E' una canzone scritta è cantata dal bravo cantante Napoletano Carlo Giove.
Questo video nasce in collaborazione di "anna", altra friulana, sensibile e dolce creatura sempre disposta a dare una mano alle persone in difficoltà per i vari problemi che assillano ogni giorno le persone .....
Vogliamo ricordare alcuni eventi del grande unico Fenomeno: (maschile) CARLO GIOVENCO, in arte (CARLO GIOVE)Cantante napoletano che ha costruito man mano il suo enorme successo gradatamente verso gli anni 60 del xx' secolo.Inizialmente a soli 7 anni ha inciso un brano molto famoso (GUAPPARIA) di libero bovio allo sala di incisione di Napoli (EUTERPE) scegliendo appunto questo brano che è uno dei più famosi,dell'autore in questione BOVIO.il cantautore partecipò a soli 10 anni un concorso di voci nuove a BRUSCIANO di NOLA,ottenendo il 1'posto,pensate tra 150 concorrenti venuti da tutta italia.All'età di 18 anni partecipa al grande FESTIVAL DI TREVIGLIO (BG)presentava allora un noto presenratore ancora oggi alla ribalta il famoso (PIPPO BAUDO)Carlo GIOVE PRESENTAVA UN PEZZO DI UN FAMOSO autore musicista e arrangiatore di MILANO esattamente costui lavorava alla sala di incisione(padania)il grande(PEPPINO PRENCIPE)arranciatore se la memoria non ci inganna dei Daniel Santa Crus.Ebbene il pezzo in questione si intitolava(SI PUò PIANGERE A VENT'ANNI.Naturalmente Carlo giove diede il meglio di se, si classificò al 1' posto Vincendo Meritatamente.In quel periodo Carlo ,lavorava in tutti i posti della lombardia,piano bar club notturni,e così via facendo tanta esperienza in tutta la lombardia,televisioni a volontà,1 'in classifica in tutte le più famose radio principali tipo(GAMMA RADIO)diventava il buongiorno mattiniere,il primo e l'ultimo ad essere inserito,così facendo veniva conosciuto sempre di più.Dopo alcuni anni ritorna a Napoli,perchè fu richiesto da una delle più importanti compagnie teatrali della campania e del sud in genere,la compagnia dei FRATELLI MAGGIO,PUPELLA ENZO,ROSALIA DANTE,E L'INDIMENTICABILE(BENIAMINO),C on costoro carlo giove fece il giro della puglia,LECCE TARANTO BRINDISI MATERA BARI FOGGIA E tanti bei paesi ancora del capoluogo pugliese,il successo fu immediato enorme e...... clamoroso e carlo diede il suo contributo alla compagnia e si guadagnò la simpatia straordinaria del maestro BENIAMINO MAGGIO.Negli anni 80 del xx' secolo con una canzone da lui inventata sia come musica che parole(VA PER LA TUA STRADA)Che suscitò tale entusiasmo..... gli ammiratori inneggiavano gia da allora SCRITTE MURALI con appellativi diversi :BIG,GRANDE UNICO CANTAUTORE e tante altre scritte anche curiose.TALE EVENTO Fu TALE DA.....Essere poi chiamato dall'assessore delle belle arti di Napoli per dare delle spiegazioni di tale evento uno dei primi nella storia publicitaria,e CARLO dovette darle le spiegazioni.Come anche ad alcuni giornali di napoli addirittura (IL MATTINO DEI GIOVANI,il giornalista direttore rappresentante della testata IL MATTINO DEI GIOVANI FEDERICO VACALEPRE,da quì nasce una enorme pagina sul mattino,e Carlo ebbe un periodo di CELEBRITà,CARLO GIOVE a primo impatto lo si potrebbe paragonare a massimo ranieri,ma ascoltandolo attentamente,vi si nota più pastosità nella voce e più potenza,insomma un vero CHANSONNIER.Ricordiamo la canzone VA PER LA TUA STRADA CHE IN QUEL PERIODO ERA MOLTO GETTONATA,OTTENEVA GRANDE SUCCESSO di publico e critica specializzata e si doveva concretizzare in una PELLICOLA CINEMATOGRAFICA,con il regista FRANCO MARINI DI NAPOLI.ma.......per precedenti impegni assunti dall'interpetre CARLO GIOVE che partì per una tournèe nelle città AMERICANE E BRASILIANE, NON SE NE FECE PIù NULLA...Ricordiamo con grande ammirazione il papà di Carlo (PINO GIOVE)Cantante napoletano dellla seconda metà del 900 ha dato un notevole impulso alla canzone napoletana drammatica imponendosi nel teatro di varietà napoletano-Anche canzoniere poeta e cantautore,ha portato al successo (MARTELLACORE)O VELO E SPOSA)e tante altre,si ricordano le sue interpretazioni come cantante delle paranze musicali dei 13 quartieri di Napoli,HA partecipato alle manifestazioni dei gigli di NOLA e di BRUSCIANO A TUTTE LE PIEDIGROTTE NAPOLETANE A PARTIRE DAGLI ANNI 60 ALLA SECONDA METà DEL SECOLOXX'.QUINDI Carlo giove è naturalmente figlio d'arte,ed è stato anche ovvio del suo talento,tra virgolette scorporato dal padre. www.carlogiove.blogspot.com www.talentierecarlogiove.blogs pot.com
da Wikipedia

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Il clarinetto è uno strumento musicale a fiato ad ancia semplice battente appartenente alla famiglia dei legni.
Particolare delle chiavi del clarinetto
Il timbro del clarinetto è suadente e grintoso. Nella sua estensione si divide in diversi registri, ognuno con le proprie particolarità: il registro grave, detto registro dello Chalumeau, è caldo e pastoso; il registro medio, o del clarinetto, è brillante; il registro acuto è potente e squillante. La cameratura del clarinetto è sostanzialmente cilindrica e per questo motivo il clarinetto produce suoni una quinta più gravi di uno strumento di eguale lunghezza ma provvisto di cameratura conica. All'estremità superiore c'è l'imboccatura, detta anche bocchino e a quella inferiore una svasatura a campana. Il legno utilizzato per costruire il clarinetto è in prevalenza l'ebano, che conferisce il caratteristico colore nero. Esistono clarinetti costruiti in metallo e cristallo, poco apprezzati per il loro suono aggressivo e freddo in contrapposizione al timbro caldo e pastoso dei clarinetti in ebano. I clarinetti costruiti in materiale plastico (ABS) sono invece strumenti da studio. Sul clarinetto sono presenti ventiquattro fori di dimensioni differenti. Sette fori, di cui sei circondati da anelli, sono chiusi dalle dita, gli altri vengono chiusi dai cuscinetti azionati dalle diciassette o diciotto chiavi (a seconda del modello ) o dagli anelli. Il clarinetto è diviso in cinque parti svolgenti funzioni diverse unite ad incastro con guarnizioni in sughero. Partendo dall'alto c'è il bocchino, corredato di ancia e legatura, che serve a produrre le vibrazioni sonore. Segue il barilotto che fa risuonare le vibrazioni. Poi c'è la parte centrale costituita dal corpo superiore e quello inferiore. Attualmente si costruiscono clarinetti col pezzo superiore ed inferiore uniti. Su queste due parti ci sono i fori, le chiavi e gli anelli e, mediante impostazione delle dita, le vibrazioni vengono modellate per ottenere i suoni desiderati. Lo strumento termina con la campana che dà ulteriore risonanza ai suoni. Il suo ingresso in orchestra è avvenuto solo alla fine del XVIII secolo per merito di Mozart, che ne intuì l'originalità del timbro e le risorse tecniche.
La storia
Lo strumento più antico che adotta il principio dell'ancia semplice è il memet egiziano, costituito da una coppia di canne e conosciuto dal 2700 a.C. Esistono vari tipi di strumenti che adottano questo principio tra cui le launeddas sarde, conosciute dal 900 a.C. Sullo stesso principio si basa lo chalumeau, il predecessore del clarinetto, costituito da un tubo cilindrico di canna alla cui parte superiore c'era un'incisione fatta per ricavare l'ancia.
Lo chalumeau fu soggetto ad innovazione attorno al 1690 da parte di Joahnn Christian Denner, un artigiano di Norimberga. Lo strumento di Denner aveva sei fori anteriori e uno posteriore e due chiavi chiuse, una posta sopra i fori anteriori e l'altra su quello posteriore, che chiudevano altri due fori. Successivamente Denner e i suoi figli hanno spostato il foro della chiave posteriore e lo hanno rimpicciolito per poterlo utilizzare sia come chiave del Sib, sia come foro portavoce, aprendo quindi le porte del registro superiore o "registro di clarino".
Il termine clarinetto appare per la prima volta nel 1732 nel "Musicalishes Lexicon" di Johan Gottfried Walther in cui è scritto: "Sentito a distanza, esso suona piuttosto come una tromba". Ciò spiega il nome clarinetto derivato da clarino, termine oggigiorno utilizzato impropriamente, che indica uno strumento appartenente alla famiglia delle trombe. Il clarinetto ebbe un suono penetrante probabilmente fino al principio del 1800; si ritiene così perché i metodi per imparare a suonare il clarinetto pubblicati dal 1850 sottolineano il suono "ora più pieno dolce e piacevole" dei clarinetti precedenti.
Lo sviluppo del clarinetto continua nel 1740 quando Jacob Denner (figlio di Joahnn Christian) aggiunse al clarinetto una lunga chiave aperta per realizzare il Si3 (prima impossibile), riempiendo questo "buco nell'estensione dello strumento e portandolo all'estensione attuale. Nei decenni successivi diversi artigiani hanno fatto tentativi per migliorare lo strumento, senza ottenere risultati rilevanti. Un passo importante è stato fatto da Ivan Müller, un musicista parigino nato in Russia. Müller costruì un clarinetto dalle caratteristiche rivoluzionarie. Il suo strumento aveva tredici chiavi con un nuovo tipo di cuscinetti e con i fori cigliati. Quello di Müller è stato il primo clarinetto a poter suonare in tutte le tonalità. Nel 1812 fu esaminato dagli specialisti del conservatorio di Parigi e, nonostante le sue notevoli potenzialità, fu rifiutato. Nonostante ciò il clarinetto di Müller ha posto le basi al clarinetto tedesco.

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La milonga è genere musicale folclorico della regione del Rio de la Plata, tipico dell'Argentina e dell'Uruguay. Imparentado con il candombe, il tango e la habanera.
introduzione
La milonga è una danza popolare di origine Argentina, deriva dalla più comune Habanera, importata dall'America Meridionale agli inizi del XIX secolo, alla quale è stato sostituito il ritmo di 6/8 con uno più semplice e lineare di 2/4, un ritmo che si addice molto di più ad una danza da sala rispetto all'habanera che, per la loro somiglianza, spesso la milonga veniva chiamata anche l'habanera dei poveri.
Negli anni a venire però, il tango tolse molta popolarità alla Milonga che venne presto confusa con il tango stesso, da questo deriva la definizione di tango-milonga, cioè un tipo di tango con un adattamento leggermente più veloce e dal ritmo molto più marcato.
Di questo genere in particolare è interprete uno fra i maggiori ballerini argentini, Rubén Celiberti.
Origini
Nacque nei primi anni del XIX secolo nelle case da ballo frequentate da gente povera o comunque non benestante. Per estensione, era usato anche per indicare le donne che lavoravano in queste case da ballo.
Il vocabolo milonga può significare parola, confusione, litigio. L'origine precisa è incerta e discussa. Si sa, tuttavia, che possiede elementi della musica africana nella sua struttura ritmica e influenze di danze creole ed europee importate nella regione del Rio de la Plata, (Buenos Aires e Montevideo) attraverso diverse vie, principalmente dal Perú, Spagna, Brasile e Cuba. Succedeva in quell'epoca il fenomeno che si conosce come de ida y vuelta perché i generi viaggiavano dall'America all'Europa e viceversa acquisendo transformazioni e adattamenti in ogni regione specifica.
Ha somiglianza con altri ritmi come la chamarrita, il choro, il candombe e la habanera. Si presume che apportó elementi al tango, che dopo prese la forma originale della milonga propriamente come sottogenere.
Campera o urbana
La milonga campera è leggera, benché non tanto come la milonga urbana; si interpreta con chitarra e non ha coreografia.
Differenze con il tango Sebbene tanto la milonga come il tango sono al compás (tempo) di 2/4 o 4/4, le 8 semicrome della milonga sono distribuite in 3 + 3 + 2, invece il tango possiede un ritmo più «quadrado». I testi della milonga sogliono essere picareschi.
Borges e la milonga Lo scrittore argentino Jorge Luis Borges criticó a un certo momento il tango e prefirì la milonga, che non trasmette la malinconia del primo. Borges è autore di Jacinto Chiclana nel quale pone un coltello a un corajudo (valoroso) (un guapo che soleva poner sua abilità nella lotta con il coltello al servizio di capi politici).
La milonga come sala da ballo
Oltre che di genere musicale il termine milonga possiede anche un significato di luogo e pratica, cioè di incontrarsi per ballare la milonga, il tango e il vals criollo. La milonga è anteriore agli altri due generi quindi per estensione è stata adottata, agli inizi, per definire sia il genere musicale che l'incontro della gente per ballarlo.
Quando prese piede questo tipo di danza, la comune balera e sala da ballo prese il gergale nome di milonga. La milonga è di solito uno spazio molto ampio dal pavimento particolarmente levigato e spesso contornato da tavolini per i ballerini. Le coppie danzano lungo una "linea di ballo", cioè lungo il contorno esterno dello spazio libero e procedono in direzione antioraria.
Gli abituali frequentatori della milonga vengono definiti milongueros.
La milonga ha un suo linguaggio particolare: come invitare o "farsi invitare" al ballo, come regolarsi con un partner più alto, più basso, più o meno esperto. Sono tutti elementi che contribuiscono ad un'esperienza piacevole in milonga e secondo alcuni fanno parte delle basi del ballo.
Durante una serata in milonga di solito si possono ascoltare i tre tipi di musica già detti intervallati da una cortina musicale ogni tre quattro brani ballati.

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Marlene Dietrich

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Original Tiroler Kaiserjäger musik - Kaiserjägermarsch

Hansi Hinterseer Am grünen Inn 4 VII 2009 ARD

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Mumia humana Fiz de papel mache(papietagem)

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giovedì 16 giugno ore 19.00
ArtandGallery - Milano

Il Ministero della Grafica, associazione no profit formata da una rete di studi e di progettisti della comunicazione visiva, analizzando la società che ci circonda vede crescere sempre più l'influenza della forma sui contenuti e nota sempre meno consapevolezza nell'utilizzo e sfruttamento dei ferri del mestiere da parte di imprese e istituzioni, nonostante il proliferare di scuole e corsi di ogni livello.

Per questi motivi l'Associazione ha deciso di inserire tra le proprie attività e priorità la formazione con l'organizzazione di un calendario di workshop, happening e convegni dove verranno analizzati da esperti gli aspetti




Lezioni aperte a tutti che fungano da catalizzatore culturale, da occasione per riflettere, da momento di aggregazione e consapevolezza disciplinare. La formula presentata è quella di una breve lezione unita ad un gioco sperimentale collettivo.

L'incontro di giovedì 16 giugno (ArtandGallery, Milano) è stato dedicato alla tipografia, ovvero alla forma delle lettere e alla loro composizione; i prossimi incontri in programma tratteranno il colore, il marchio, etc

La risposta del pubblico si è fatta notevolmente sentire, all'appuntamento "Invece di Stelle s'Accendono Parole" erano oltre 200 le persone tra studenti di grafica, professionisti, architetti, insegnanti e persino potenziali clienti. Fuori dall'Italia infatti è normale che grandi aziende, istituzioni e gruppi commissionino a studi di grafica e comunicazione visiva la realizzazione di un proprio e personale carattere tipografico. Il "Times New Roman", che la maggior parte di noi utilizza, è infatti stato creato appositamente per il giornale The Times.

Conclusasi la lezione il pubblico è stato invitato a comporre un grande slogan utilizzando materiali di recupero (foto in allegato) quali pezzi di giornale, sassi, candele, carta igienica, cannucce da cocktail...

La natura di servizio della grafica che pone al centro delle sue riflessioni la soddisfazione dei bisogni dei committenti, unitamente a quelli degli utenti e della propria storia disciplinare, ci permette di inserire questo percorso culturale all'interno delle riflessioni sul progetto; vedere queste persone concentrate e partecipi ha dato l'idea dell'interesse attorno al Ministero della Grafica e alla sua proposta culturale, che sempre più intenderà coinvolgere diversi settori della società.

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Animation by Paxson Woelber.

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Also, thank you to the YouTube user who translated the text into Spanish:

"no fué hasta noviembre que vi a mi hermano, impreso en las últimas páginas de una revista. La luz y la luna tenían el mísmo blanco ácido, y el árbol ya conocido se erguía como una llama de volframio. el reloj daba las ocho cuando dejaba la biblioteca de la fábrica. la bicicleta gruñía mientras bajaba por la calle iluminada, por las fábricas, entre los árboles, y allí estaba, de pronto, mi hermano, exactamente donde lo dejé ocho años atrás, pálido en medio del manto de hojas caídas y lluvia.

ocho años atrás las fábricas crecieron como árboles y mi hermano y yo encontramos el arroyo negro, serpenteando entre bosques como mercurio.

hermano? qué pena que no pudiste quedarte. nunca quise abandonarte así, en el bosque.

qué es lo que viste cuando recorriste solo el río? yo sé quien eres. fué escrito en los árboles y garabateado en las páginas de la revista. el número favorito de mi hermano siempre fue ocho, símetrico y limpio. siempre fuiste mi reflejo favorito."

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[My first video]

This video is not scientificly verified. It's about giving you an idea about how we got from Monkey to Man. The real process of this evolution is far more detailed, complex, branched but offcourse proven. (its all in the bones)

Music: Röyksopp - Alpha Male

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We present VITA (Visual Interaction Tool for Archaeology), an experimental collaborative mixed reality system for offsite visualization of an archaeological dig. Our system allows multiple users to visualize the dig site in a mixed reality environment in which tracked, see-through, head-worn displays are combined with a multi-user, multi-touch, projected table surface, a large screen display, and tracked hand-held displays. We focus on augmenting existing archaeological analysis methods with new ways to organize, visualize, and combine the standard 2D information available from an excavation (drawings, pictures, and notes) with textured, laser rangescanned 3D models of objects and the site itself. Users can combine speech, touch, and 3D hand gestures to interact multimodally with the environment. Preliminary user tests were conducted with archaeology researchers and students, and their feedback is presented here. (Authors: Hrvoje Benko, Edward Ishak, Steven Feiner, Columbia University. Please visit http://www.edwardishak.com for more information.)

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Yet another film project for class. This one was from a few months ago for an archaeology class. Enjoy!

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nel viaggio del 2005

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Nino di Alberobello incontrato nel luglio 2006
Nino di Alberobello met in July 2006

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mestiere antico aggiusta campane
ancient trade fixes bells

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