Sonata in A major, Op. posth. (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=mDyrgUBRogw
Violin and Guitar Sonata in A major, Op. 3, No. 1 (Paganini): http://www.youtube.com/watch?v=ExK-KRFxBHE
Playlist is here: http://www.youtube.com/my_playlists?p=868FFE8EF7B97CF7
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
More from Ricci:
Zigeunerweisen in C minor, Op. 20 (Sarasate): http://www.youtube.com/watch?v=xKQxnVIkvow
Violin Concerto in E minor, Op. 64 (Mendelssohn): http://www.youtube.com/watch?v=_z0IaJ8AiCc
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Ruggiero Ricci (* 24. Juli 1918 in San Bruno, Kalifornien) ist ein US-amerikanischer Violinist, Sohn italienischer Einwanderer. Ricci war ein Wunderkind. Als Fünfjähriger erhielt er Unterricht bei Louis Persinger. Als Zehnjähriger trat er in San Francisco zum ersten Mal öffentlich auf. Ein Jahr später debütierte er mit dem Violinkonzert von Felix Mendelssohn Bartholdy in der New Yorker Carnegie Hall. 1932 unternahm er seine erste Europa-Tournee. Vor allem seine Paganini-Interpretationen machten Ricci schnell berühmt. Während des Zweiten Weltkriegs gab es eine längere Pause. 1946 nahm er in der Carnegie Hall seine Konzerttätigkeit wieder auf. 1949 kam er als einer der ersten amerikanischen Musiker zu einer Konterttournee nach Deutschland. Ab 1970 widmete sich Ricci verstärkt der Lehrtätigkeit, zunächst an der University von Indiana, danach an der Juillard School of Music in New York. Später, im reiferen Alter äußerte er sich mit Bitterkeit über seine frühen Wunderkindauftritte („man sollte alle Wunderkinder samt ihrer Eltern an die Wand stellen und erschießen, dann wäre endlich Schluss damit"). Seine bei Decca erschienene Aufnahmen (24 Capricen von Niccolò Paganini, Tzigane von Maurice Ravel, die zwei Violinkonzerte von Sergei Prokofjew unter der Leitung von Ernest Ansermet...) zeugen von einer durch und durch starken und rauhen Persönlichkeit sowie von einer außergewöhnlichen Technik, die sich niemals um die Ästhetik, sondern immer um die Authentizität sowohl des Klanges als auch des Sinnes bemüht.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Руджиеро Ричи е световноизвестен американски цигулар. Роден е в семейство на италиански емигранти. Началните си уроци по цигулка получава от баща си, когато е на седем години. Първия си публичен концерт изнася в Сан Франциско през 1928 г. едва 10-годишен. През 30-те години на 20 век учи в Берлин. Първите си звукозаписи прави през 1934 година именно там. По време на Втората световна война служи в американската армия като музикант. След войната започва активна звукозаписна и концертна дейност. През кариерата си е осъществил над 500 звукозаписа и е изнесъл повече от 6000 концерта в близо 70 страни, сред които и България. Преподава цигулка в университетите Мичиганския университет, Университета в Индиана, Джулиард скул и Моцартеума в Залцбург, Австрия. Води многобройни майсторски класове в Северна Америка и Европа. Автор е на книгата „Техника на лявата ръка." В репертоара на Ричи присъстват произведения на Джузепе Тартини, Йохан Себастиан Бах, Лудвиг ван Бетховен, Франц Шуберт, Йоханес Брамс, Пьотр Чайковски, Ян Сибелиус, Йозеф Сук, Паул Хиндемит и много други, но световна слава и признание му донасят изпълненията на музиката на Николо Паганини. -
22
14:58
Villa-Lobos / Turibio Santos, 1970: Twelve Etudes for Guitar, A. 235 - Nos. 1 to 5 (Indexed)
by davidhertzberg 1,823 views
From the LP that is shown above, issued on the Musical Heritage Society label, catalogue number MHS 1056.
Nos. 6, 7, 8 and 9: http://www.youtube.com/watch?v=Tifc7OPKds0
Nos. 10, 11 and 12: http://www.youtube.com/watch?v=vElrHVnhuDQ -
23
11:24
Villa-Lobos / Turibio Santos, 1970: Twelve Etudes for Guitar, A. 235 - Nos. 6, 7, 8 and 9 (Indexed)
by davidhertzberg 720 views
From the LP that is shown above, issued on the Musical Heritage Society label, catalogue number MHS 1056.
Etudes 1, 2, 3, 4 and 5: http://www.youtube.com/watch?v=tGcqQN8P77E
Etudes 10, 11 and 12: http://www.youtube.com/watch?v=vElrHVnhuDQ -
24
8:58
Villa-Lobos / Turibio Santos, 1970: Twelve Etudes for Guitar, A. 235 - Nos. 10, 11, and 12 (Indexed)
by davidhertzberg 398 views
From the LP that is shown above, issued on the Musical Heritage Society label, catalogue number MHS 1056.
-
25
5:04
Torroba / Renata Tarragó, 1962: Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra - Movement 2
by davidhertzberg 1,570 views
Movement 3: http://youtu.be/3dwLA7f187Y
..............................
Thirty-five year old Renata Tarragó (1927 - 2005) is soloist in this recording originally issued in 1962 on the Columbia label, of the Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra by Federico Moreno Torroba (1891-1982). Jesús Arámbarri (1902-1960) leads the Orquestra de Conciertos de Madrid.
Movement 2: Andante
Movement 1: Adagio; Allegro moderato - http://www.youtube.com/watch?v=7tAb2EAsB9Y
The Library of Congress online catalogue listing for this LP is here: http://lccn.loc.gov/r67003213
.......................................................................
Federico Moreno Torroba (Madrid, 3 de marzo de 1891 - 12 de septiembre de 1982) fue un compositor español, uno de los más vitales y prolíficos cultivadores de zarzuelas del siglo XX. Fue también crítico musical y compositor de piezas para guitarra. Desde muy temprano, su talento le inclinó al teatro musical. Nacido en el seno de una familia de músicos, recibió sus primeras lecciones de su padre José Moreno Ballesteros, que era organista de la iglesia de la Concepción, y de Conrado del Campo en el Conservatorio de Madrid. Su carrera de compositor se abrió hacia el campo sinfónico, pero bien pronto se introdujo en la tradición zarzuelera, componiendo aproximadamente cincuenta títulos. Afirmado en su estilo expresivo en el más castizo españolismo, utilizaba un lenguaje directo y sencillo, pero de gran elegancia formal. Hasta su muerte, que le sorprendió trabajando para el ballet Don Quijote, desempeñaba el cargo de presidente de la Sociedad General de Autores de España, que tomó en 1974, y el de presidente de la Academia de Bellas Artes, que asumiera en 1978.
Federico Moreno Torroba erhielt seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater José Moreno Ballestro. Später studierte er dann am Konservatorium von Madrid und war Schüler von Conrado del Campo. Torroba komponierte zunächst sinfonische Werke wie „Zoraida", „Cuadros castellanos", „La ajorca de oro", „Capricho romántico" oder die „Suite Castellana". Doch schon bald folgt Torroba musikalisch seinen Komponistenkollegen und wandte sich der Zarzuela zu, und verhalf ihr als einer der großen Komponisten dieses Genres im 20. Jahrhundert zur Blüte. Die „Zarzuela" selbst hat einige Ähnlichkeit mit der französischen „opéra comique" und dem deutschen Singspiel oder der Operette. Man könnte sagen: die Zarzuela ist die spanische Schwester der „Operette". Wie diese ist die „Zarzuela" durch abwechselnd gesprochenen und gesungenen Text gekennzeichnet.
Федерико Морено Торроба Родился в Мадриде в семье органиста, пианиста и дирижёра Хосе Морено Бальестероса. Получил первые уроки музыки у своего отца, затем учился у Конрадо дель Кампо в Мадридской консерватории, занимался также под руководством Фелипе Педреля. Основной вклад Торробы как композитора лежит в области сарсуэлы: среди множества его работ в этом жанре наиболее известны «Луиза Фернанда» (1932) и «Плутовка» (исп. La chulapona, 1934). Он также написал несколько опер, из которых наибольший резонанс имела поздняя опера «Поэт» (1980), на премьере которой заглавную партию пел Пласидо Доминго. Кроме того, Торробе принадлежит ряд композиций для классической гитары, многие из которых были посвящены Марии Анхелике Фунес или Андресу Сеговии. Торроба также возглавлял в разные годы несколько оперных компаний, способствуя популяризации сарсуэлы в разных странах.
Aires de La Mancha / Burgalesa / Castillos de España / Estampas / Madroños / Nocturno / Piezas characterísticas / Puertas de Madrid / Rafagas / Romance de los Pinos / Serenata Burlesca / Siete Piezas de Álbum / Sonata-Fantasía / Sonatina in A / Sonatina y variación in E - minor / Suite castellana
Federico Moreno Torroba (né le 3 mars 1891 à Madrid et décédé dans cette même ville le 12 septembre 1982) est un compositeur espagnol. Il est l'auteur de nombreuses zarzuelas, parmi les plus connues du xxe siècle. Il est également critique musical et compositeur de pièces pour guitare. -
26
7:40
Torroba / Renata Tarragó, 1962: Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra - Movement 3
by davidhertzberg 2,054 views
Thirty-five year old Renata Tarragó (1927 - 2005) is soloist in this recording originally issued in 1962 on the Columbia label, of the Concierto De Castilla For Guitar And Orchestra by Federico Moreno Torroba (1891-1982). Jesús Arámbarri (1902-1960) leads the Orquestra de Conciertos de Madrid.
Movement 3: Andante; Allegro moderato
The Library of Congress online catalogue listing for this LP is here: http://lccn.loc.gov/r67003213
.......................................................................
Federico Moreno Torroba (Madrid, 3 de març de 1891 - Madrid, 12 de setembre de 1982) va ser un compositor espanyol, un dels més vitals i prolífics conreadors de la sarsuela en el segle XX. També va ser crític musical i compositor de peces simfòniques i de cambra, especialment per a guitarra. Des de mitjan dècada del 1920 fins a la Guerra Civil Moreno Torroba va conèixer els seus majors èxits. Entre ells destaca Luisa Fernanda (1932), una de les sarsueles més populars i representades de tota la història del gènere, amb més de 10.000 representacions. També cal esmentar La chulapona estrenada l'any 1934 i que molts crítics consideren fins i tot millor que Luisa Fernanda,[2] així com La marchenera (1928). Tant Luisa Fernanda con La chulapona, potser les seues dues sarsueles més cèlebres —la primera d'elles fins i tot amb una brillant carrera internacional— insisteixen en l'atmosfera d'un Madrid idealitzat, de vegades obertament falsejat, però evocador i fascinant. El «folklore» madrileny emprat per Moreno Torroba no es troba al carrer dels anys 1930 ni als reculls dels musicòlegs, la font n'és la mateixa tradició sarsuelística, d'on arreplega els ritmes europeus (masurques, schottish...) o antillans (havaneres, guajires...) tantes vegades repetits pels seus predecessors en les obres de «género chico»: Ruperto Chapí, Federico Chueca o Tomás Bretón. A partir de 1930 va dirigir el Teatro Calderón de Madrid, últim reducte de la sarsuela a Madrid. La decisió d'atorgar-li la direcció va ser del duc del Infantado, qui havia adquirit el teatre pagant els deutes contrets per anys de mala gestió. Moreno Torroba va intentar establir-hi un «repertori» basat en els títols incontestables de la sarsuela romàntica i moderna: Jugar con fuego, de Barbieri; Las golondrinas, d'Usandizaga; Doña Francisquita de Vives o La rosa del azafrán, de Jacinto Guerrero; sense oblidar tampoc els seus propis èxits, entre ells l'omnipresent Luisa Fernanda.
Federico Moreno Torroba erhielt seinen ersten Musikunterricht von seinem Vater José Moreno Ballestro. Später studierte er dann am Konservatorium von Madrid und war Schüler von Conrado del Campo. Torroba komponierte zunächst sinfonische Werke wie „Zoraida", „Cuadros castellanos", „La ajorca de oro", „Capricho romántico" oder die „Suite Castellana". Doch schon bald folgt Torroba musikalisch seinen Komponistenkollegen und wandte sich der Zarzuela zu, und verhalf ihr als einer der großen Komponisten dieses Genres im 20. Jahrhundert zur Blüte. Die „Zarzuela" selbst hat einige Ähnlichkeit mit der französischen „opéra comique" und dem deutschen Singspiel oder der Operette. Man könnte sagen: die Zarzuela ist die spanische Schwester der „Operette".
Федерико Морено Торроба Родился в Мадриде в семье органиста, пианиста и дирижёра Хосе Морено Бальестероса. Получил первые уроки музыки у своего отца, затем учился у Конрадо дель Кампо в Мадридской консерватории, занимался также под руководством Фелипе Педреля. Основной вклад Торробы как композитора лежит в области сарсуэлы: среди множества его работ в этом жанре наиболее известны «Луиза Фернанда» (1932) и «Плутовка» (исп. La chulapona, 1934). Он также написал несколько опер, из которых наибольший резонанс имела поздняя опера «Поэт» (1980), на премьере которой заглавную партию пел Пласидо Доминго. Кроме того, Торробе принадлежит ряд композиций для классической гитары, многие из которых были посвящены Марии Анхелике Фунес или Андресу Сеговии. -
27
2:43
Couperin / Oscar Ghiglia, 1974: Les Barricades Mysterieuses (Transcribed, Alirio Diaz)
by davidhertzberg 4,353 views
From the LP shown above, issued in 1974 on the Angel label, catalogue number S-37015.
-
28
8:50
Vicente Gomez, 1952: Flamenco Guitar Recital (Part 2) - Rare Decca Vinyl LP
by davidhertzberg 3,923 views
Part 1: http://www.youtube.com/watch?v=h38J2E6GYq8
In this rare 1952 recording, the late Spanish guitarist Vicente Gomez (1911-2001) performs three flamenco guitar works (see below for titles). From the LP you see above, Decca DL 8017.
1. Granada Arabe (0:01)
2. Cancion Triste (2:51)
3. Romance De Amor
More about this great artist here: http://library.csun.edu/igra/bios/gomez.html -
29
23:07
Haydn / Julian Bream / Cremona String Quartet, 1968: Guitar Quartet in E, Op. 2, No. 2
by davidhertzberg 1,133 views
Julian Bream is joined by Hugh Maguire, Cecil Aronowitz, and Terence Weil. From the LP shown above, issued in 1968 on the RCA Victor label, catalogue number LSC-3027.
Allegro
Adagio (2:59)
Menuetto e Trio (10:49)
Finale: Presto (14:21) -
30
10:09
H Villa-Lobos / J Rodrigo / Andrés Segovia, 1954: Prelude; Sarabanda - Original Deccal LP
by davidhertzberg 691 views
From the LP shown above, issued in 1955 on the Decca label, catalogue number DL 9751. Recorded in 1954.
Prelude (0:02)
Sarbanda (5:03)